Mysticizmus v živote slávnych spisovateľov. Mysticizmus v klasickej literatúre

Nepokojný básnik, otec detektívneho žánru, posvätná krava americkej literatúry Edgar Allan Poe zomrel rovnakým spôsobom, akým žil – v mukách a zahmlievaní rozumu. Autor knihy Vrana a vražda v Rue Morgue, ktorý sa po smrti svojej manželky (s ktorou sa oženil, keď mala 13 rokov) dostal do bezútešnosti, sa napil a skončil v nemocnici v bezvedomí. Na záver o smrti lekári bez rozmýšľania zaviedli „zápal mozgu“, ako vtedy smrť v záchvate volali. A - prekvapivo trafili do čierneho: o 26 rokov neskôr tí, ktorí vykonali znovupochovanie, poznamenali, že mozog spisovateľa bol stále v lebke a "kotúľal sa ako hrkálka." Ak áno, Poe mal nádor – je to ona, ktorá dokáže prežiť tak dlho po smrti.

Z básnika však nezostalo len telo, ale aj mystická sila jeho textov. V roku 1884 traja námorníci, ktorí haváriu prežili a utiekli na lodi, zjedli – aby nezomreli od hladu – štvrtého, najmladšieho palubného chlapca, menom Richard Parker. Pred štyridsiatimi šiestimi rokmi napísal Poe poviedku „Príbeh dobrodružstiev Arthura Gordona Pyma“, ktorá rozpráva presne ten istý príbeh. A chatár zjedený hrdinami príbehu sa volal ... Richard Parker.

Poeov duch je živý aj dnes: každý rok v deň jeho narodenín prichádza k spisovateľovmu hrobu v Baltimore tajný ctiteľ. Celý v čiernom, tvár zahalenú, fanúšik vykonáva určitý rituál a zanecháva poznámky. Tradícia sa začala v 30-tych rokoch minulého storočia, v roku 1988 fanúšik zomrel, čo bolo oznámené správou na hrobe Edgara Allana Poea, bolo tam tiež hlásené, že ďalší „prevzal“.

Muž, ktorý napísal „Alenka v ríši divov“, nielenže viedol zvláštny životný štýl: bol priateľom a fotografoval malé dievčatá, ale tiež neustále ľutoval svojich blízkych z nejakého hrozného hriechu. O čom sa hovorilo, sa dodnes nevie – archív spisovateľa, teológa, fotografa, vynálezcu a matematika zničila jeho rodina. Mnohí výskumníci sú si istí, že Charles Dodgson (Carrollovo skutočné meno) je ten istý legendárny Jack Rozparovač, maniak, ktorý držal celú Britániu na uzde, prvý „oficiálny“ sériový vrah vo svetovej histórii.

Najtajomnejší rusko-ukrajinský spisovateľ vyrastal v atmosfére mystiky a legiend. Nie je prekvapujúce, že bol mimoriadne poverčivý a zároveň náboženský a tiež plný obáv. Jedno z hlavných diel Gogola, „Viy“, podľa samotného autora reprodukovalo ukrajinskú tradíciu takmer slovo po slove. Zároveň nikto z folklórnych bádateľov nenašiel podobný príbeh v národnej ústnej kultúre. Bez pokračovania zostalo za záhadných okolností aj ďalšie programové dielo Nikolaja Vasilieviča Mŕtve duše. V noci 12. februára 1852 spisovateľ po troch hodinách modlitby vytiahol z kufríka hromadu popísaných listov a hodil ich do ohňa. Potom si ľahol do postele a rozplakal sa. Nie je však potvrdené, že bol spálený práve druhý zväzok Duší, ale nasvedčuje tomu množstvo ďalších udalostí.

Zničenie rukopisov priviedlo Gogola do šialenstva - prestal jesť a čoskoro zomrel. Po otvorení hrobu o storočie neskôr vedci podľa legendy zistili, že kostra spisovateľa leží v rakve na bruchu. Keďže Gogol trpel strachom z toho, že ho pochovajú zaživa, viedli k tomu pretrvávajúce fámy, že klasikov pochovali v stave letargického spánku. Pravda, kostra nájdená v hrobe sa ukázala byť bez lebky, niekde chýba, čo ešte viac zamieša karty.

