Metody nauczania rysunku w grupach wiekowych przedszkola. Metody nauczania rysunku w różnych grupach wiekowych
Jelena Omelczenko
Metodyka nauczania rysowania osoby w przedszkolu
Aktywność wizualna jest swoistym odbiciem otaczającej rzeczywistości. Od urodzenia dziecko jest otoczone Ludzie: matka, ojciec, babcia, dziadek. Po przybyciu o godz dziecięca ogród poznaje nowe ludzie: wychowawca, asystent wychowawcy, inne dzieci. Każdego dnia dziecko komunikuje się z ludźmi.
Oczywiście obrazy pojawiają się na rysunkach dzieci. człowiek. Na kartce papieru dziecko próbuje pokazać otaczający go świat. Ale dziecko nie może uczyć się samodzielnie. narysuj osobę. Dorośli, wychowawca, rodzice powinni pomóc mu nauczyć się portretować ludzi. To ma bardzo ważne, ponieważ dziecko przedstawia otaczającą rzeczywistość, nie może nie przedstawiać ludzi. Nauka portretowania człowiek, uczy się przekazywać swój charakter, nastrój, swój stosunek do niego.
Tak więc dzieci zwykle przedstawiają złych ludzi czarną farbą, dobre, które lubią, są lekkie. Odkrywanie Rysunki dzieci, możesz dowiedzieć się, kogo dziecko kocha, szanuje, a kogo się boi, uważa za złego.
Rysunek jest odzwierciedleniem tego, co dziecko widzi, postrzega, o czym marzy, o czym myśli. Poprzez rysowanie możesz zrozumieć wewnętrzny świat dziecka, jego stosunek do otoczenia.
Bardzo ciekawym i jednocześnie najtrudniejszym i najbardziej czasochłonnym w realistycznym odwzorowaniu otaczającego świata jest rysunek człowieka. I nie chodzi tylko o figurę człowiek jest jedną z najbardziej złożonych i doskonałych form naturalnych, ale także tym, że ludzie, mając tę samą ogólną budowę, znacznie różnią się od siebie cechami proporcjonalnymi do wieku, indywidualnymi cechami, co wynika z fizycznych i psychicznych danych ich rozwoju .
Bardzo trudno jest nauczyć dziecko narysuj osobę, Dlatego naukę należy rozpocząć od rysowania najprostszych kształtów, aw przyszłości stopniowo je komplikują.
Rysowanie postaci ludzkiej potępia znajomość proporcji ciała. U dorosłego wzrostu człowiek głowa mieści się w całej sylwetce osiem razy, dla niskiej - siedem razy. Inne proporcje dla dzieci: u dziecka dwuletniego wysokość głowy jest pięć razy mniejsza niż długość ciała, u dziecka sześcioletniego sześć razy, u dwunastolatka siedem razy.
Jeśli u osoby dorosłej szerokość ramion jest równa dwóm długościom głowy, a szerokość miednicy wynosi półtora, to na przykład u dzieci w wieku poniżej dwóch lat obwód głowy jest prawie równy obwód klatki piersiowej, a wymiary ramion i bioder są prawie takie same. U nastolatków, ze względu na szybki wzrost szyi, nóg, ramion i tułowia, cała sylwetka wydaje się wydłużona i smukła.
Opanowanie proporcji i podstawowych cech kształtu sylwetki człowiek wygodniej jest zacząć od schematycznych rysunków. Najprostsze lalki i gołe kołki mogą służyć im za naturę.
obraz postaci człowiek zacznij od określenia całej jego wysokości a w niej wysokości głowy. Rysując dziewczynę w zimowym ubraniu, podziel wysokość jej figury na pięć różnych części. W górnej części okręgu narysuj głowę, tułów - pochyłymi liniami prostymi stycznymi do okręgu głowy, połączonymi liniami łączącymi między
trzeci i czwarty znak z łukowatą linią, nogi - trapez
szycie na środku ciała.
Oczy są narysowane dwoma małymi łukami. (powieki górne) I
okręgi (tęczówka ze źrenicami, nos - dwie małe kropki i usta - kreska i przylegające do niej trzy łuki, wskazujące granice warg. Następnie zarysowane są kosmyki włosów, brwi, nakrycie głowy, zarys policzków i zaznaczono ich wklęsłe brzegi na brodzie Rysując futro, najpierw zaznacza się podniesiony kołnierz dwoma paskami, które ściśle przylegają do głowy, dwoma ukośnymi pociągnięciami zaznacza się kulki dociskające kołnierz, ramiona, szarfa pod drugim znakiem, klatka piersiowa i podłogi futra są trapezowe. Wąskie ramiona, rękawy, lekko zakrzywione na poziomie szarfy i rękawiczek są narysowane - pół-owale z trójkątnymi kciukami. W trapezie, zarysowując całość masa nóg, obutych w buty i rysujących okrągłe głowy.
Postać dziewczyny w letnich ubraniach jest rysowana w tej samej kolejności i tymi samymi technikami. Trudność obrazu stanowią gołe ręce i nogi. Rysując nogi, liniami środkowymi zaznacz ich długość, położenie łokcia oraz kierunek ruchu barku i przedramienia. Zarysowana jest zaokrąglona, lekko zakrzywiona linia barku, zarysowane są lekko zakrzywione kontury zewnętrzne i płaskie wewnętrzne barku, płynnie łączące się z konturami grubej łokciowej części przedramienia wygiętej na zewnątrz, przechodzącej w lekko zakrzywiony kontur jego wąska dolna część. Ręka jest najpierw rysowana wielokątem lub owalem, wyrażającym ruch całej masy, a następnie przedstawiane są palce.
Rysowanie nóg zaczyna się od oznaczeń ich długości i grubości.. Jednocześnie położenie kolan i kierunek ruchu podudzia i uda wyznaczają ich linie pośrodkowe. Następnie narysuj kontur nogi krótkimi, ustalając zmianę kształtu w miarę przesuwania się od biodra do stopy.
Odzież odgrywa ważną rolę w wizerunku postaci. Może podkreślać charakterystyczne kontury i ruchy sylwetki. O dopasowaniu części ciała do tkaniny decyduje przede wszystkim kształt tych części, gęstość i grubość tkaniny oraz krój odzieży. W miejscach zagięć formy (w łokciu, kolanie, miednicy) zagniecenia są szczególnie powszechne. Tutaj tkanina ściśnięta z obu stron tworzy wąskie, kruche, faliste fałdy skierowane wzdłuż linii zagięcia. Na podporze tkankowej (ramiona, biodra) fałdy nie tworzą się, a przylegająca do ciała powierzchnia tkaniny powtarza swój kształt.
Podczas rysowania ubranej postaci główne części ciała, ich wielkość i ruch powinny być pokazane na początkowym szkicu. W ubiorze nie wszystkie elementy w równym stopniu odsłaniają kształt ciała i ruch jego części. Dlatego wybierają w ubraniach takie elementy, które pomagają budować sylwetkę, ujawniają jej charakter i ruch. Wszystkie inne szczegóły i fałdy, które nie pomagają rozwiązać tego problemu, są ignorowane.
Zadania programu nauka rysowania postaci ludzkiej w różnych grupy wiekowe.
Od pierwszych zajęć dzieci wychowują się z zainteresowaniem rysunek. Nauka rysowania osoby zacznij od drugiej młodszej grupy. Tutaj uczą dzieci tylko przedstawiać prosty człowiek: na przykład kubek, bułka, bałwan.
W grupa średnia dzieci mają już pewne umiejętności na obrazie postaci człowiek, ale mimo to ich wiedza jest udoskonalona, a swoje umiejętności wykorzystują swobodniej. W tym wieku dzieci mogą już przedstawiać dziewczynę w długim futrze, Snow Maiden, Świętego Mikołaja, różne opcje dla śnieżnych kobiet. Uczą się również przekazywać kształt, położenie części figury człowiek, ich względna wartość, uczyć przedstawiać proste ruchy np. podniesiona ręka.
Dzieci z tej grupy muszą opanować nie tylko statyczną formę obrazu rzeczy, ale także musi nauczyć się przekazywać ruch, np. narysuj tańczącą dziewczynę.
W starszej grupie uczą się dzieci narysuj postać ludzką, przekazać położenie części, ich stosunek wielkości jest dokładniejszy niż w poprzednich grupach. Uczą również dokładnego przekazywania obrazu przedstawionego, przekazywania charakterystyki osobliwości: kostium, pozy człowiek.
Tematyka rysunków jest różna. Dzieci są oferowane Tematy: "dziewczyna w fantazyjnej sukience", „Dziewczyna w zimowym płaszczu”, "Królowa Śniegu", „Żołnierz na posterunku”, „Dzieci ćwiczą”, „Budowniczy budują nowy dom» , „To jest to, to jest to, listonosz z Leningradu”, „Jak jestem z mamą (tata) pochodzi z przedszkole », „Dziewczyna tańczy”, „Lalka w strój narodowy» , „Dzieci tańczą na festiwalu w przedszkole» .
W grupie przygotowawczej do szkoły dzieci utrwalają i doskonalą umiejętności i zdolności zdobyte w poprzednich grupach. Dzieci ćwiczą rysunek postaci ludzkiej, naucz się tworzyć obraz człowiek wykonując jakąś akcję, oddając postać w ruchu, oddając kształt i proporcje części ciała. Naucz się przekazywać względny rozmiar osoby dorosłej i dziecka.
Metodyka nauczania rysunku postaci ludzkiej w różnych grupach wiekowych.
Uczyć dziecko narysuj osobę trzeba użyć innego metody i techniki nauczania. Są to wizualne, werbalne, zabawne, praktyczne.
Wszystkie grupy wiekowe używają wizualnych metoda.
W 2 grupach juniorów i średnich często na początku zajęć pokazują się indywidualnie rzeczy. Badanie przez dzieci piłki, wstążek, szpatułek itp. przeprowadza się w celu zwrócenia uwagi dzieci na zadanie i ożywienia pomysłów. W pozostałej części lekcji dzieci rysują zgodnie z pomysłem i percepcją elementy nie są zwracane, ponieważ nie mogą porównać swojego rysunku z widzialnym temat.
W starszych grupach również konieczne jest wprowadzenie niektórych przedmioty do obejrzenia. Na przykład przed rysunek na temat„Nasza lalka Katya” nauczyciel zaprasza dzieci do zastanowienia się nad lalką, podkreślenia cech wyglądu i proporcji poszczególnych części, prześledzenia zmiany ich położenia w zależności od obrotu przedmiotu.
W rysowanie osoby próbka nie służy do kopiowania, ale do wyjaśnienia wyobrażeń dzieci na temat przedstawianego tematu i sposobów przedstawiania. Dla rozwoju kreatywność wykorzystanie próbek ma negatywny wpływ na dzieci rysunek osoby z uproszczeniem, schematyczne reprezentacje. Uproszczenie obrazu do diagramu tworzy tylko pozorne odciążenie zadania powierzonego dzieciom. Taki schemat nie może wskazać dziecku najważniejszej rzeczy rysowanie osoby, ale po prostu zamień obraz na konkretny człowiek. W rezultacie pojawiają się rysunki dzieci szablony: dziewczyna z kokardą na głowie, chłopak w szortach itp.
Kolejna technika wizualna metoda nauczania patrzy na zdjęcia, zdjęcia ludzi. Rysunki służą głównie doprecyzowaniu dziecięcych wyobrażeń o otaczającej rzeczywistości oraz wyjaśnieniu środków i metod przedstawiania.
Bardzo ważna jest taka technika jak pokazanie metod pracy. Pokazywanie wychowawcom metod obrazowania człowiek to efektywna wizualnie technika, która uczy dzieci świadomego tworzenia pożądanej formy w oparciu o ich specyficzne doświadczenie. Pokaz może być dwa gatunek: Pokaż gesty i pokaż techniki obrazkowe. We wszystkich przypadkach pokazowi towarzyszą wyjaśnienia słowne.
Gest wyjaśnia położenie obrazu osoba na kartce. Wystarczy ruch dłoni i patyczka ołówka po kartce, aby dzieci już w wieku 3-4 lat zrozumiały zadania obrazu. Gestem można przywrócić w pamięci dziecka pierwotną formę. człowiek.
Taka technika znana jest również wtedy, gdy nauczyciel w młodszej grupie robi obraz z dzieckiem, prowadząc go za rękę. Tę technikę należy stosować, gdy ruchy dziecka nie są rozwinięte, nie wie, jak je kontrolować. Musisz być w stanie wyczuć ten ruch. Na rysowanie osoby należy przesłać dokładną sekwencję rysowanie przez dzieci, więc musisz dać holistyczne wyświetlanie obrazu człowiek.
W uczenie się dzieci ze starszych grup często wykorzystują częściową ekspozycję – obraz tego szczegółu lub osobnego elementu, którego przedszkolaki wciąż nie potrafią zobrazować. Dzięki powtarzanym ćwiczeniom utrwalającym umiejętności, a następnie ich samodzielnemu zastosowaniu, demonstracja jest prowadzona tylko indywidualnie dla dzieci, które nie opanowały określonej umiejętności.
Inną metodą jest analiza prace dzieci . Rozwój myślenie analityczne, co skutkuje krytycznym nastawieniem do tego, co jest postrzegane, pozwala dzieciom na obiektywną ocenę pracy wykonywanej przez towarzyszy i pracy własnej. Ale dziecko osiąga ten poziom rozwoju w wieku 5 lat.
W młodszej grupie nauczyciel na koniec lekcji pokazuje kilka dobrze wykonanych prac bez ich analizy. Celem pokazu jest zwrócenie uwagi dzieci na efekty ich działań. Nauczyciel zatwierdza również prace innych dzieci. Pozytywna ich ocena przyczynia się do zachowania zainteresowania aktywnością wzrokową.
W grupie średniej i starszej nauczyciel korzysta z wyświetlacza i analizy dziecięca działa jako technika pomagająca dzieciom zrozumieć osiągnięcia i błędy w obrazie. Umiejętność zobaczenia, jak poprawnie przedstawiony jest przedmiot, pomaga rozwinąć świadome podejście do wyboru środków i metod pracy, aby zintensyfikować wszelką działalność twórczą.
Dzieci w wieku sześciu lat można poprosić o analizę ich pracy poprzez porównanie ich z próbką. Powoduje to u dzieci krytyczny stosunek nie tylko do pracy swoich towarzyszy, ale także do własnej.
Dlatego w swojej pracy wychowawca powinien posługiwać się językiem werbalnym metody i techniki: rozmowa, instrukcje na początku iw trakcie lekcji, wykorzystanie werbalnego obrazu artystycznego.
rozmowa jak metoda nauczania Znajduje zastosowanie głównie w pracy z dziećmi w wieku 4-7 lat. W obrazy juniorów rozmowa jest używana, gdy konieczne jest przypomnienie dzieciom, jak przedstawiać człowiek lub wyjaśnić nowe sposoby pracy. W takich przypadkach rozmowa jest wykorzystywana jako technika pomagająca dzieciom lepiej zrozumieć cel i zadania obrazu.
rozmowa jak metoda, oraz jak przyjęcie powinno być krótkie i trwać nie dłużej niż 3-5 minut, aby pomysły i emocje dzieci ożyły, a twórczy nastrój nie zniknął.
Artystyczny obraz ucieleśniony w słowie (wiersz, opowiadanie, bajka, zagadka itp.) ma określoną widoczność. Zawiera tę cechę, typową, która jest charakterystyczna dla przedstawionego Człowiek i wyróżnia go spośród innych.
We wszystkich grupach wiekowych możesz rozpocząć sesję od fragmentu dzieła sztuki lub wiersza, który wywoła w umysłach dzieci żywy obraz.
Obraz werbalny powinien zawierać momenty obrazkowe, pokazywać te cechy człowiek związane z percepcją wzrokową (głowa, włosy, ubranie, postawa itp.)
Instrukcje edukatora muszą towarzyszyć wszystkim technikom wizualnym, ale mogą być stosowane jako niezależna technika. uczenie się.
Na uczenie się Młodsze dzieci wiek przedszkolny rzadko stosuje się czysto ustne instrukcje. Dzieci wciąż mają zbyt małe doświadczenie i niewystarczające zdolności wzrokowe, aby zrozumieć obojętność analizatorów sensorycznych na wyjaśnienia wychowawców. Tylko wtedy, gdy dzieci mają ugruntowane umiejętności, nauczyciel nie może dołączać wyjaśnienia do pokazu.
W umysłach dzieci w wieku 5-6 lat słowo to przywołuje wspomnienie właściwy odbiór oraz o tym, jakie działania należy podjąć, gdy zostanie to wspomniane. Polecenia wychowawcy mogą być adresowane zarówno do całej grupy, jak i do poszczególnych dzieci.
W przypadku wszystkich dzieci instrukcje są zwykle podawane na początku sesji. Ich celem jest wyjaśnienie tematu pracy i sposobów jej realizacji. Takie instrukcje powinny być bardzo krótkie, jasne i zwięzłe. Aby sprawdzić, jak chłopcy zrozumieli wyjaśnienie, nauczyciel ze średniej i starszej grupy może zapytać jednego z nich o kolejność i prymy obrazu. człowiek. Takie werbalne powtórzenie zadania przyczynia się do lepszego zrozumienia przez dzieci ich działań. W młodszej grupie po wyjaśnieniu i pokazaniu wychowawcy należy przypomnieć, od czego zacząć pracę. Po rozpoczęciu pracy przez dzieci wychowawca nie powinien spieszyć się z indywidualnymi instrukcjami i pomagać ...
Gry są również używane metody i techniki. Jak mniej dziecka, tym więcej miejsca w jego edukacji powinna zajmować technika gry.
Na przykład w młodszy wiek dzieci dla kobiety z dziadkiem rysują kolobok.
W środkowej grupie dzieci rysują śnieżne panny-dziewczyny dla wnuczki Świętego Mikołaja. Nawet w przypadku dzieci ze starszych grup techniki zabawy są oczywiście stosowane w mniejszym stopniu niż w młodszych grupach. Na przykład podczas spaceru dzieci oglądają swoich przyjaciół przez domowe aparaty, "robienie zdjęć", i przyjście do przedszkole„wywoływać i drukować zdjęcia”.
Tylko przy użyciu tego wszystkiego metody i techniki, nauczyciel będzie w stanie osiągnąć pożądany rezultat w uczenie dzieci, jak narysować osobę.
Jeśli weźmiemy grupę środkową, to wiemy, że od drugiej połowy roku konieczne jest doprowadzenie dzieci do bardziej szczegółowego obrazu postaci człowiek. Trudność polega na tym, że postać człowiek składa się z kilku części i konieczne jest ich odpowiednie ułożenie, a także przekazanie względnej wartości. Przemyślana sekwencja zadań, metody i techniki pomaganie dzieciom narysuj osobę. Są zaproszeni do przekazania wizerunku Snow Maiden lub ich ulubionej lalki lub postaci z bajki. W wyniku szeregu działań dzieci opanowują kształt części figury, ich proporcje i budowę.
Na pierwszych lekcjach, aby ułatwić dzieciom rozwiązanie zadania, należy wybrać postać, której postać można przedstawić z mniejszej liczby części, na przykład uszyć lalkę lub dziewczynkę w długim futrze, które zakrywa jej nogi. Po wymodelowaniu dziewczyny w długim futrze dziecko miało doświadczenie niezależnego wizerunku postaci człowiek, możesz zaoferować narysuj jakąś lalkę: gniazdująca lalka w długiej sukience lub Snow Maiden w długim futrze.
Na przykład nauczyciel pokazuje dzieciom Snow Maiden w długim futrze i mówi: „Wyrzeźbiliśmy dziewczynę w długim futrze, a dziś to zrobisz narysuj Snow Maiden. Ma też długi płaszcz: węższy u góry i szerszy u dołu. Pokaż rękami w powietrzu, jaki rodzaj płaszcza ma Snow Maiden.
Dzieci obiema rękami, stopniowo rozkładając dłonie, pokazują, jak rozszerza się do dołu. Następnie proponuje nauczyciel « rysować» futro z palcami na kartce papieru. Dzieci powtarzają na arkuszu ten sam ruch, który właśnie wykonały w powietrzu. Potem nie będzie im trudno. narysuj Snow Maiden pędzlem. Możesz wezwać jedno dziecko do tablicy i zaproponować pokazanie, jak to zrobi farba pomaluj płaszcz Snow Maiden, ale nie musisz tego robić, ale natychmiast po pokazaniu palców na papierze zacznij farba. Niezbędny narysuj Snow Maiden z głowy.
Kiedy dzieci rysują Snow Maiden, możesz zaoferować udekorowanie jej futra. W trakcie należy przypomnieć rysunek jak pomalować futro, aby okazało się, że jest równe, piękne.
Następny temat- rysunek lalki w pięknej sukience. Najpierw musisz przynieść grupie piękną lalkę, po tym, jak dzieci się nią pobawią, proponuje nauczyciel narysuj lalkę. W trakcie lekcji organizowany jest egzamin. zabawki: określony jest kształt sukni (dzieci pokazują jego kontury); po raz pierwszy zwraca się uwagę na to, że lalka ma nogi; rozmiar i położenie rąk i głowy są określone. Dzieci wykonują ten rysunek kolorowymi kredkami, dzięki czemu mogą oddać części przedstawionych, elementarnych proporcji, a dzięki twardości kredek wyraźniej wyczuwają kształtujące ruchy dłoni.
Po chwili możesz ponownie wrócić do próbki człowiek. Na początku lekcji mówi nauczyciel dzieci: „Dzisiaj będziesz farba twoja ulubiona lalka lub człowiek z bajki. Może to być Alyonushka, chłopiec z palcem, żołnierz, narciarz; kto kogo chce, kto kogo kocha. I dziewczyna, i chłopak, i żołnierz, i astronauta są Człowiek, ale jako narysuj osobę, którą znasz.»
Potem okazuje się, że wszystkie lalki mają ogólny: głowa, tułów, ręce, nogi. Tylko ubrania różny: dziewczyny mają sukienkę, chłopcy spodnie z koszulą. Nauczyciel zwraca uwagę na wszystkie części ciała, ich ułożenie i te najprostsze proporcje: gdzie zaczynają się ramiona, jak długie są, ile miejsca zajmuje sukienka, bluzka, majtki i nogi. Na tej lekcji możesz postawić wyższe wymagania obrazowi, pomóc każdemu dziecku zrozumieć, co nie zadziałało w poprzedniej lekcji, na co teraz należy zwrócić uwagę.
Regularny kontakt z dziećmi rysowanie osoby(postacie z bajek otaczające ludzi, stosując kombinację różnych metody i przyjęcia w klasie uczenie dzieci, jak narysować osobę pomóż dzieciom lepiej poznać wszystkie sposoby obrazu człowiek.
W środkowej grupie postanowiłem zrobić mały eksperyment.
W sali grupowej znajduje się kącik zajęć plastycznych. Gdzie dzieci mogą zabrać papier, kredki, farby, pędzle, plastelinowe słoiczki na wodę – wszystko, czego potrzeba do samodzielnej pracy nad plastycznymi zajęciami. Dzieci bardzo lubią farba. codziennie o godz czas wolny oni malują malowanie i spacery, na miejsce zawsze przywożone są materiały do zajęć artystycznych.
Po rozmowie z rodzicami dowiedziałam się, że większość dzieci nie tylko rysuje przedszkole ale także w domu. Mają ołówki, albumy, w których rysują. Wielu rodziców kupuje kolorowanki, w których dzieci ćwiczą delikatne kolorowanie. rzeczy, bajkowi bohaterowie, nauczcie się dobierać odpowiednie kolory do obrazka. Większość rodziców jest zaangażowana w sprawy swoich dzieci rysunek, pokazują, jak zobrazować to, co dziecko ma na myśli.
Po przeanalizowaniu rocznego i wieloletniego planu pracy wychowawczej dowiedziałem się, że prace trwają wystarczy nauczyć dzieci, jak narysować osobę. Na początku roku dzieci wyrzeźbiły bałwana z plasteliny, a potem namalowany a także dzieci narysuj kubek, Snow Maiden, malowane lalki gniazdujące. W celu zapewnienia zdolności dzieci farba ludzie, których im oferowałem rysować lalka w długiej sukience.
Rysunki dzieci odpowiadają wymogom programowym stawianym dzieciom z tej grupy. Znają dość dobrze wszystkie części składowe figury. człowiek. Zachowują proporcje na obrazie dość dokładnie. ludzi: głowa odpowiada wielkości ciała i wzrostowi całej sylwetki, ramiona na większości rysunków odpowiadają normalnej długości.
Dzieci opanowały tę umiejętność narysuj osobę. Ale zwróciłem uwagę na to, że we wszystkich pracach dzieci iw tych pracach, które rysunek w klasie, w tych pracach, które oni rysowali we własnym zakresie i dalej lekcje indywidualne twarz człowiek przedstawiony jakby wzór: oczy-kropki, nos-stick lub dwie kropki i usta-prosta linia lub łuk, lekko zakrzywiony do góry. Oznacza to, że dzieci nie potrafią przekazać nastroju człowiek Albo jakiś bohater bajki. Bez tego rysunki nie są interesujące, dzieci nie mogą przekazać swojego nastroju, swojego stosunku do postaci.
Postanowiłem pracować z podgrupą dzieci nad tym problemem. Najprostszą rzeczą, którą można przedstawić, rozwiązując ten problem, jest Kolobok. To bohater kochany przez wszystkie dzieci. Na początek przypomnieliśmy sobie z dziećmi bajkę. Rozmawialiśmy o charakterze bohatera, o tym, jak zachowywał się podczas spotkań ze zwierzętami. Na początek zaproponowałem dzieciom narysuj śmiesznego koloboka.
Kochani przypomnijmy sobie jakim charakterem była bułka gdy odjechał od dziadków.
Rozochocony, radosny.
Zgadza się, a teraz narysujmy wesołego koloboka, jakby toczył się po lesie, śpiewając piosenki. Pomyślmy, jak będziemy narysuj zabawną bułkę. Jakie będzie miał oczy? Uśmiechnij się i spójrz w oczy.
Lekko zwężona.
A jakie to usta?
On się śmieje.
Jak to rysujemy? Narysujemy to łukiem. Narysuję to tak. Narysuję również brwi, nos, policzki.
Rysunki dzieci wyszły całkiem nieźle. Wszyscy widzą, że bułka jest wesoła, uśmiecha się.
Następnym razem zaproponowałem dzieciom narysuj zdziwionego koloboka.
Chłopaki, narysujmy dziś zaskoczonego koloboka. Pamiętaj, spotkałem zająca w lesie i byłem bardzo zaskoczony, gdy zając powiedział, że chce go zjeść.
Pomyślmy, jak wyglądała twarz małego koloboka, kiedy był zaskoczony. Podobało mu się to (fałszywa niespodzianka na mojej twarzy). Teraz pokaż, jak bardzo zaskoczona była bułka. Powiedz mi, jakie oczy ma kolobok.
Duży, okrągły.
Jakie są jego usta?
Otwarte i zarazem okrągłe.
Teraz spójrz na brwi, jak się znajdują?
Są wychowani.
Narysujmy zdziwionego koloboka.
Rysunki pokazują, że dzieci wiedziały, jak przedstawić zdziwienie na twarzy koloboka. Duże okrągłe oczy, rozchylone usta, uniesione brwi – wszystko wskazuje na to, że bajkowy bohater jest zaskoczony.
Na kolejnym etapie pracy zasugerowałem dzieciom narysuj bułkę który jest bardzo zdenerwowany.
Chłopaki, narysujmy bułkę, która zgubiła się w lesie i nie wie, jak znaleźć ścieżkę. Wyobraźmy sobie, jaką minę miał kok, gdy się zgubił. Jakie są oczy?