Autor knihy The Catcher in the Rye vydal túto programovú knihu v roku 1951 a svoje posledné dielo vydal v roku 1965. Potom stíchol bez toho, aby vyslovil jediný riadok. Čo sa s ním stalo, čo urobil spisovateľ, sa dalo len hádať. Salinger sa až do svojej smrti v roku 2010 ukrýval pred okolitým svetom za plotom domu v New Hampshire; hovorili, že píše k stolu, je nadšený budhistickými praktikami, jogou atď. Smrť autora Priepasti tiež neinzerovala jeho rodina a agent a navyše o nich ani oficiálne neinformovali, len potvrdili informácie, ktoré unikli do médií. Osoba Salingera stále prenasleduje verejnosť: nedávno o ňom vyšiel dokumentárny film a plánuje sa natočiť celovečerný film. A hlavne: nepublikované texty klasikov sa môžu konečne vytlačiť. Ak, samozrejme, naozaj nie je čo tlačiť.

76-ročný Pynchon sa starostlivo stráži pred pozornosťou ostatných. Muž, ktorý napísal „Gravity's Rainbow“, uznávaný ako žijúci klasik, bol raz, so všetkou vážnosťou, pripravený žalovať spravodajský kanál CNN, ktorý ho náhodou nakrútil v dave ľudí. Výsledkom bolo, že Pynchon a CNN dosiahli kompromis: do éteru sa dostal príbeh, v ktorom boli zábery so spisovateľom, ale nebolo hlásené, ktorý z okoloidúcich Pynchona. Zatiaľ čo fanúšikovia vytvárajú početné stránky na jeho počesť, spisovateľ pokračuje vo vydávaní románov a dráždi verejnosti: nahovorí upútavku na novú knihu, potom prehovorí aj sám seba, ktorý sa objavil v jednej z epizód animovaného seriálu Simpsonovci. Je pravda, že je tiež nemožné pochopiť, ako vyzerá tajomná klasika: Pynchon v Simpsonovcoch je zobrazený s taškou na hlave a na taške je posmešný otáznik.

Bram Stoker bol divadelným kritikom a impresáriom slávneho britského herca Henryho Irvinga. Viedol búrlivý bohémsky život, bol priateľom s Conanom Doylom, zaujímal sa o okultný a východoeurópsky folklór. Posledná záľuba, ktorá Stokerovi trvala osem rokov, sa nakoniec zmenila na román Dracula (1897), ktorý mal fantastický úspech. Kniha bola taká populárna, že vyšla aj v brožovanom vydaní. Samozrejme, Bram Stoker nevymyslel žiadnych upírov, ale práve v jeho verzii sa týmto postavám dostalo „uznania“ a stali sa súčasťou svetovej kultúry. Prototyp Draculu, rumunský stredoveký princ Vlad Chepes, ktorý niesol prezývku Dracula (syn draka), doslova nepil krv, ale obrazne - celkom: jeho vyčíňanie sa vyznačovalo extrémnou krutosťou.

Frankenstein prišiel k svojmu tvorcovi vo sne: Mary Shelley snívala o „bledom vedcovi“, ktorý na operačnom stole montoval živého tvora. Shelley prijala výzvu lorda Byrona, vtedajšieho priateľa jej sestry, ktorý sa ponúkol, že rýchlo napíše príbeh, a zapísala si svoj vlastný sen a mierne ho rozvinula. Po nejakom čase bol tento príbeh dokončený a zmenil sa na plnohodnotný román. Autor v tom roku nemal ani dvadsať rokov; niet divu, že Frankenstein bol pôvodne publikovaný pod pseudonymom. Čo sa týka prototypu Victora Frankensteina, jedna z verzií hovorí, že Shelley pri písaní románu držal v pamäti obraz Johanna Konrada Dippela, nemeckého alchymistu, ktorý sa snažil vytvoriť umelú osobu trávením jednotlivých častí tela v kade.

Stevenson neprešiel odborom hororu a nemal rád mystiku – zamestnávalo ho cestovanie, romantika v akejkoľvek podobe a skutočný život. Napriek tomu zostal spisovateľ v histórii nielen vďaka Ostrovu pokladov, ale aj Podivnému prípadu doktora Jekylla a pána Hyda, knihe, ktorá je úplne iná ako jej autor. Hlavná postava, trpiaci rozdvojenou osobnosťou, ktorej každá strana ho ťahá k sebe, sa stal prvým vo veľkom počte schizofrenických postáv svetovej kultúry, od Normana Batesa ("Psycho") po Beavisa a Gluma. Túto tému duality si obľúbili najmä tvorcovia komiksov: veľa superhrdinov v súčasnosti trpí stratou identity, či už ide o Hulka alebo Zeleného Goblina.

Na jeho najznámejšej fotografii, ktorá vznikla v roku jeho úmrtia, Poe vyzerá ako nepríjemne opuchnutý typ, na tvári ktorého sa dotýka grimasa žlče. Básnik mal dosť dôvodov na nespokojnosť: ťažký osobný život, nedostatok náležitého uznania, problémy s alkoholom, chudoba. Napriek tomu všetkému (alebo naopak vďaka) Edgar Allan Poe za svojich štyridsať rokov stihol veľa. Pád domu Usherovcov, Annabel Lee, Havran, vražda na Rue Morgue, Cask of Amontillado – tieto mená a tituly sa v literárnom používaní pevne udomácnili. Osoba tohto amerického klasika a zakladateľa detektívneho žánru je už dlho skutočným kultom so svojimi tradíciami, mýtmi a slávnym tajným obdivovateľom - mužom s uzavretou tvárou, ktorý už dlhé roky navštevuje Poeov hrob v deň jeho narodenín. .

Lovecraftova vlajková loď, The Call of Cthulhu, o hrôzostrašnom božstve, sa stala základom žánru. Texty spisovateľa, za jeho života málo známeho, sa stali kanonickými a inovatívnymi. Bol to Lovecraft, kto položil základy hrôzy spojenej s inváziou mimozemských síl a vytvoril svoj vlastný vesmír plný mýtov. K tomuto autorovi patrí aj tradícia pohrávania sa s fiktívnymi primárnymi zdrojmi: ním spomínaný nebezpečný Necronomicon v mnohých knihách pobláznil desiatky konšpiračných teoretikov, ktorí boli presvedčení, že takýto rukopis skutočne existuje.

Americký spisovateľ, ktorý produkoval vo veľkom počte fiction pulp – „lacné“ príbehy, v ktorých sa prelínal horor so sci-fi. Do histórie však vstúpil román „Psycho“. Príbeh maniaka Normana Batesa, posadnutého vlastnou matkou, je založený na prípade Eda Geina – jedného z najstrašnejších sériových vrahov, akých svet poznal. Gein bol zatknutý v roku 1957 dlhé roky zabil a rozštvrtil ženy, pričom časti ich tiel uchovával vo svojom dome na prominentných miestach. O dva roky neskôr sa Psycho objavilo na pultoch kníhkupectiev a malo veľký úspech. Túto knihu nemožno nazvať investigatívnym románom, rovnako ako stopercentnú fikciu: Bloch, ktorý prípad Gein poznal len všeobecne, obrátil skutočný príbeh pri príležitosti pre ich autorské fantázie. „Psycho“ zapôsobilo na režiséra Alfreda Hitchcocka natoľko, že získal nielen filmové práva, ale pokúsil sa odkúpiť celý náklad, aby dej utajil pred budúcimi divákmi.

Klasika americkej literatúry, ktorý zomrel toto leto, je známy po celom svete vďaka aktívnemu priateľstvu s Hollywoodom. Relatívne nedávna filmová adaptácia Mathesonovho hlavného románu I Am Legend z roku 2007 pridala autorovi nových fanúšikov, ktorí možno nevedeli, že trhák s Willom Smithom je štvrtou filmovou verziou knihy. Matheson je považovaný za zakladateľa témy zombie apokalypsy; tí spisovatelia, ktorí píšu o pandémiách, príchode živých mŕtvych atď. (od Stephena Kinga po Maxa Brooksa s jeho „World War Z“) tak či onak rozvíjajú svoje nápady.