Zwężony.
A jakie były usta?
Wygiął się w łuk. Spójrz, nasza bułka zaraz się rozpłacze.
Dzieci były w stanie dość dobrze oddać nastrój koloboka. Spełnili wszystkie wymagania.
Na podstawie obrazu koloboka próbowałem nauczyć dzieci przedstawiania charakteru, nastroju ludzi. Dzieci poradziły sobie z zadaniem pomyślnie. Starali się przedstawić bohatera tak radośnie, jak to możliwe, ekspresyjnie pokazali zdziwienie i rozczarowanie bułką.
Aby sprawdzić, jak dzieci mogą się zachowywać człowiek, jego nastrój, zasugerowałem rysować ulubione postacie z bajek, śmieszne, smutne, zdziwione, śmiejące się.
Dzieci świetnie się ze mną spisały. Można więc powiedzieć, że zadania na początku tej pracy zostały całkowicie rozwiązane.
Używane książki:
1. Komarova T. S. „Zajęcia z aktywności wizualnej w przedszkole».
2. Sokulina N.P., Komarowa T.S. „Dobra aktywność w przedszkole» .
3. Kosminskaya V. B., Vasilyeva E. I., Kazakova RG „Teoria i technika aktywność wzrokowa w przedszkole".
Główną zasadą uczenia dzieci rysowania w każdym wieku jest widoczność: dziecko musi znać, widzieć, czuć przedmiot, zjawisko, które zamierza przedstawić. Dzieci powinny mieć jasne, precyzyjne wyobrażenia o przedmiotach i zjawiskach. Na lekcjach rysunku wykorzystuje się wiele pomocy wizualnych. Wszystkim towarzyszą ustne wyjaśnienia. Rozważ metody nauczania rysunku w różnych grupach wiekowych przedszkola.
Pierwsza grupa juniorów. Przede wszystkim sama działalność edukatora jest podstawą wizualną. Dziecko podąża za rysunkiem nauczyciela i zaczyna go naśladować.
W wieku przedszkolnym naśladownictwo odgrywa aktywną rolę dydaktyczną. Dziecko, które obserwuje, jak powstaje rysunek, rozwija również umiejętność dostrzegania cech formy i koloru na swoim płaskim obrazie. Ale samo naśladownictwo nie wystarczy, aby rozwinąć umiejętność samodzielnego myślenia, portretowania, swobodnego wykorzystywania nabytych umiejętności. Dlatego też metody nauczania dzieci są konsekwentnie coraz bardziej skomplikowane.
W pracach V. N. Avanesovej zaleca się stopniowe angażowanie dzieci we wspólny proces rysowania z nauczycielem, gdy dziecko kończy rozpoczętą pracę - ciągnie sznurki do narysowanych piłek, łodygi do kwiatów, przykleja flagi itp.
Zaletą tej techniki jest to, że dziecko uczy się rozpoznawać przedstawiony przedmiot, analizować już narysowane i brakujące części, ćwiczy rysowanie linii (o różnym charakterze) i wreszcie czerpie radość i satysfakcję emocjonalną z wyniku swojej pracy .
Nauczyciel może skorzystać z pokazu technik rysunkowych i wyjaśnienia słownego, a dzieci same wykonają zadanie bez rysunku referencyjnego. Ważne jest tutaj, aby proces konstruowania rysunku ręką nauczyciela był dobrze skoordynowany z przebiegiem prezentacji słownej.
Słowo, wsparte materiałem wizualnym, pomoże dziecku przeanalizować to, co zobaczyło, zrozumieć to i lepiej zapamiętać zadanie. Ale dziecko z młodszej grupy nie rozwinęło jeszcze zdolności pamięci do zapamiętywania tego, co jest postrzegane z wystarczającą jasnością przez długi czas (w tym przypadku jest to wyjaśnienie nauczyciela): albo pamięta tylko część instrukcji i uzupełnia zadanie nieprawidłowo lub nie może rozpocząć niczego bez drugiego wyjaśnienia. Dlatego nauczyciel musi jeszcze raz wyjaśnić zadanie każdemu dziecku.
Tatiana Markowa
"Stosowanie skuteczne metody i techniki nauczania przedszkolaków rysować”
Temat: « Stosowanie skutecznych metod i technik
uczyć przedszkolaków rysować»
1. Wstęp:
Opanowanie czynności wzrokowej w przedszkolu ma ogromne znaczenie dla dziecka. oznaczający: przedszkolak dostaje możliwość samodzielnego tworzenia rysunku, tworzenia pozytywnego nastroju emocjonalnego, przyczynia się do rozwoju kreatywności, zmysłu estetycznego, przedstawień figuratywnych i wyobraźni. Rysunek jest prawie najbardziej ciekawy widok zajęcia dla dzieci wiek przedszkolny. Aktywność wizualna pozwala dzieciom wyrazić w rysunkach swoje wyobrażenie o otaczającym je świecie, jego zrozumienie i stosunek do niego. Rysunek dla dziecka jest swoistą formą poznawania rzeczywistości, otaczającego świata, rozumienia sztuki, dlatego wymaga dogłębne badanie, prognozowanie i korekta edukacja dzieci.
Twórczość dzieci opiera się na naśladowaniu, które jest ważnym czynnikiem w rozwoju dziecka, aw szczególności jego zdolności artystyczne. Zadaniem nauczyciela jest, bazując na skłonności dzieci do naśladowania, zaszczepienie w nich umiejętności i zdolności, bez których nie jest możliwa działalność twórcza, wychowanie ich do samodzielności, aktywności w stosowaniu tej wiedzy i umiejętności, kształtowanie krytycznego myślenie, celowość.
Wiadomo, że kreatywność dzieci jest zjawiskiem unikalnym. Wielu nauczycieli i psychologów, zarówno krajowych, jak i zagranicznych, podkreśla ogromne znaczenie kreatywność artystyczna pod każdym względem, zwłaszcza w rozwój estetyczny osobowość dziecka. Dużą rolę w kształtowaniu odczuć estetycznych odgrywa aktywność wzrokowa. przedszkolak. Specyfika zajęć rysunek daje szerokie możliwości poznania piękna, rozwoju u dzieci emocjonalnego i estetycznego stosunku do rzeczywistości. Sztuka piękna pokazuje człowiekowi świat prawdziwego piękna, kształtuje jego przekonania, wpływa na zachowanie. Podczas wyjaśniania zadania bardzo ważne jest szczegółowe ujawnienie estetycznej treści obiektu obrazu. Ponadto nauczyciel powinien opowiadać o elementach piękna w przedmiocie lub zjawisku w emocjonalnej, ekspresyjnej formie. Jeśli wychowawca, mając za naturę rysunku „jaskrawo kolorowe przedmioty”, przeanalizuje je zwykłym, równym głosem i nie znajdzie słów wyrażających jasność, barwność, niezwykłą naturę, to emocje dzieci nie zostaną naruszone, oczy spokojnie się stanie "farba" rysunkami, nie wykazując większego zainteresowania przedstawianymi i ich twórczością. Aby utrwalić uczucia moralne, pogłębić estetykę
doświadczeń, konieczne jest stworzenie pewnego nastroju emocjonalnego podczas lekcji. Twórcze podejście do rozwiązania dowolnego problemu pojawia się u dziecka tylko wtedy, gdy nauczyciel przedstawi mu różne sposoby i opcje jego rozwiązania. Wybór tej lub innej techniki podczas tworzenia obrazu wynika z umiejętności obserwacji, zaglądania w otoczenie, zauważania nie tylko jasnych, przyciągających wzrok szczegółów, ale także niuansów. Nie wystarczy nauczyć dzieci umiejętności rzemieślniczych, pracy z różnymi materiałami artystycznymi, najważniejsze jest obudzenie w nich uczuć, osobistego stosunku do zamierzonej pracy.
Ogromny wpływ na rozwój zdolności artystycznych dziecka ma osobisty przykład, pomoc, pokaz, wyjaśnienie nauczyciela. W aktywności wizualnej dzieci rozwijają się ich zdolności twórcze, co jest jednym z ważnych zadań edukacji estetycznej.
Aktywność wizualna przedszkolaki zawiera duże potencjalne możliwości wszechstronnego rozwoju dziecka. Jednak możliwości te mogą zostać zrealizowane tylko wtedy, gdy dzieci poczują radość i satysfakcję z tego, co stworzyły, jeśli proces twórczy wywoła w nich dobry nastrój.
2. STOSOWNOŚĆ
W nauczaniu sztuk pięknych od dawna rywalizują ze sobą dwa główne podejścia, które można określić jako akademickie Edukacja i bezpłatną edukację. W pierwszym przypadku dzieci uczą się przedstawiać przedmioty zgodnie z wymogami realistycznej sztuki plastycznej. Z takim systemem uczenie się dzieci mogą nabyć pewne umiejętności przydatne w wielu specjalnościach i codziennych sytuacjach, ale nie nabywają doświadczenia w rozwiązywaniu problemów artystycznych, nie łączą się ze sztuką. Ten - nauka bez kreatywności.
W drugim przypadku tworzone jest sprzyjające środowisko dla kreatywności dzieci bez ukierunkowanego oddziaływania pedagogicznego. Zdobywają doświadczenie swobodnego wyrażania siebie, komunikowania się z materiałami artystycznymi itp. Ale to jest kreatywność bez uczenie się. Wznosi się na fali „talentu wiekowego”, jakby poza samym dzieckiem, a wraz z nim schodzi na dalszy plan. Mały artysta „nie przejmuje” własnej twórczości. Potrzebna jest trzecia ścieżka - ścieżka celowego przywództwa twórczy rozwój dzieci. Pierwszą rzeczą, o której należy pomyśleć, jest to, że dziecko jest podmiotem kreatywności. Należy pamiętać, że nikt poza samym dzieckiem nie poda „poprawnego” rozwiązania stojącego przed nim zadania twórczego (na przykład, jeśli dziecko szuka kombinacji kolorów wyrażającej określone uczucie, decyduje na serio wyzwanie artystyczne).
Zgodnie z celem badania zdecydowałem, co następuje zadania:
1. Studiuj metody nauczania przedszkolaków rysować
2. Uwzględnienie funkcji treści uczyć dzieci rysować
3. Opis nietradycyjne techniki rysowanie przez przedszkolaki;
4. Analiza cech planowania zajęć dla nauka rysowania
5. Opracowanie abstraktów zajęć z zajęć wizualnych z za pomocą niekonwencjonalne techniki.
Przedmiot badań – aktywność wzrokowa przedszkolaki.
Przedmiot badań - nietradycyjny techniki rysunkowe.
W trakcie wstępnych prac nad tematem sformułowałem hipotezę badania: niekonwencjonalny techniki nauczania rysunku połączone z tradycyjnym metody nauczania przyczynić się do ujawnienia potencjału twórczego dziecka
Podstawą teoretyczną pracy jest praca nad metody nauczania przedszkolaków twórczość graficzna takich autorów jak O. N. Zelenova, N. V. Shaydurova, G. N. Davydova, I. A. Lykova., M. G. Smirnova, Yu. V. Ruzanova.
metodologiczny baza badawcza jest metody analizy, systematyzacja zdobytej wiedzy, opisy zjawisk.
Praktyczne znaczenie badania polega na opracowaniu metody tworzenie twórcza osobowość przedszkolaki w klasie do nauczania rysunku. Uzyskane wyniki mogą być wykorzystywane w nauce rysowania przedszkolaków w przedszkolu, a także w pracy w kole.
3. Metody i techniki nauczania aktywności dzieci w wieku przedszkolnym
Wieloletnie doświadczenie pracy pedagogicznej pokazuje, że brak niezbędnych umiejętności wizualnych u dzieci często prowadzi do powszedniości i niewyrazistości prac dziecięcych, ponieważ nie znając pewnych sposobów przedstawiania, dzieci wykluczają ze swojego rysunku te obrazy, które rysować które są trudne. Do dziecka rysował z przyjemnością i poprawiając się w swojej pracy, dorosły powinien mu pomóc w odpowiednim czasie. Powodzenie uczenie się zależy od prawidłowego zdefiniowania jej celów i treści, a także od sposobów osiągania celów, tj. metody nauczania. Sukces w dużej mierze zależy od czego metody i techniki stosowane przez nauczyciela przekazywać dzieciom określone treści, kształtować ich wiedzę, umiejętności i zdolności. Przestrzegamy nowoczesnej klasyfikacji metody, których autorami są Lerner I. Ya., Skatkin M. N. Zawiera następujące elementy metody nauczania:
Otwarty na informacje;
rozrodczy;
Badania;
Heurystyczny;
metoda prezentacja problemu.
W odbiorze informacji metoda zawierać następujące wydziwianie:
Namysł;
Obserwacja;
Wycieczka;
Przykładowy wychowawca;
Wyświetlacz nauczyciela.
rozrodczy metoda to metoda mające na celu utrwalenie wiedzy i umiejętności dzieci. Ten metoda ćwiczeń doprowadzanie umiejętności do automatyzmu. Obejmuje w ja:
uśpić odbiór;
Praca nad szkicami;
Wykonywanie ruchów kształtujących ręką.
Heurystyczny metoda skierowana, na przejaw samodzielności w dowolnym momencie pracy na lekcji, tj. nauczyciel proponuje dziecku samodzielne wykonanie części pracy.
Badania metoda ma na celu rozwijanie u dzieci nie tylko samodzielności, ale także wyobraźni i kreatywności. Nauczyciel oferuje samodzielne wykonanie nie jakiejkolwiek części, ale całej pracy.
metoda stwierdzenie problemu nie może być wykorzystywane w nauczaniu przedszkolaków i junior uczniowie: Dotyczy tylko uczniów szkół średnich.