Bežný „kráľ hororov“ so všetkou banalitou zodpovedá podstate. King je skutočne spisovateľ číslo jeden v hororovom žánri; vďaka nemu sa fóbie, násilie, upíri, nadpozemské, stali súčasťou veľkej kultúry. On sám je tiež skvelým spisovateľom, ktorého výkonnosť a fenomenálna láska k literatúre nemôže len potešiť. Zdá sa, že neexistuje téma, ku ktorej by King nehovoril, neexistuje žáner, v ktorom by sa neskúsil.

Autor desiatok bestsellerov, formálne dvojka v žánri po Stephenovi Kingovi. Kuntz je klasickým príkladom remeselníka, ktorý sa vyzná vo svojom biznise a okrem veľkých nákladov (a tie idú mimo rozsah – viac ako 100 miliónov) (čo je, samozrejme, tiež dosť), nepredstiera. Príbeh o tom, ako mu manželka Deana Koontza dala päť rokov na to, aby napísal bestseller a zbohatol, odhaľuje a veľa vysvetľuje. Koontz je fajn – knihy sa predávajú a píšu, Hollywood sa natáča (najnovším filmovým spracovaním je triler „Weird Thomas“ s Antonom Yelchinom), ale keď The New York Times napíšu, že „Kuntz číta Kinga a bojí sa, King číta Koontza a bojí sa“, uznávaná publikácia bezohľadne kladie medzi týchto autorov znamienko rovnosti.

Tiež

Clive Barker. Britský multitalent, známy ako scenárista a režisér ("Hellraiser", "Candyman") takmer viac ako ako spisovateľ. Barker tiež píše hry, inscenuje ich v divadlách, píše eseje a produkuje filmy.

Koji Suzuki. Usmiaty Japonec, ktorý neznáša horory a radšej sa zaoberá „normálnou“ literatúrou, je napriek tomu známy svojou trilógiou „Prsteň“.

Nikolaj Gogoľ (1821-1852)

Nikolaj Vasilievič urobil veľa pre rozvoj ruského jazyka, navyše sa mu podarilo ovplyvniť súčasných spisovateľov a potomkov. Gogoľova tvorba je presiaknutá mystikou, religiozitou, fantáziou a mytológiou a folklórom.

Mystický v Nikolajovi Vasilievičovi sa objavil už v prvých knihách. „Večery na farme pri Dikanke“ sú jednoducho naplnené nadpozemskými silami. No predsa len, najviac zo všetkých zlých duchov a temnoty sú na stránkach príbehu „Viy“, v ktorom sa Khoma Brut snaží odolať čarodejnici, vlkom a vlkom. Boj bursaka, ktorý panočku zakopáva už tri noci, však vyjde nazmar, keď sa pozrie do očí Viy - príšere z podsvetia s ťažkými viečkami skrývajúcej smrtiaci pohľad.

Gogoľ vo svojom príbehu využíva motívy Slovanská mytológia, povery a folklór o strašnom démonovi. Spisovateľovi sa podarilo z rozprávkovej zápletky vytvoriť dielo, ktoré sa považuje za štandard mystickej literatúry. Túto skúsenosť o sto rokov neskôr využije Bulgakov.

Fjodor Dostojevskij (1821-1881)

Fedor Michajlovič je spolu s Gogolom považovaný za jedného z najväčších mystických spisovateľov 19. storočia. Základ jeho mystiky je však úplne iného charakteru a má iný charakter – v Dostojevského diele dochádza ku konfrontácii dobra a zla, Krista a Antikrista, božských a démonických princípov, hľadania a odkrývania mystickej podstaty ruský ľud a pravoslávie. Množstvo bádateľov spája prítomnosť „nadpozemského“ v spisovateľovom diele s epilepsiou, ktorú starí ľudia považovali za „posvätnú chorobu“. Pravdepodobne to boli záchvaty, ktoré mohli slúžiť ako „okno“ do inej reality, kde Dostojevskij kreslil svoje odhalenia.

Niektorí hrdinovia Dostojevského sú tiež "posadnutí" - trpia podobnými chorobami, takými možno nazvať princa Myškina a Aljoša Karamazova. Ale aj postavy iných diel sužujú vnútorné rozpory a hľadanie božského princípu v sebe. Ivan Karamazov rozhovor s diablom, nočné mory Svidrigailova o večný život v miestnosti pavúkov. Dostojevskij dosahuje vrchol náboženského a filozofického antropologického odhalenia v Legende o veľkom inkvizítorovi v podaní Ivana Karamazova: „Dospievajúci.“ Dostojevskij spája tajomstvo človeka s tajomstvom Krista.