Wszystko nowoczesne formy uczenie się celem jest zwiększenie zainteresowania aktywność poznawcza I uczenie się, a to przyczyni się do bardziej efektywnego i skuteczny proces edukacyjny. Dlatego główny pedagogiczny metody nauczania to m.in:
Wolność wyboru (w każdym działaniu edukacyjnym ucznia istnieje prawo wyboru);
Otwartość (nie tylko nauczanie, ale stawianie uczniom problemów, których rozwiązanie wykracza poza zakres studiowanego materiału);
Działalność (przewiduje zastosowanie wiedzy w praktyce);
Wysoka produktywność (powinna być zmaksymalizowana korzystać z wiedzy, możliwości stażystów z uwzględnieniem ich zainteresowań);
Informacje zwrotne (konieczne jest ciągłe kontrolowanie procesu uczenie się, z wykorzystaniem metod sprzężenia zwrotnego).
Skuteczność metod zależy od warunki pedagogiczne ich zastosowania.
Pod wieloma względami wynik pracy dziecka zależy od jego zainteresowań, dlatego ważne jest aktywowanie uwagi na lekcji. przedszkolak,
skłonić go do działania za pomocą dodatkowych bodźców. Takie zachęty mogą Być:
Zabawa, która jest jedną z głównych czynności dzieci;
Chwila zaskoczenia – odwiedza nas ulubiony bohater bajki lub kreskówki i zaprasza dziecko na wycieczkę;
Prośba o pomoc, ponieważ dzieci nigdy nie odmówią pomocy słabszym, ważne jest, aby czuły się znaczące;
Akompaniament muzyczny. Itp.
Ponadto pożądane jest żywe, emocjonalne wyjaśnienie dzieciom metod działania i pokazania techniki obrazowania. Osobliwości przedszkole wieku sprawiają, że każdą czynność produkcyjną należy wzmacniać słowem, ruchem plastycznym, odtwarzaniem itp. Bez tego trudno dziecku odsłonić zamierzony obraz. Ze względu na wiek dziecko łatwo reinkarnuje, aktywnie komunikuje się, z zainteresowaniem dołącza do gry. Gra zajmuje wiodące miejsce w organizacji zajęć dla dzieci. Dlatego zajęcia z przedszkolaki powinna być wypełniona grami o różnym kierunku, od dydaktycznych po fabularne.
Ogromne znaczenie w rozwoju aktywności wizualnej przedszkolakom dano słowo. To słowo jest niezbędne nie tylko do opisania wyglądu przedmiotu, ale także do scharakteryzowania jego cech. Aby to zrobić, jest to szeroko możliwe w klasie użyj udawanej gry, wieczory zagadek, organizacja wystaw, w tym wycieczek; historie informacyjne itp.
A więc w trakcie Edukacja przedszkolna odpowiednia aktywność wzrokowa użyj następujących metod i technik:
1. Nastrój emocjonalny
Ten metoda polega na użyciu na lekcjach muzyki. Należy pamiętać, że obrazy muzyczne i język muzyczny muszą odpowiadać wiekowi dzieci.
W klasie muzyka dostraja dzieci do jednego denerwować: uspokaja podekscytowanych, mobilizuje zahamowanych, aktywizuje uwagę dzieci. Muzyka może również towarzyszyć procesowi plastycznemu w klasie.
2. Słowo artystyczne
Ileż punktów styku można znaleźć między słowem a dziełami sztuki! Uzupełniają się, aktywizując artystyczne postrzeganie obrazu. Szczególnie emocjonalnie dzieci reagują na piękno wierszy poetyckich, pomagają je zrozumieć przedszkolaki swoje odczucia zanim weźmiesz pędzel i farbę.
3. Dramaturgia pedagogiczna
Dzieci często podróżują w klasie. Podróże mogą być prawdziwe, fantastyczne lub urojone. Dla juniorów przedszkolaki to wyjazd na wieś rysunek. Wciągająca fabuła, niekonwencjonalne sposoby rysunek- wszystko to pomaga rozwijać emocje i wyobraźnię u dzieci.
Dla seniorów Przedszkolaki stosują tę metodę kreatywna wizualizacja. Dzieci wygodnie leżą na dywanie, relaksują się, zamykają oczy, słuchają odgłosów lasu, rzeki, szumu morza. Spokojny, ciepły głos nauczyciela pomaga w przedstawieniu obrazu natury, który następnie dzieci ucieleśnią w swoich rysunkach.
Dzieci mogą również podróżować do prawdziwych miejsc - do pracowni artysty, do sali wystawowej, na wycieczki po mieście, w lesie lub w terenie. Podczas tych wyjazdów dzieci mają bezpośredni kontakt ze światem sztuki, spotykają się z prawdziwymi mistrzami. Wszystko – czy to przyroda, sala czy ulica – staje się dla dziecka nauczycielem. uroda: artysta-człowiek i artysta-natura pomagają nauczycielowi, rozbudzają uczucia dzieci.
4. Plastik
przedszkolaki mieć naturalny wdzięk i swobodę ciała. Czasami wydaje się, że poprzez ruch manifestują wszystkie swoje myśli i doświadczenia. Początkowo prawie wszystkie informacje o otoczeniu dziecko otrzymuje poprzez doznania cielesne, dlatego na różnych częściach ciała znajdują się strefy, które „zapamiętują” pozytywne i negatywne ślady jego komunikacji ze światem. A bardzo ważne w rozwoju dziecka jest unikanie psychicznych zacisków w ciele wynikających z negatywnych doświadczeń.
Dlatego w aktywności wizualnej aktywnie używany ruch, taniec. Ćwiczenia takie jak „Taniec kwiatów”, „Air Ball”, „ wesołe zoo„Morze”, nie tylko rozwijają plastyczność, mają na celu poczucie wolności dziecka, emocjonalne wyrażanie siebie.
Elementy teatru są organicznie włączone w działania plastyczne, przyczyniają się do rozwoju uczuć u dzieci. Nie ma wyuczonych ról, pozycji, gestów – wszystko opiera się na doświadczeniu emocjonalnym dzieci, na ucieleśnieniu ich doświadczeń.
W młodszej grupie są używane elementy teatru cieni. Obraz jest pozbawiony szczegółów, dziecko wyróżnia tylko główną, charakterystyczną cechę swojego bohatera. Starsze dzieci mogą same poprzez linie, kolory, dobór środków plastycznych oddać postać baśniowego bohatera - złej Baby Jagi lub dzielnego bohatera obrońcy.
Dzieci grupy przygotowawcze Kontynuujemy poznawanie sztuki teatralnej. Teraz dzieci same już grają wybrane postacie, wcześniej robiąc maskę - zwięzły, ale żywy sposób na przekazanie postaci, nastroju bohatera.
Jeden z najważniejszych metody rozwój wewnętrznego świata dziecka jest grą. VA Suchomlinski napisał: „Gra jest ogromnym jasnym oknem, przez które świat duchowy dziecko jest nasycane życiodajnym strumieniem pomysłów, koncepcji dotyczących otaczającego świata.
Gra jest najważniejsza metoda rozwój wyobraźni i zdolności poznawcze dzieci. W grze łatwo skierować uwagę dziecka na najważniejsze punkty orientacyjne – moralne, estetyczne.
W klasie plastycznej używane są gry:
artystyczno-rozwojowe - „Czarnoksiężnicy źli i dobrzy”, „Paleta”
dydaktyczne - „Narysuj bajkę”, „Złóż krajobraz”, „Pory roku”
grafika - "Pantomima", " Rysunek punktowy”, „Symetria” itp.
Niezwykle ważne jest, aby już od pierwszych kroków pielęgnować u dzieci stałe zainteresowanie aktywnością wzrokową, która przyczynia się do wychowania wytrwałości, zdolności do pracy, wytrwałości w osiąganiu rezultatów. Zainteresowanie to jest początkowo mimowolne i ukierunkowane na sam proces działania. Wychowawca stopniowo realizuje zadanie rozwijania zainteresowania wynikiem, produktem działania. Produkt ten jest rysunkowy, wizualny i dzięki temu przyciąga do siebie dziecko, przykuwa jego uwagę.
Stopniowo dzieci coraz bardziej interesują się wynikami swojej pracy, jakością jej wykonania, a nie tylko cieszą się samym procesem. rysunek.
Dzieci sześcio-, siedmioletnie, które stoją u progu szkoły, mają nowe motywy zainteresowania zajęciami – świadomą chęć dobrej nauki farba. Wzrasta zainteresowanie procesem wykonywania pracy na polecenie wychowawcy w celu uzyskania dobry wynik. Istnieje chęć poprawiania i ulepszania ich pracy.
4. TECHNOLOGIA
Nauczanie technik rysunkowych przedszkolaków
W sztukach plastycznych w technice (z greckiego zręczny i sztuka, umiejętność) jest rozumiana jako zestaw specjalnych umiejętności, metod i wydziwianie, przez które wykonywany dzieło sztuki. Pojęcie technologii w wąskim znaczeniu tego słowa odpowiada zwykle bezpośredniemu, natychmiastowemu rezultatowi pracy artysty przy użyciu specjalnego materiału i narzędzi (stąd technika malarstwa olejnego).
malarstwo, akwarele, gwasz, tempera itp., wprawa używać możliwości artystyczne tego materiału; w szerszym znaczeniu pojęcie to obejmuje również odpowiadające im elementy o charakterze obrazowym – przeniesienie materialności rzeczy.
Tak więc zgodnie z techniką rysowania zrozumieć: posiadanie materiałów i narzędzi, metody ich wytwarzania używać dla celów zobrazowania i ekspresji artystycznej. Pojęcie technologii obejmuje rozwój oka i ręki, ich skoordynowane działanie. Specjalne znaczenie dołączony do umiejętnego, poprawnego obrazu konturu, kształtu przedmiotu. Rysunek w przedszkolu ma na celu Edukacja zajęć plastycznych i twórczych w ramach dostępnych dzieciom limitów wiek przedszkolny.
Chcemy uczyć dzieci technologii rysunek aby mogli swobodnie nim dysponować, rozwiązując dowolne zadanie obrazkowe, aby jak najpełniej wyrazić na rysunku swoje wrażenia z otaczającego życia. W przedszkolu musisz natychmiast uformować się w dostępnych granicach poprawna technika rysunek dla wszystkich dzieci aby później nie musieć uczyć się od nowa.
Definicja techniki rysunkowej przyjęta w sztukach wizualnych ma zasadniczo zastosowanie do techniki rysunku dziecięcego. Różnica polega na tym, że dziecko przedszkole wiek, początkowy rozwój różnych i subtelnych ruchów ręki, które są niezbędne do rysunek, i które można nazwać rysowanie ruchów. Opanowanie linii konturowej, kreski, plamy jako wyrazistych środków rysunkowych jest dla małe dziecko szczególny problem, którego dziecko nie jest w stanie samodzielnie rozwiązać.
Analizując różne społeczne funkcje rysowania i identyfikując spośród wszystkich dwóch głównych - obrazową i ekspresyjną, odpowiednio N. P. Sakkulina identyfikuje dwie grupy zdolności do rysowania zajęcia: umiejętność przedstawiania i umiejętność wypowiedzi artystycznej.
Zdolność obrazu składa się z trzech składniki:
1. Percepcja i związana z nią reprezentacja.
Aby nauczyć się przedstawiać, musisz opanować specjalny sposób postrzeganie: widzieć obiekt jako całość (postrzegać treść i formę w jedności, a forma jest jednocześnie rozczłonkowana (struktura, kolor, położenie w przestrzeni, względny rozmiar).
2. Opanowanie środków graficznego urzeczywistnienia obrazu (opanowanie zestawu umiejętności i zdolności obrazu, formy, struktury, proporcji, położenia w przestrzeni).
Bez opanowania tych umiejętności graficznych, umiejętności, nie można ukształtować umiejętności przedstawiania.
3. Opanowanie techniki rysunku.
Umiejętności i zdolności techniczne są ściśle połączone z graficznymi, są ich integralną częścią. Jednak N.P. Sakkulina wyróżnia je na odrębną grupę ze względu na ich specyfikę i podporządkowanie głównym – graficznym.
Później T. S. Komarova zauważyła zdolności manualne jako rodzaj złożonej zdolności sensorycznej, w której można i należy kształtować wiek przedszkolny. W strukturze tej zdolności są trzy część:
Technika rysunek(sposoby trzymania ołówka, pędzla i opanowanie racjonalne jak z nich korzystać, opanowanie techniki kreski, kreski, plamki);
Ruchy kształtujące (ruchy mające na celu oddanie kształtu przedmiotu) i regulacji rysunek ruchy w wielu jakościach (tempo, rytm, amplituda, siła nacisku, płynność ruchu, ciągłość;
Utrzymanie kierunku ruchu po linii prostej, łuku, okręgu, umiejętność zmiany kierunku ruchu pod kątem, przejście z ruchu po linii prostej do ruchu po łuku i odwrotnie, umiejętność podporządkowania ruchu proporcja długości segmentów, wielkość obrazów lub ich części
Po opracowaniu szczegółowego metodologia tworzenie tej złożonej zdolności u dzieci, T. S. Komarova uważa to za środek, po opanowaniu którego dziecko będzie w stanie ekspresyjnie i bez większych trudności stworzyć dowolny obraz, wyrazić dowolny pomysł. Dzieci środka przedszkole wieki potrafią opisywać przedmioty, podkreślając ich kolor i kształt, rozmiar, przestrzenny układ części; używać różne kombinacje kolorów; malować rysunki; poprawnie przekazać strukturę obiektu, położenie części podczas przedstawiania kompleksu rzeczy; narysuj kilka rzeczy.
Dzieci starszego przedszkole wiek umie mieszać farby; farba na prezentacji z natury, przekazując kształt, proporcje, kolor rzeczy; przekazywać różne historie: sceny z życia, ruchy zwierząt, sytuacje z bajek.
Nietradycyjne techniki artystyczne
Dziś istnieje wybór opcji artystycznych Edukacja przedszkolna, a determinuje to obecność zmiennego, dodatkowego, alternatywnego, autorskiego oprogramowania materiały dydaktyczne, które nie są wystarczająco naukowo uzasadnione i wymagają weryfikacji teoretycznej i eksperymentalnej w określonych warunkach przedszkole instytucje edukacyjne.