Leonid Andreev (1871-1919)

Andreev pracoval na prelome XIX-XX storočia, počas strieborného veku. Jeho diela sú duchom blízke symbolistom a on sám je často označovaný za zakladateľa ruského expresionizmu, no sám spisovateľ nepatril do žiadneho okruhu spisovateľov a básnikov.

Andreevova formácia ako spisovateľa sa nepochybne odohrala pod vplyvom módnych modernistických trendov (a spoločenských trendov - revolučných nálad a smädu po zmene), ale vyvinul si svoj vlastný vlastný štýl. Andreevova práca kombinuje rysy skepticizmu, religiozity a mystiky (spisovateľ mal vážne rád spiritualizmus), to všetko sa odráža v jeho románoch, poviedkach a poviedkach - „Život Basila z Théb“, „Juda Iškariotský“, „ Vzkriesenie všetkých mŕtvych, „Satanov denník“.

Takže v „Živote Vasilija Tébskeho“ sa dedinský kňaz pokúša vzkriesiť mŕtvych – Andreev vkladá túžbu stať sa nadčlovekom, prijať energiu Krista do šialenstva hrdinu. Akt vzkriesenia je nevyhnutný na prechod od smrti k tvorivosti, k nekonečnej nesmrteľnosti, obesený“ – počnúc symbolickým počtom popravených a končiac hrozným finále, kde život ide napriek smrti ďalej.

Mimochodom, deti išli v stopách svojho otca – traja jeho synovia a dcéra sa stali spisovateľmi. Navyše, Daniil Leonidovič Andreev sa stal mystickým spisovateľom už v rokoch ZSSR, jeho najvýznamnejším dielom bol román „Rose of the World“, ktorý sám nazval náboženskou a filozofickou doktrínou. Andreevovi sa podarilo spojiť umenie a náboženstvo do jedného kniha, vysvetliť existenciu niekoľkých pozemských dimenzií, metahistóriu Ruska a jeho význam pre kreativitu, ako aj poskytnúť prognózy pre historickú perspektívu.

Michail Bulgakov (1891-1940)

V diele Michaila Afanseviča nie je okultizmus o nič menší ako fantastický a mytologický. Výskumník V.I. Losev nazval Bulgakova najzáhadnejším spisovateľom 20. storočia, ktorý dokázal "preniknúť do podstaty prebiehajúcich udalostí a predvídať budúcnosť. Jeho postavy sú nútené existovať na križovatke dvoch svetov, niekedy prekračujú hranicu, ktorá ich oddeľuje. Ako napr. Gogoľ, Michail Afansevič spojil vo svojich knihách neviditeľný život so skutočným životom.

Bulgakovov náboženský a filozofický nádych možno vystopovať už v 20. rokoch 20. storočia, keď hrdinovia jeho príbehov otvárajú podmienenú Pandorinu skrinku a uvoľňujú neznáme sily do reality. Postavy „Diaboliády“, „Osudné vajce“, „Srdce psa“ si vyskúšajú úlohy bohov, otvárajú dvere do nadpozemského sveta – vymyslia čarovný lúč, ktorý ovplyvňuje evolúciu, alebo zo psa vytvoria človeka.

Ale predovšetkým náboženská filozofia a mystika prenikajú do ústredného Bulagokvovho románu Majster a Margarita. Stojí za to prerozprávať zápletku o príchode Satana do Moskvy s jeho úžasnou družinou a o tom, čo sa stalo potom? Zdá sa, že svety sa menia, realita mení miesta a po uliciach chodí mačka s pieckou primus, po oblohe lietajú čarodejnice, v hlavnom meste vládnu démoni... Okrem toho má kniha biblický aj historický nádych (Majstrov román o Ješuovi a Pontskom Pilátovi) a vážna satira na sovietsku spoločnosť, odsudzujúca jej neresti (za čo sú potrestaní predstavitelia tejto spoločnosti, hoci nie Bohom).