Z algorytmicznym rysunek nauczyciel sugeruje mentalne podzielenie obiektu na komponenty – tułów, szyję, głowę, ogon – w celu porównania figury geometryczne I farba w określonej kolejności, zachowując proporcje. Ta praca nazywa się schematami algorytmicznymi. rysunek. Dostępność używać ustalona niekonwencjonalna technika cechy wieku przedszkolaki. Na przykład praca w tym kierunku powinna rozpocząć się od takich technik jak malowanie palcami, palma, darcie papieru itp., ale w starszych przedszkole wiek, te same techniki uzupełnią obraz artystyczny stworzony za pomocą więcej trudny: plamy, monotypy itp.
100 r premia za pierwsze zamówienie
Wybierz rodzaj pracy Praca dyplomowa Zajęcia Abstrakt Praca magisterska Sprawozdanie z praktyki Artykuł Sprawozdanie Recenzja Test Monografia Rozwiązywanie problemów Biznesplan Odpowiadanie na pytania Praca twórcza Esej Rysunek Kompozycje Tłumaczenie Prezentacje Pisanie na maszynie Inne Zwiększenie unikalności tekstu Praca dyplomowa kandydata Praca laboratoryjna Pomoc online
Zapytaj o cenę
Obraz przedmiotów
Aby opanować obraz, ważne jest, aby dzieci potrafiły rozróżnić główny kształt przedmiotu i jego części. Dlatego podczas nauczania rysunku nauczyciel używa różne techniki metody informacyjno-recepcyjnej : obserwacja, badanie, prezentacja metod obrazowych, wyjaśnienie itp.
Daje preferencje obserwacja przedmiotów, podkreślanie ich kształtu w celu późniejszego przekazania. Dzieci uczą się nie tylko patrzeć na przedmiot, ale także poznać jego różne właściwości . Najpierw wychowawca sam bada temat, angażując dzieci w odpowiadanie na poszczególne pytania, a następnie daje im coraz większą samodzielność.
Nadal ważny punkt w nauczaniu rysunku ankieta . Nauczyciel pokazuje przed rysowaniem metoda obrysowania konturu przedmiotu palcem , następnie dzieci ją wykonują, patrząc na przedmiot z daleka. Dzieci powtarzają tego rodzaju ruchy kilka razy, aby ręka je opanowała. Powtarzaj tę technikę, aż same dzieci się do niej zastosują.
W ten sposób wychowawca jednocześnie używa wydziwianie : percepcja wzrokowa, ruchy rąk I ustne wyjaśnienie , przede wszystkim nazewnictwo akcji.
Na przykład przed narysowaniem wózka dzieci badają jego kształt. Prowadzący obrysowuje palcem kontur przedmiotu, najpierw podkreślając górną i dolną krawędź korpusu wózka (linie poziome od lewej do prawej), następnie zaznaczając linie boczne (pionowo od góry do dołu). Dzieci, powtarzając te ruchy, powinny poczuć, jak linie poziome i pionowe przecinają się pod kątem, jak ręka zatrzymuje się i ostro zarysowuje kontur obiektu pod kątem. Poprzez powtarzające się obrazy bez użycia natury edukator przywołuje nie tylko przedmiot, jego formę, ale także metody odtwarzania tej formy, stosowane w niej ruchy.
Metody treningu wizerunkowego są różnorodne i stosowane z uwzględnieniem konkretnego zadania. Podczas nauczania dzieci z grupy środkowej główne zadanie — rozwinąć umiejętność samodzielnego znajdowania sposobów przedstawiania przedmiotów w rysunku, modelowaniu i aplikacji, stosując zdobytą wiedzę i umiejętności.
Aby wyjaśnić ideę właściwości tych przedmiotów i zjawisk, których dzieci nie mogą zaobserwować w otaczającym ich życiu, ale które poznają z opowieści i książek, możesz Patrz na obrazki . Tak więc przed narysowaniem wspaniałego ptaka możesz rozważyć elegancką zabawkę Dymkovo lub zdjęcia z jej wizerunkiem.
W niektórych przypadkach, aby jasno wyjaśnić metodę obrazu, jest ona podawana próbka dydaktyczna , czyli obraz, na którym te cechy, na które w tym przypadku należy zwrócić uwagę dzieci, są wyraźnie widoczne i gdzie usunięto wszystko, co zbędne. Próbka jest wykonana w neutralnym kolorze bez barwienia; Dzieci same nałożą kolory.
W trakcie wyjaśniania uczniowie nazywają części, określają ich względny rozmiar, położenie. Nie zezwalając na kopiowanie próbki, nauczyciel zachęca do dodania obrazu z pewnymi szczegółami.
Dekoracyjny rysunek
Nauczyciel to pamięta opanowanie elementów wzoru - kreski, kropki, paski, kółka - jednocześnie rozwój wszelkich umiejętności technicznych . Każdy element we wzorze jest zwykle powtarzany kilka razy, więc dzieci mają okazję poćwiczyć. Równomierne powtarzanie kresek, kropek, pasków we wzorze. Podczas pokazu nauczyciel podkreśla rytm ruchów, mówiąc: „więcej, więcej, tak, tak”.
Kiedy tworzony jest wzór zgodnie z modelem przede wszystkim wychowawca daje możliwość zobaczyć to jako całość , następnie podświetla elementy , dzwoni do nich. Suchy pędzel wskazuje powtarzające się pociągnięcia na próbce, punkty, przedstawiające ich ruch, wyjaśnia kolejność wykonywania.
Pokaż, jak stworzyć wzór (po takim wyjaśnieniu na próbce) będzie to tylko wymagane najpierw a kiedy dzieci uczyć się nowego technika , takich jak stosowanie pociągnięć przez płaskie dociśnięcie pędzla.
Jeśli uczą się tylko układu wykroju, to znaczy, że elementy są im znane, pokazywanie jest zbędne.
Kiedy jakikolwiek budowa wzorcowa daje korepetytor Pierwszy, dzieci powtórz wzór bez zmian . Ale w następnej lekcji oni może zmieniać kolory Lub uzupełnij wzór o nowe elementy. W takich przypadkach w próbce przedstawiono tylko schemat konstruowania wzoru. Nauczyciel prowadzi kolejne zajęcia bez próbek.
Rysowanie historii
Czteroletnie dzieci, dzięki nabytym umiejętnościom i zdolnościom, otrzymują umiejętność zobrazowania tego, co zostało wymyślone lub zaproponowane przez wychowawcę coś ciekawego dla ciebie wydarzenie. Każda treść jest wyrażana inaczej.
Dlatego nauczyciel używa metody nauczania, które powinny eliminować monotonię środków wyrazu. Na przykład sposób pozycjonowania obrazu na wąskim pasku nie może być jedynym i obowiązkowym we wszystkich przypadkach. Tak więc, jeśli dzieci przedstawiają samochody jadące po drodze, to kompozycja na pasku pomaga stworzyć rysunek, nadaje mu wyrazistość i wyrazistość. W innym przypadku, gdy przedstawiają kury biegające po zielonej trawie, mogą umieścić je na całym arkuszu.
Słowo w rysunku fabularnym gra wiodąca rola , ponieważ wychowawca kieruje główną uwagę dla rozwoju wyobraźni u dzieci , szukać niezależne fundusze . To prawda, że rysunki dzieci w wieku 4-5 lat, wyrażające spójną treść, są bardziej prymitywne niż obrazy poszczególnych przedmiotów wykonane na podstawie obserwacji. Ale to nie powinno zawstydzać wychowawcy: dzieci używają nie tylko środków wizualnych, których ich nauczono, ale także tego, co same wymyśliły.
umiejętności techniczne
Początkowy rozwój każdej umiejętności technicznej wymaga wizualna demonstracja procedury. Robi to przede wszystkim sam wychowawca, a następnie proponuje powtórzenie pokazu jednemu z dzieci. Pokaż tryb działania potrzebny jest pedagog wraz z wyjaśnieniem . W grupie środkowej, podobnie jak w młodszych, przede wszystkim nazywa te ruchy i działania, które pokazuje. Bardziej złożoną akcję, w tym kilka prostych, dzieli się na te proste, a każda z nich jest pokazana i nazwana.
Na przykład pokazując techniki rysowania trójkątny kształt(przedstawiając dach domu) nauczyciel mówi: „Najpierw kładę ołówek w ten sposób (wskazuje punkt, z którego pójdą dwie nachylone linie). Teraz rysuję linię w jednym kierunku, a następnie w drugim, aby były tej samej długości. A teraz łączę je poniżej w ten sposób (rysuje poziomą linię). Okazało się, że trójkątny dach, jak domek dla ptaków (teremka, chata, domek dla lalek, pies itp.).
Nauczyciel może powtórzyć demonstrację i wyjaśnienie, zwracając uwagę dzieci na kolejność czynności, a słowa najpierw, potem, potem, potem pomagają im zapamiętać wszystkie czynności w określonej kolejności.
Wskazane jest zaproszenie dzieci do sztalugi na powtórkę. Ta technika nie tylko zaszczepia w nich inicjatywę i samodzielność, ale także uczy poruszania się w nowych warunkach (rysowanie na pochyłej płaszczyźnie; praca dobrze, pewnie ołówkiem, pędzlem).
W klasie, kiedy umiejętności techniczne są opanowane , kształt każdego obiektu jest określony, różnica jest podkreślona . Na przykład, rysując owoce farbami - pomarańczę, cytrynę, dzieci najpierw badają próbki (przed zajęciami można je nawet trzymać w dłoniach, dotykać).
W przyszłości nauczyciel daje dzieciom większą samodzielność. Nauczyciel tylko poprawia, uzupełnia braki, monitoruje prawidłową kolejność działań. Umiejętność można uznać za opanowaną jeśli dzieci używają go samodzielnie bez przypominania i jednocześnie działają swobodnie.
Nauczyciel umiejętnie posługuje się różnymi technikami, metodami nauczania i pamięta, że opierając się na doświadczeniu dziecka, jego indywidualnych cechach przyczynia się do rozwoju kreatywności.
Patrząc na rysunki
Czterolatki wykazują coraz większe zainteresowanie rysunkami swoich rówieśników. Ważny wywołać u nich pozytywną reakcję emocjonalną na uzyskane wyniki , nauczcie się cieszyć wspólnym sukcesem , podtrzymywać zainteresowanie pracą towarzyszy I Gotowość do przeglądu i oceny . Dzieci mogą opowiedzieć o swojej pracy, wyjaśnić, dlaczego podobała im się praca przyjaciela. Oprócz ogólnogrupowego przeglądu rysunków po lekcji, wychowawca w wolnym czasie rozpoczyna rozmowę z dziećmi przy stoiskach z pracami, pyta, kto co lubi, wyraża swoją opinię i wyjaśnia, dlaczego podoba mu się ten lub inny wzór , obraz, rozwijanie u dzieci umiejętności oceny rysunków, ale walorów estetycznych.
Chcemy nauczyć dzieci techniki rysowania, aby mogły swobodnie nią dysponować przy rozwiązywaniu dowolnego zadania wzrokowego, aby jak najpełniej wyrazić w rysunku swoje wrażenia z otaczającego ich życia. W przedszkolu musisz natychmiast stworzyć prawidłową technikę rysowania dla wszystkich dzieci w dostępnych granicach, aby później trzeba było się jej ponownie nauczyć.
Pobierać:
Zapowiedź:
Konsultacje dla pedagogów
„Metody nauczania rysunku dzieci w wieku przedszkolnym”
Technika rysunkowajest szeroko rozumiana przez artystów: obejmuje technikę kreski, cieniowania, określony sposób rysowania i pisania oraz sposób użycia określonych materiałów (papier, płótno, drewno, ołówek, węgiel, pastele, farba olejna, akwarele, gwasze, tempery itp.) zgodnie z ich właściwościami, możliwościami malarskimi.
W sztukach wizualnych technika (z greckiego zręczny i sztuka, umiejętność) rozumiany jest jako zestaw specjalnych umiejętności, metod i technik, za pomocą których wykonywane jest dzieło sztuki. Pojęcie techniki w wąskim znaczeniu tego słowa odpowiada zazwyczaj bezpośredniemu, natychmiastowemu rezultatowi pracy artysty specjalnym materiałem i narzędziem (stąd technika malarstwa olejnego, akwareli, gwaszu, tempery itp.), umiejętnością wykorzystać artystyczne możliwości tego materiału; w szerszym znaczeniu pojęcie to obejmuje również odpowiadające im elementy o charakterze obrazowym – przeniesienie materialności przedmiotów.
Tym samym podtechnika rysunkowanależy przez to rozumieć: posiadanie materiałów i narzędzi, sposoby ich wykorzystania dla celów zobrazowania i wypowiedzi artystycznej. Pojęcie technologii obejmuje rozwój oka i ręki, ich skoordynowane działanie. Szczególną wagę przywiązuje się do umiejętnego, poprawnego przedstawienia konturu, kształtu przedmiotu.
Rysowanie w przedszkolu ma na celu nauczanie działań plastycznych i twórczych w granicach dostępnych dzieciom w wieku przedszkolnym.
Chcemy nauczyć dzieci techniki rysowania, aby mogły swobodnie nią dysponować przy rozwiązywaniu dowolnego zadania wzrokowego, aby jak najpełniej wyrazić w rysunku swoje wrażenia z otaczającego ich życia. W przedszkolu musisz natychmiast stworzyć prawidłową technikę rysowania dla wszystkich dzieci w dostępnych granicach, aby później trzeba było się jej ponownie nauczyć.
Definicja techniki rysunkowej przyjęta w sztukach wizualnych ma zasadniczo zastosowanie do techniki rysunku dziecięcego. Różnica polega na tym, że u dziecka w wieku przedszkolnym następuje początkowy rozwój różnych, subtelnych ruchów rąk niezbędnych do rysowania, które można nazwać ruchami rysunkowymi. Opanowanie konturu, kreski, plamy jako wyrazistych środków rysunkowych stanowi dla małego dziecka szczególne zadanie, którego nie jest ono w stanie samodzielnie rozwiązać.
W rysowaniu, jak w każdej działalności instrumentalnej, ustalane jest społeczno-historyczne doświadczenie ludzi. Konieczne jest, aby dziecko prawidłowo postrzegało sposoby działania w czerpaniu od dorosłego, który objawia mu to doświadczenie, zawarte w każdym konkretnym narzędziu, instrumencie. Demonstracja osoby dorosłej jawi się dziecku jako wzór działania, który musi być naśladowany i wyuczony przez dzieci tylko poprzez trening.
Metody i techniki nauczania plastyki
Metoda obserwacji leży u podstaw całego systemu nauczania sztuk pięknych. Powodzenie rozwoju ich zdolności twórczych zależy od tego, jak dzieci rozwiną umiejętność obserwacji otoczenia, nawiązywania powiązań między zjawiskami rzeczywistości, rozróżniania tego, co ogólne, od tego, co indywidualne.
Ale same obserwacje przed lekcją nie zapewnią w pełni możliwości zobrazowania tego, co widać. Konieczne jest nauczenie dziecka specjalnych technik obrazowania, korzystania z różnych materiałów wizualnych. Dopiero w procesie systematycznego szkolenia w klasie zdolności dzieci są w pełni ukształtowane.
W przedszkolu, w klasie do zajęć wizualnych, stosuje się różnorodne metody i techniki, które można warunkowo podzielić na wizualne i werbalne. Specjalną grupę technik charakterystycznych dla przedszkola stanowią techniki gry. Łączą użycie wizualizacji i użycie słowa.
Metoda nauczania, zgodnie z definicją przyjętą w pedagogice, charakteryzuje się jednolitym podejściem do rozwiązania zadania, determinuje charakter wszystkich działań zarówno dziecka, jak i nauczyciela na tej lekcji.
Metoda uczenia się jest narzędziem bardziej prywatnym, pomocniczym, nie determinującym całej specyfiki aktywności na lekcji, która ma jedynie wąski walor edukacyjny.
Czasami poszczególne metody mogą pełnić jedynie rolę techniki i nie wyznaczać kierunku pracy w całej lekcji. Na przykład, jeśli czytanie wiersza (opowiadania) na początku lekcji miało na celu jedynie wzbudzenie zainteresowania zadaniem, zwrócenie uwagi dzieci, to w tym przypadku czytanie posłużyło jako technika pomagająca wychowawcy w rozwiązywaniu wąskie zadanie - zorganizowanie początku lekcji.
Metody wizualne i techniki nauczania
Wizualne metody i techniki nauczania obejmują wykorzystanie natury, reprodukcje obrazów, próbki i inne pomoce wizualne; badanie pojedynczych obiektów; pokazanie edukatora technik obrazowych; pokazanie pracy dzieci na koniec lekcji, kiedy są one oceniane.
Natura w sztukach wizualnych odnosi się do obiektu lub zjawiska, które jest przedstawiane przez bezpośrednią obserwację. Praca z natury polega na przedstawieniu przedmiotu z określonego punktu widzenia, w pozycji, w jakiej znajduje się on w stosunku do oka malarza. Ta cecha obrazu z natury decyduje również o oryginalności percepcji w procesie klasowym. Najważniejszą rzeczą będzie tutaj percepcja wzrokowa, a po przedstawieniu na płaszczyźnie (rysunek, aplikacja) obiekt jest postrzegany tylko z jednej strony; podczas rzeźbienia i konstruowania dzieci powinny umieć obracać naturę, analizować trójwymiarową formę w różnych zakrętach.
Zdolność postrzegania przedmiotu w całości jego cech jest już charakterystyczna dla dziecka w wieku przedszkolnym. Jednak potrzeba zobrazowania obiektu z natury wymaga umiejętności analizy proporcji części, ich położenia w przestrzeni. Psychologowie uważają, że dziecko w wieku przedszkolnym jest zdolne do takiej analityczno-syntetycznej percepcji tylko przy odpowiednim przewodnictwie pedagogicznym.
Zwróćmy uwagę na niektóre cechy wykorzystania przyrody w pracy z dziećmi w wieku przedszkolnym.
Natura przede wszystkim ułatwia pracę pamięci, gdyż proces wyobrażania łączy się z percepcją; pomaga dziecku poprawnie zrozumieć i przekazać kształt i strukturę przedmiotu, jego kolor. Pomimo zdolności dzieci w wieku 4-5 lat do dokonywania prostej analizy obiektów graficznych, praca z naturą w tym wieku różni się od korzystania z natury przez uczniów i artystów.
Dostrzegając przedmiot, dziecko musi ukazać jego objętość (dać dwuwymiarowy obraz o trójwymiarowym charakterze na płaszczyźnie), co wiąże się z wykorzystaniem światłocienia, przenoszeniem zmian perspektywy w obiekcie oraz wyświetlaniem złożone kąty. Te techniki obrazowania nie są dostępne dla przedszkolaków. Dlatego jako naturę wybiera się dla nich obiekty o prostej formie, z wyraźnymi zarysami i podziałami części.
Przyroda jest umieszczona tak, aby wszystkie dzieci postrzegały ją od najbardziej charakterystycznej strony. Wychowawca powinien szczegółowo badać przyrodę z dziećmi, kierując i ułatwiając proces analizy słowem i gestem. Proces ten wymaga pewnej kultury percepcji, rozwiniętego myślenia analitycznego. Takie umiejętności zaczynają się rozwijać u dzieci w wieku 5-6 lat. W tym wieku uczą się porównywać i korygować swoją pracę zgodnie z naturą podczas przedstawiania. Na przykład w starszej grupie, przedstawiając gałązkę świerku z natury, dzieci przekazują położenie gałęzi w przestrzeni (skośne lub pionowe), liczbę i wielkość gałęzi po lewej i prawej stronie oraz rysują grube igły ciemnego lub jasny odcień.
Liście, gałęzie, kwiaty, owoce, a także zabawki przedstawiające ludzi, zwierzęta, pojazdy można wykorzystać jako naturę.
Nie zaleca się wykorzystywania żywych ptaków i zwierząt jako natury. Ich ruchy, dźwięki odwrócą uwagę dzieci od rysowania, nie dadzą im możliwości skupienia się na postrzeganiu przedmiotu we właściwej pozycji.
Wykorzystanie natury jako metody nauczania obejmuje więc cały proces tworzenia obrazu: wstępną analizę tematu, porównanie obrazu z naturą pod względem kształtu, położenia, koloru, ocenę efektów pracy poprzez porównanie rysunku i natura.
Czasami natura może być wykorzystana jako prywatna technika i nie wpływa na charakter lekcji jako całości. Na przykład w trakcie rysowania według planu dziecko prosi o pomoc w zobrazowaniu przedmiotu. Nauczyciel kładzie przed dzieckiem potrzebną zabawkę, która jest wykorzystywana jako natura. Ogólnie rzecz biorąc, praca nad obrazem będzie zdeterminowana treścią pomysłu. Natura pomoże tylko lepiej to przeprowadzić. Egzamin W młodszych i średnich grupach, często na początku przedmiotów, zajęcia pokazują poszczególne pozycje. Badanie przez dzieci piłki, wstążek, szpatułek itp. Przeprowadzane jest w celu zwrócenia uwagi dzieci na zadanie i ożywienia ich pomysłów. Przez resztę lekcji dzieci rysują zgodnie z koncepcją i nie wracają do postrzegania przedmiotów.
W starszej grupie trzeba też przynieść kilka pozycji do rozpatrzenia. Na przykład przed rysowaniem lub rzeźbieniem na temat bajki „Trzy misie” nauczyciel zaprasza dzieci do rozważenia zabawkowego misia, podkreślenia cech kształtu i proporcji poszczególnych części oraz prześledzenia zmiany ich położenia w zależności od na obrót obiektu. Każde dziecko przedstawia misia w pozycji odpowiadającej epizodowi wybranemu do obrazka.
Próbka, podobnie jak natura, może pełnić rolę metody i odrębnej techniki nauczania.
W tych rodzajach działań wizualnych, w których głównym celem nie jest utrwalenie wrażeń z percepcji otoczenia, ale rozwinięcie pewnych aspektów tej czynności (częściej w pracach dekoracyjnych i konstrukcyjnych), model jest stosowany jako metoda nauczania.
Tak więc głównym celem zajęć z rysunku dekoracyjnego i aplikacji jest nauka tworzenia wzoru i rozwijanie gustu artystycznego. Dzieci oglądają piękne przedmioty: dywany, wazony, hafty itp., co podnosi ogólną kulturę estetyczną. Na zajęciach rysunku dekoracyjnego dzieci nie tylko odzwierciedlają swoje wrażenia z tych przedmiotów i powtarzają widoczne na nich wzory, ale także uczą się samodzielnie tworzyć wzór, dawać piękne kombinacje kształtów i kolorów. Dlatego na etap początkowy ucząc się, można narysować elementy wzoru z próbki, zapożyczając zasady układania elementów i zestawienia kolorów.
Czasami może być kilka próbek do wyboru, jeśli dzieci opanowały już jakąś umiejętność.
Wykorzystanie próbek zależy od celów tej lekcji. Tak więc próbkę można zaoferować bez specjalnych instrukcji nauczyciela, dzieci po jej zbadaniu wykonują pracę samodzielnie. W takim przypadku użycie próbki przyczyni się do rozwoju myślenia analityczno-syntetycznego dziecka.
Czasami próbka działa jako technika uczenia się. Na przykład w rysowaniu lub modelowaniu przedmiotu próbka jest używana nie w celu kopiowania, ale w celu wyjaśnienia pomysłów dzieci na temat przedstawionego obiektu.
Stosowanie próbek z uproszczonymi, schematycznymi obrazami negatywnie wpływa na rozwój zdolności twórczych dzieci. Uproszczenie obrazu do diagramu tworzy tylko pozorne odciążenie zadania powierzonego dzieciom. Schemat nie odpowiada konkretnemu wyobrażeniu dziecka na ten temat, ponieważ brakuje mu charakterystycznych szczegółów, dzięki którym przedszkolak rozpoznaje temat.
Nie należy zastępować reprezentacji utworzonej na podstawie określonej percepcji płaskim, schematycznym obrazem pozbawionym indywidualnych cech. Taki schemat nie pomoże dziecku podkreślić najważniejszej rzeczy w temacie, ale po prostu zastąpi obraz konkretnego tematu.
Korzystając z takich wzorców, wychowawca zapomina o takim edukacyjnym zadaniu aktywności wizualnej, jakim jest utrwalanie wyobrażeń dzieci na temat otaczającej rzeczywistości.
Trening z ciągłym wykorzystaniem gotowych schematycznych próbek ostatecznie sprowadza się do wąskiego zadania – rozwijania umiejętności tworzenia prostych form. Trening ręki w tworzeniu takiej formy jest odizolowany od pracy świadomości. W rezultacie na rysunkach dzieci pojawiają się wzory: dom z trójkątnym dachem, ptaki w postaci znaczników wyboru itp. To zubaża rysunek dla dzieci Zasymilowana schematyczna forma raz na zawsze eliminuje potrzebę dalszych obserwacji, malarskie działanie odrywa się od rzeczywistości. Nieświadomie opanowany schematyczny obraz często traci podobieństwo do rzeczywistego przedmiotu, ponieważ dziecko bez wahania powtarza wyuczone formy. Na przykład ptak „kleszcz” obraca skrzydła w dół lub na bok, gdy jest przedstawiony.
Obrazy są używane głównie do obrazków, aby wyjaśnić wyobrażenia dzieci na temat otaczającej rzeczywistości oraz wyjaśnić środki i metody przedstawiania.
Obraz jako dzieło sztuki żywo, emocjonalnie przekazuje obraz.
Środki artystycznego wyrazu, za pomocą których artysta tworzy dzieło sztuki, dają wizualnie postrzegany obraz. Badania psychologów i pedagogów wykazały, że już dwuletnie dzieci potrafią zrozumieć obraz jako obraz przedmiotu. Związek między postaciami na obrazie, czyli zrozumienie akcji, realizuje się nieco później, w wieku 4-5 lat.
Obserwacje otaczającej rzeczywistości są często krótkotrwałe (np. obserwacje zwierząt w mieście). Dlatego użycie obrazu pozwoli nie tylko zapewnić powtórzenie percepcji, ale także podkreślić główną cechę charakterystyczną kolejnego obrazu.
Badanie obrazów może być zalecane w przypadkach, gdy nie ma potrzebnego przedmiotu, a także może służyć jako sposób na zapoznanie dzieci z niektórymi metodami rysowania na płaszczyźnie. Na przykład nauczyciel pokazuje obrazek, aby wyjaśnić obraz odległych obiektów, które w życiu dziecko postrzegało jako położone na płaskim terenie. W tym celu obraz można wykorzystać w pracy z dziećmi w wieku sześciu lat, które mają już zrozumienie tego sposobu przedstawiania. Patrząc na zdjęcie, dziecko widzi, że ziemia jest przedstawiona nie jedną linią, ale szerokim paskiem, a odległe obiekty znajdują się powyżej, bliskie obiekty znajdują się poniżej, do krawędzi prześcieradła.
Aby dziecko mogło zrozumieć technikę zastosowaną przez artystę, konieczne jest jej wyjaśnienie, ponieważ na obrazie dziecko dostrzega tylko efekt końcowy. Bardziej celowe jest przeprowadzenie takiego badania i analizy obrazu przed lekcją lub na jej początku. Obraz pozostawiony przed dziećmi podczas całej sesji może doprowadzić do mechanicznego przerysowania. Kopiowanie w tym wieku przynosi wielką szkodę - utrudnia rozwój umiejętności wizualnych. Przedszkolak nie jest w stanie zrealizować wszystkich technik i środków wizualnych stosowanych przez artystę, więc będzie rysował bez zrozumienia, dlaczego jest rysowany w taki, a nie inny sposób.