Boris Pasternak (1890-1960)

Pasternak sa zvyčajne nepripisuje žiadnemu prúdu Strieborného veku, hoci bol priateľom symbolistov a svojho času spájaný s futuristami. Napriek tomu Pasternak, rovnako ako Andreev, stojí mimo. Prvé poetické experimenty Borisa Leonidoviča sa datujú do roku 1913, keď vyšla prvá kniha jeho básní. Až po vydaní zbierky „Dvojča v oblakoch“ sa Pasternak nazval „profesionálnym spisovateľom“.

Apoteózou Pasternakovho diela bol román "Doktor Živago" - grandiózny vo svojej koncepcii. Kniha pokrýva obdobie rusko-sovietskych dejín takmer 50 rokov, rozpráva o živote Jurija Živaga, lekára a básnika. Dmitrij Bykov v r. životopis spisovateľa poznamenáva, že vo viacvrstvovom rozprávaní románu, ktoré je celkom realistické, možno nájsť aj symbolický začiatok - dielo je založené na vlastný život Pasternak, ale len ten, ktorého by chcel žiť.

Napriek všetkému realizmu je „Doktor Živago“ preniknutý náboženskou mystikou a kresťanskou filozofiou – a najzreteľnejšie sa to prejavuje v zošite poézie Jurija Živaga. Pasternakov mysticizmus nie je podobný Gogoľovi alebo Bulgakovovmu, keďže neexistuje zlí duchovia ako takého (sú tam len analógie či metafory), skôr odzrkadľuje to, čo možno vidieť na Andrejevovi – človek a jeho osud, nadčlovek či zrnko piesku v toku dejín. Verše sú však úplne iné, ich texty obsahujú množstvo kresťanskej a biblickej mytológie, život Márie Magdalény a Krista sa odráža v realite naplnenej symbolmi a znakmi.

Vladimir Orlov (nar. 1936)

Orlov prišiel k literatúre z žurnalistiky. Predpokladá sa, že vo väčšine prípadov sú takéto prechody úspešnejšie ako spätné. Vladimír Viktorovič potvrdzuje túto hypotézu celou svojou prácou.

Ak hovoríme o mystike v jeho dielach, tak najzreteľnejšie je to vyjadrené v románe, ktorý znamenal začiatok cyklu Ostankino Stories, Violista Danilov. Kniha vyšla začiatkom 80. rokov minulého storočia a rozpráva o démonovi na Vladimir Danilov stíha medzi prácou v orchestri, navštevovať iné svety, cestovať v čase a priestore, komunikovať s rôznymi zlými duchmi... Mysticizmus sa prelína s fantastickým a hudobným a veľká pozornosť sa venuje hudbe v román - a niekedy má človek pocit, že zaznieva na stránkach knihy.

Victor Pelevin (nar. 1962)

Život a dielo Viktora Pelevina sú zahalené mystikou, alebo ak chcete hoaxom. Vedie uzavretý život a zriedka sa objavuje na verejnosti a ešte menej často poskytuje rozhovory. Ale v každom prípade ani tieto zriedkavé a podlé slová zaznamenané novinármi nie sú v sile a hĺbke horšie ako spisovateľove romány.

Viktor Olegovič sa začal zaujímať o východnú mystiku a zen budhizmus, keď bol zamestnancom časopisu Science and Religion. Pelevin bol presiaknutý ezoterickou literatúrou prekladom textov Carlosa Castanedu. Hľadanie Mystéria, nadpozemských symbolov v skutočnom svete, teoretická a praktická mágia boli súčasťou každodenného života na prelome 80-90-tych rokov minulého storočia.

Spisovateľove záľuby sa odrážajú v jeho dielach - živými príkladmi sú „Omon Ra“, „Čarodejník Ignat a ľudia“, „Čapajev a prázdnota“, „Posvätná kniha vlkolaka“, „Dolná tundra“ a ďalšie. Realita v Pelevinových knihách čitateľovi uniká, svety menia miesta a nie je jasné, v ktorej dimenzii sa postava, rozprávač, čitateľ práve nachádza. Zároveň sa Pelevinovi často pripisovalo vytvorenie vlastného náboženstva, ale v roku 1997 zastavil klebety na túto tému.

Text: Vladimír Bolotin

Ruské noviny