Czasami podczas lekcji konieczne staje się pokazanie niektórym dzieciom obrazka w celu wyjaśnienia szczegółów. Następnie obraz jest usuwany, ponieważ jego dalsza percepcja doprowadzi do kopiowania. Tej techniki należy używać ostrożnie.
Program przedszkola określa zakres umiejętności wizualnych, które dzieci muszą opanować w procesie uczenia się. Opanowanie stosunkowo niewielkiego zakresu umiejętności pozwoli dziecku przedstawiać różnorodne przedmioty. Na przykład, aby narysować dom, musisz znać techniki obrazu prostokątny kształt, tj. umieć łączyć linie pod kątem prostym. Te same techniki będą wymagane do narysowania samochodu, pociągu i każdego innego obiektu o prostokątnym kształcie.
Demonstracja metod obrazkowych przez edukatora jest efektywną wizualnie techniką, która uczy dzieci świadomego tworzenia pożądanej formy w oparciu o ich specyficzne doświadczenie. Wyświetlacz może być dwojakiego rodzaju: pokazywanie gestem i pokazywanie technik obrazowych. We wszystkich przypadkach pokazowi towarzyszą wyjaśnienia słowne.
Gest wyjaśnia położenie obiektu na arkuszu. Wystarczy ruch dłonią lub patykiem ołówka po kartce, aby dzieci już w wieku 3-4 lat zrozumiały zadania obrazu. Gestem można odtworzyć w pamięci dziecka główną formę przedmiotu, jeśli jest on prosty, lub jego poszczególne części.
Skuteczne jest powtórzenie ruchu, którym wychowawca towarzyszył wyjaśnieniu podczas percepcji. Takie powtarzanie ułatwia odtwarzanie połączeń powstałych w umyśle. Na przykład, gdy dzieci obserwują budowę domu, nauczyciel gestami wskazuje kontury budowanych budynków, podkreślając ich kierunek w górę. Powtarza ten sam ruch na początku lekcji, w której dzieci rysują wieżowiec.
Gest odwzorowujący kształt przedmiotu pomaga w zapamiętywaniu i pozwala pokazać na obrazie ruch ręki rysującej. Im mniejsze dziecko, tym ważniejsze w jego nauce jest pokazywanie ruchu ręki.
Przedszkolak nie panuje jeszcze w pełni nad swoimi ruchami i dlatego nie wie, jaki ruch będzie potrzebny do reprezentowania takiej czy innej formy.
Taka technika znana jest również wtedy, gdy nauczyciel w młodszej grupie robi obraz z dzieckiem, prowadząc go za rękę.
Gestem możesz obrysować cały obiekt, jeśli jego kształt jest prosty (kula, książka, jabłko) lub szczegóły kształtu (położenie gałęzi świerka, zagięcie szyi ptaków). Nauczyciel demonstruje drobniejsze szczegóły na rysunku lub modelowaniu.
Charakter pokazu zależy od zadań, jakie nauczyciel stawia na tej lekcji. Pokazanie obrazu całego obiektu jest podane, jeśli zadaniem jest nauczenie prawidłowego przedstawiania głównej formy przedmiotu. Zwykle ta technika jest stosowana w młodszej grupie. Na przykład, aby nauczyć dzieci rysować okrągłe kształty, nauczyciel rysuje piłkę lub jabłko, wyjaśniając swoje działania.
Jeśli podczas przedstawiania obiektu konieczne jest dokładne przekazanie sekwencji rysowania jednego lub drugiego szczegółu, można również podać holistyczne przedstawienie całego obiektu. Przy takim pokazie pożądane jest, aby wychowawca zaangażował dzieci w analizę tematu z pytaniem: „Co powinienem teraz narysować?”
W nauczaniu dzieci starszych grup częściej stosuje się pokaz częściowy - obraz tego szczegółu lub osobnego elementu, którego przedszkolaki nie są jeszcze w stanie zobrazować. Na przykład dzieci w wieku 4-5 lat rysują pień drzewa w kształcie trójkąta o szerokiej podstawie. Ten błąd jest czasami spowodowany wyjaśnieniem wychowawcy: „Pień drzewa jest wąski u góry, a szeroki u dołu, a dzieci dosłownie wykonują tę instrukcję. Edukator musi, wraz ze wskazaniem słownym, pokazać zdjęcie pnia drzewa.
W grupie przygotowującej do szkoły w rysowaniu na temat „ Piękny dom» Nauczyciel pokazuje na tablicy, jak różne mogą być kształty okien i drzwi. Taka ekspozycja nie ogranicza możliwości stworzenia przez dziecko całego rysunku.
Dzięki powtarzanym ćwiczeniom mającym na celu utrwalenie umiejętności, a następnie samodzielne ich wykorzystanie, demonstracja odbywa się tylko indywidualnie dla dzieci, które nie opanowały określonej umiejętności.
Ciągłe pokazywanie sposobów wykonania zadania nauczy dzieci we wszystkich przypadkach czekania na polecenia i pomoc wychowawcy, co prowadzi do bierności i zahamowania procesów myślowych. Pokazanie edukatora jest zawsze konieczne przy wyjaśnianiu nowych technik.
Rozwój myślenia analitycznego, którego skutkiem jest krytyczne nastawienie do tego, co jest postrzegane, pozwala dzieciom na obiektywną ocenę pracy wykonanej przez kolegów i pracę własną. Ale dziecko osiąga ten poziom rozwoju w wieku pięciu lat.
W młodszym wieku dziecko nie może w pełni kontrolować i oceniać swoich działań i ich skutków. Jeśli proces pracy sprawiał mu przyjemność, będzie zadowolony z efektu, oczekując aprobaty wychowawcy.
W młodszej grupie nauczyciel na koniec lekcji pokazuje kilka dobrze wykonanych prac bez ich analizy. Celem pokazu jest zwrócenie uwagi dzieci na efekty ich działań. Nauczyciel zatwierdza również prace innych dzieci. Pozytywna ich ocena przyczynia się do zachowania zainteresowania aktywnością wzrokową.
W grupach średnich i starszych nauczyciel wykorzystuje prezentację i analizę prac dzieci jako technikę pomagającą dzieciom zrozumieć osiągnięcia i błędy w obrazie. Umiejętność zobaczenia, jak poprawnie przedstawiony jest przedmiot, pomaga rozwinąć świadome podejście do wyboru środków i metod pracy, aby zintensyfikować wszelką działalność twórczą.
Po wykonaniu zadania nauczyciel pokazuje jedną z prac i zwraca uwagę na jej pozytywne aspekty: „Jak dobrze, że dom jest starannie pomalowany”, „Jak pięknie dobrane są kolory we wzorze – ciemne i jasne obok siebie, można je dobrze widziany”, „Jak ciekawie ukształtowany jest narciarz” itp. e. Jeśli w wielu pracach występują podobne błędy, to należy zwrócić na nie uwagę, zapytać, jak można je poprawić.
Nie trzeba rozważać błędu w pracy jednego dziecka ze wszystkimi dziećmi, gdyż jego uświadomienie będzie miało znaczenie tylko dla tego dziecka. Przyczyny błędu i sposoby jego eliminacji najlepiej przeanalizować podczas indywidualnej rozmowy.
W starszej grupie wszystkie dzieci powinny być zaangażowane w analizę. Czasami jednak sam nauczyciel wystawia ocenę. Na przykład, chcąc zachęcić dziecko, które źle rysuje i uprzedzając krytykę jego pracy ze strony innych dzieci, wychowawca jako pierwszy zwraca uwagę na pozytywne aspekty rysowania.
Analizę pracy dzieci można przeprowadzić w różnych planach. Najczęściej, aby oszczędzić czas, nauczyciel wybiórczo bierze do analizy kilka prac. Należy unikać pokazywania prac tego samego dziecka w każdej klasie, nawet jeśli bardzo wyróżniają się na tle innych. W wyniku ciągłych pochwał może rozwinąć się u niego nieuzasadniona pewność siebie, poczucie wyższości nad innymi dziećmi. Uzdolnione dzieci należy prowadzić Praca indywidualna biorąc pod uwagę ich zdolności i umiejętności wizualne.
Czasami nauczyciel instruuje dzieci, aby wybrały pracę do analizy. W takich przypadkach wszystkie prace układane są na jednym stole (lub zawieszane na stojaku) i proszone są dzieci o wybranie tych, które najbardziej im się podobają. Następnie nauczyciel szczegółowo analizuje wybrane prace z dziećmi.
Omówienie pracy każdego dziecka jest możliwe w grupie przygotowawczej, dzieci są już zainteresowane wynikami pracy swoich towarzyszy. Ale taką analizę należy przeprowadzić w wolnym czasie, ponieważ 2-3 minuty na koniec lekcji to za mało.
Dzieci w wieku sześciu lat można zaprosić do analizy ich pracy, porównując je z naturą, modelem. To zaszczepia w dzieciach krytyczne podejście nie tylko do pracy ich towarzyszy, ale także do własnej.
Metody werbalne i techniki nauczania
Werbalne metody i techniki nauczania obejmują konwersację, instrukcje wychowawcy na początku iw trakcie lekcji, użycie werbalnego obrazu artystycznego.
Zajęcia plastyczne z reguły rozpoczynają się rozmową nauczyciela z dziećmi. Celem rozmowy jest przywołanie w pamięci dzieci wcześniej postrzeganych obrazów i wzbudzenie zainteresowania lekcją. Rola konwersacji jest szczególnie duża na tych zajęciach, na których dzieci będą wykonywać pracę na podstawie prezentacji (według własnego projektu lub na temat podany przez wychowawcę), bez pomocy pomocy wizualnych.
Rozmowa powinna być krótka, ale treściwa i emocjonalna. Nauczyciel zwraca uwagę głównie na to, co będzie miało znaczenie w dalszej pracy, tj. na konstruktywne rozwiązanie kolorystyczne i kompozycyjne rysunku, modelowania itp. Jeśli wrażenia dzieci były bogate i posiadają niezbędne umiejętności ich przekazania, np. wystarczy rozmowa, aby wykonać zadanie bez dodatkowych sztuczek.
Aby wyjaśnić pomysły dzieci na ten temat lub zapoznać je z nowymi technikami obrazowania, nauczyciel podczas rozmowy lub po niej pokazuje żądany przedmiot lub obraz, a przed rozpoczęciem zadania dzieci demonstrują metodę pracy. Rozmowa jako metoda nauczania wykorzystywana jest głównie w pracy z dziećmi w wieku 4-7 lat. W młodszych grupach rozmowa jest stosowana, gdy trzeba przypomnieć dzieciom temat, który będą przedstawiać, lub wyjaśnić nowe metody pracy. W takich przypadkach rozmowa jest stosowana jako technika pomagająca dzieciom lepiej zrozumieć cel i przeznaczenie obrazu.
Rozmowa, zarówno jako metoda, jak i jako przyjęcie, powinna być krótka i trwać nie dłużej niż 3-5 minut, aby pomysły i emocje dzieci ożyły, a twórczy nastrój nie zniknął.
Tym samym odpowiednio zorganizowana rozmowa przyczyni się do lepszego wykonania zadania przez dzieci. Artystyczny obraz zawarty w słowie (wiersz, opowiadanie, zagadka itp.) ma szczególną wyrazistość. Zawiera w sobie tę cechę, typową, która jest charakterystyczna dla tego zjawiska i odróżnia je od innych.
Ekspresyjne czytanie dzieła sztuki przyczynia się do tworzenia twórczego nastroju, aktywnej pracy myśli, wyobraźni. W tym celu słowo artystyczne może być wykorzystywane nie tylko w klasie do ilustrowania dzieł literackich, ale także przy przedstawianiu przedmiotów po ich percepcji.
We wszystkich grupach wiekowych można rozpocząć lekcję od zagadki, która wywoła u dzieci żywy obraz tematu, np.: „Ogon we wzory, buciki z ostrogami…” Niektóre szczegóły kształtu są odnotowany w zagadce - piękny ogon, ostrogi i pokrój koguta, które wyróżniają go wśród innych ptaków.
Aby ożywić w pamięci dzieci wcześniej postrzegane obrazy przedmiotów, można posłużyć się krótkimi wierszykami i fragmentami dzieł plastycznych.
W niektórych przypadkach obraz słowny towarzyszy prezentacji natury lub technik obrazowych.
Podczas rysowania lub rzeźbienia na tematy dzieł literackich stosowanie innych metod nauczania na początku lekcji jest niewłaściwe, ponieważ mogą one zakłócać pracę wyobraźni. Obraz lub natura przywiąże dziecko do określonej formy obrazkowej, obraz werbalny zaniknie.
Pedagog powinien poważnie potraktować wybór dzieł sztuki i ich fragmentów do ilustracji. Obraz werbalny powinien zawierać momenty obrazkowe, pokazywać te cechy przedmiotu, które są związane z jego percepcją wzrokową (kolor, kształt, położenie). Na przykład, ilustrując wiersz N. A. Niekrasowa „Dziadek Mazai i zające”, prawie wszyscy faceci wyszli dobra robota, ponieważ w tej pracy autor obrazowo opisał wygląd zwierząt, ich postawy. Takie widoczne obrazy pomagają dziecku je konkretnie przekazać. Artystyczny obraz literacki przywołuje na myśl pracę nie tylko wyobraźni odtwarzającej, ale i twórczej.
Nawet jeśli obraz werbalny jest bardzo konkretny i żywy, dziecko musi dużo przemyśleć i wyobrazić sobie: sytuację, miejsce, szczegóły i wiele więcej.
Instrukcje edukatora koniecznie towarzyszą wszystkim technikom wizualnym, ale mogą być również stosowane jako samodzielna technika nauczania. Zależy to od wieku dzieci i celów tej lekcji. Zwykle wychowawca wydaje instrukcje w związku z wyjaśnieniem ustalonych zadań edukacyjnych.
W nauczaniu dzieci w młodszym wieku przedszkolnym rzadko stosuje się polecenia czysto werbalne. Dzieci wciąż mają zbyt małe doświadczenie i niewystarczające zdolności wzrokowe, aby bez udziału analizatorów sensorycznych zrozumieć wyjaśnienia wychowawcy. Tylko wtedy, gdy dzieci mają ugruntowane umiejętności, nauczyciel nie może towarzyszyć wizualnej demonstracji działaniem.
W umysłach dzieci w wieku 5-6 lat słowo to przywołuje wspomnienie niezbędnej techniki i czynności, które należy wykonać podczas jej stosowania. Polecenia wychowawcy mogą być adresowane zarówno do całej grupy, jak i do poszczególnych dzieci.
W przypadku wszystkich dzieci instrukcje są zwykle podawane na początku sesji. Ich celem jest wyjaśnienie tematu pracy i sposobów jej realizacji. Takie instrukcje powinny być bardzo krótkie, jasne i zwięzłe. Aby sprawdzić, jak chłopcy zrozumieli wyjaśnienie, nauczyciel ze średniej i starszej grupy może zapytać jednego z nich o kolejność i metody wykonywania pracy. Takie werbalne powtórzenie zadania przyczynia się do lepszego zrozumienia przez dzieci ich działań. W młodszej grupie po wyjaśnieniu i pokazaniu należy przypomnieć nauczycielowi, od czego zacząć pracę.
Po tym, jak wszystkie dzieci zaczną pracować, wychowawca nie powinien spieszyć się z indywidualnymi instrukcjami i pomocą. Musimy ustalić, kto ten moment kto potrzebuje pomocy, kto nie podjął pracy lub zaczął ją niewłaściwie. Z tymi dziećmi nauczyciel znajduje przyczyny niezrozumienia zadania i powtarza swoje wyjaśnienie, pokazuje niektóre metody pracy.
Nie wszystkie dzieci potrzebują indywidualnej opieki. Niektórzy myślą samodzielnie, zarysowują obraz ołówkiem na kartce, dlatego w dodatkowe wyjaśnienia nie potrzebuję. Instrukcje na początku lekcji są potrzebne niezdecydowanym, nieśmiałym dzieciom, które nie są pewne swoich możliwości. Trzeba ich przekonać, że praca na pewno się uda.
Jednak nie zawsze należy zapobiegać trudnościom, z jakimi borykają się dzieci. Niektórym można odmówić dodatkowych wyjaśnień, jeśli nauczyciel jest pewien, że sami sobie poradzą, brakuje im tylko cierpliwości i wytrwałości. Ponadto, aby wspierać aktywność twórczą, ważne jest, aby dziecko napotykało trudności i uczyło się je pokonywać.
Forma instrukcji może nie być taka sama dla wszystkich dzieci. Niektórym potrzebny jest zachęcający ton, który wzbudzi zainteresowanie pracą i pewność siebie. Pewne siebie dzieci powinny być bardziej wymagające.
Instrukcje nauczyciela nie powinny być bezpośrednim dyktandem dla dzieci, jak mają przedstawiać przedmiot w konkretnym przypadku. Muszą skłonić dziecko do myślenia, do myślenia. Wskazując błąd, należy zwrócić uwagę dziecka na naruszenie sensu, logiki w obrazie: „Sukienka na dziewczynce jest jakby podarta” (źle cieniowana), „Drzewa przewracają się” (nieumiejętnie zlokalizowane), „Mężczyzna jest tak duży, że nie może wejść do domu. Jednocześnie nie należy wyjaśniać, jak naprawić błąd, niech dziecko samo o tym pomyśli. Uwagi powinny być wygłaszane w przyjaznym tonie, aby dzieci wyczuły zainteresowanie nauczyciela ich pracą.
Poszczególne instrukcje nie powinny przyciągać uwagi wszystkich dzieci, dlatego należy je podawać ściszonym głosem. Instrukcje dla wszystkich dzieci podczas lekcji są podawane, jeśli wiele się myli. Następnie nauczyciel zaprasza wszystkich do przerwania pracy i wysłuchania jego wyjaśnień. Takie przerwy powinny być stosowane tylko wtedy, gdy jest to absolutnie konieczne, ponieważ zakłóca to proces twórczy.
Techniki uczenia się gry
Wykorzystanie momentów gry w procesie aktywności wizualnej odnosi się do wizualnych i efektywnych metod nauczania. Im mniejsze dziecko, tym większe powinno być miejsce w jego wychowaniu i edukacji. Metody nauczania gier pomogą przyciągnąć uwagę dzieci do zadania, ułatwią pracę myślenia i wyobraźni.
Nauka rysowania w młodym wieku zaczyna się od ćwiczeń zabawowych. Ich celem jest usprawnienie procesu nauczania dzieci tworzenia najprostszych form liniowych oraz doskonalenia ruchów rąk. Idąc za nauczycielem, dzieci najpierw rysują w powietrzu różne linie rękami, a następnie palcami na papierze, uzupełniając ruchy wyjaśnieniami: „To jest chłopiec biegnący ścieżką”, „Więc babcia nawija piłkę” itp. Połączenie obrazu i ruchu w sytuacji gry znacznie przyspiesza opanowanie umiejętności rysowania linii i prostych kształtów.
Włączanie momentów gry do aktywności wizualnej w młodszej grupie jest kontynuowane przy przedstawianiu przedmiotów. Na przykład przychodzi odwiedzanie dzieci nowa lalka i robią dla niej smakołyki: naleśniki, placki, ciasteczka. Podczas tej pracy dzieci
opanować umiejętność spłaszczania piłki.
W środkowej grupie dzieci rysują Miś z natury. I ten moment można skutecznie pokonać. Miś puka do drzwi, wita się z dziećmi, prosi o narysowanie go. Na koniec lekcji uczestniczy w oglądaniu prac dzieci, za radą dzieci wybiera najlepszy portret i wiesza go w kąciku zabaw.
Nawet w przypadku dzieci w wieku sześciu lat możliwe jest oczywiście stosowanie technik gry w mniejszym stopniu niż w młodszej grupie. Na przykład podczas spaceru dzieci patrzą na krajobraz, drzewo, zwierzęta przez domowe aparaty fotograficzne, „robią zdjęcia”, a kiedy przyjdą do przedszkola, „wywołują je i drukują”, przedstawiając to, co widzą na zdjęciu . Korzystając z momentów gry, nauczyciel nie powinien zamieniać całego procesu uczenia się w grę, ponieważ może to odwrócić uwagę dzieci od wykonania zadania edukacyjnego, zakłócić system zdobywania wiedzy, umiejętności i zdolności.
Zatem wybór niektórych metod i technik zależy: od treści i zadań stojących przed tą lekcją oraz od zadań związanych z aktywnością wizualną; o wieku dzieci i ich rozwoju; od rodzaju materiałów wizualnych, którymi posługują się dzieci. W klasie, w której nacisk kładziony jest na utrwalenie wyobrażeń o środowisku, stosuje się głównie metody werbalne: rozmowę, pytania do dzieci, które pomagają dziecku odtworzyć to, co widziało w pamięci.
W różne rodzaje W działaniach wizualnych metody nauczania są specyficzne, ponieważ obraz jest tworzony różnymi środkami. Na przykład zadanie nauczania kompozycji w tematach fabularnych wymaga wyjaśnienia obrazu na rysunku, pokazania na rysunku, jak odległe obiekty są rysowane powyżej, a pobliskie obiekty poniżej. W modelarstwie problem ten rozwiązuje się układając figury zgodnie z ich działaniem: obok lub osobno, jedna za drugą itp. Nie jest tu wymagane żadne specjalne wyjaśnienie ani demonstracja pracy.
Nie można zastosować żadnej techniki bez starannego rozważenia zadań, materiału programowego lekcji i cech rozwojowych dzieci z tej grupy.
Oddzielne metody i techniki – wizualne i werbalne – są łączone i towarzyszą sobie w jednym procesie uczenia się w klasie.
Wizualizacja odnawia materialne i sensoryczne podstawy dziecięcej aktywności wzrokowej, słowo pomaga w tworzeniu poprawnej reprezentacji, analizie i uogólnieniu tego, co jest postrzegane i przedstawiane.
Dzieci z grup starszych i przygotowawczych mogą poznać zasady technik rysunkowych.
Konieczne jest, aby dzieci pamiętały: narzędzia są różne i należy je narysować na różne sposoby.
Zasady rysowania ołówkiem:
1. Ołówek należy trzymać trzema palcami (między kciukiem a środkiem, trzymając palec wskazujący na górze), nie blisko zaostrzonego końca.
2. Podczas rysowania linii od góry do dołu ręka z ołówkiem przesuwa się na bok linii, a podczas rysowania linii od lewej do prawej ręka znajduje się na dole linii. Musisz poprowadzić rękę w ten sposób, aby zobaczyć, jak rysujesz, a następnie uzyskasz linię prostą.
3. Linię należy narysować natychmiast, bez zatrzymywania się, bez zdejmowania ołówka z papieru, w przeciwnym razie może okazać się nierówna. Nie ma potrzeby rysowania tej samej linii kilka razy.
4. Prostokątne i kwadratowe obiekty należy rysować z przerwami w rogach, aby można było pomyśleć o dalszym rysowaniu.
5. Okrągłe przedmioty należy rysować jednym ruchem, bez zatrzymywania się.
6. Musisz pomalować rysunek ołówkiem ciągłym ruchem ręki w przód iw tył.
7. Podczas malowania rysunku pociągnięcia należy wykonywać w jednym kierunku: od góry do dołu, od lewej do prawej lub ukośnie.
8. Malując rysunek, nie wolno wychodzić poza obrys narysowanego obiektu.
9. Musisz pomalować rysunek bez luk.
10. Podczas zamalowywania rysunku należy równomiernie docisnąć ołówek: mocniej, jeśli chcemy zamalować jaśniej, a słabiej, jeśli chcemy zamalować jaśniej.
Zasady malowania.
1. Pędzel należy trzymać między trzema palcami (dużym i środkowym, trzymając palec wskazujący na górze), za końcówką żelazka, nie ściskając mocno palcami.
2. Podczas rysowania różnych linii pędzel musi być prowadzony wzdłuż stosu, tak aby ręka z pędzlem poruszała się przed linią.
3. Podczas rysowania szerokich linii musisz polegać na całym włosiu pędzla, trzymać sztyft ukośnie do papieru.
4. Aby narysować cienką linię, trzymaj pędzel sztyftem do góry i końcówką pędzelka dotykaj papieru.
5. Podczas malowania pędzlem linie należy nakładać jedna na drugą, prowadząc je w jednym kierunku i tylko w jednym kierunku, za każdym razem zaczynając przesuwać się od góry lub w lewo (a nie tam i z powrotem, jak przy ołówek).
6. Każdą linię podczas rysowania i malowania należy narysować tylko raz.
7. Linki należy prowadzić natychmiast, bez zatrzymywania się.
Zapytane o nią dziecko musi nazwać regułę, wyjaśnić, dlaczego należy tak postępować i kierować się nią w swoich działaniach.
Od trzeciej lekcji dzieci wymieniają zasady rysowania w różnych kierunkach i charakterze, zasady określające sposób trzymania narzędzia, zasady malowania rysunków ołówkami. Stopniowo dzieci pamiętają różne zasady związane z technikami rysunkowymi.
Przyswojenie reguł pozwala na świadome opanowanie techniki rysunku i świadome jej stosowanie. Biorąc pod uwagę regulacyjną rolę mowy w procesie kształtowania umiejętności motorycznych i ich zastosowania w działaniu, A. V. Zaporozhets podkreśla, że instrukcja może wywołać prawidłowy system ruchów w grze tylko wtedy, gdy słowa instrukcji są poprawnie rozumiane przez dzieci i wywołać wyobrażenie o tym, co należy zrobić i jak.
I w związku z tym należy zadbać o to, aby dzieci znały nazwy palców: kciuk, palec wskazujący, środkowy, serdeczny i mały, znaczenie takich pojęć przestrzennych, jak z boku, z dołu, ukośnie, ukośnie; wiedział, czym jest ciągły ruch, stos, kontur; nazwa kształtów - zaokrąglony (okrąg, owal), prostokątny (kwadrat, prostokąt). Zapoznać się z tymi nazwami nie wtedy, gdy podana jest reguła, ale wcześniej.
Tak więc w kształtowaniu umiejętności technicznych w zakresie rysunku stosowane są następujące metody nauczania: organizacja zajęć orientacyjno-badawczych, nauczanie umiejętności opartych na naśladowaniu (organizacja pokazu próbki motorycznej), prowadzenie ćwiczenia w celu przećwiczenia ruchów rąk, ich umiejętności, powtarzanie poleceń słownych przez dzieci, zapamiętywanie zasad i przepisów za pomocą ruchów. Wszystkie te metody powinny być stosowane w jedności. Organizując demonstrację tego lub innego ruchu, jednocześnie konieczne jest wyjaśnienie metody działania. Pomaga to w uświadomieniu sobie dostrzeganego wzorca, a późniejszy proces naśladownictwa budowany jest na świadomych podstawach. Czasami, w celu utrwalenia świadomości działania po pokazie i wyjaśnieniu nauczyciela, jedno z dzieci może zostać poproszone o powtórzenie polecenia, pokazanie ruchu drugiemu, wytłumaczenie, jak się zachowuje.
Rozwój uogólnionych metod obrazowych wymaga oparcia się na doświadczeniach dzieci, aktywizacji nabytych wcześniej umiejętności i zdolności oraz zaangażowania dzieci w aktywne wykorzystanie tych umiejętności (pokaz przy tablicy). Wykorzystanie metod nauczania opartych na psychologii pozwala skutecznie kształtować motoryczną podstawę obrazu - umiejętności i zdolności techniczne u dzieci w wieku przedszkolnym.
