Dansuri la grădiniță coregrafiate. Manual metodologic „Metode de predare coregrafică a copiilor preșcolari și organizarea muncii coregrafice într-o instituție de învățământ preșcolar

Coregrafie în grădiniţă Aceasta este una dintre activitățile preferate ale copiilor. Copiii mici sunt atât de aglomerați energie vitală că nu pot să stea nemișcați absolut și îl preferă întotdeauna pe cel în care trebuie să se deplaseze la toate tipurile de activități. Prin urmare, o lecție de coregrafie la grădiniță, care de obicei se desfășoară pe muzică veselă, pare tentantă și atractivă pentru copii.

Program de coregrafie pentru copii

Coregrafia la grădiniță are un program destul de extins - copiii sunt învățați mișcările de bază, plasticitatea, grația și coordonarea mișcărilor se dezvoltă. Aici sunt puse bazele, iar dacă copilul are o înclinație pentru dans, acest lucru se vede de obicei deja în această etapă. Desigur, clubul de coregrafie de la grădiniță nu își propune să transforme copiii în dansatori și balerine profesioniști - programul presupune doar predarea copiilor mișcări de bază, explicarea conceptelor de poziții de dans și învățarea lor o înțelegere primară a esenței dansului.

De aceea, coregrafia din grădină nu poate înlocui complet participarea la cursuri de dans suplimentare, dacă copilul tău este cu adevărat atras de stăpânirea acestei abilități. În plus, orele de grădiniță nu sunt obligatorii și nu reprezintă o cale de dezvoltare în domeniul dansului. Doar dacă îți trimiți copilul la un club specializat de coregrafie și dans pentru copii, fiul sau fiica ta va putea să-și perfecționeze cu adevărat orice abilități și să participe la diferite concursuri și spectacole de dans. Desigur, coregrafia pentru copiii de 3 ani nu implică încă astfel de perspective pentru viitorul apropiat, dar după aproximativ șapte ani, copiii din cercuri sunt atrași activ de evenimentele din oraș.

Dacă copilul tău participă la o coregrafie pentru copii de 7 ani și nu își pierde interesul timp de câțiva ani, este probabil ca un dansator cu adevărat talentat să crească în familia ta și trebuie să-i susții și să-i încurajezi dezvoltarea.

Bazele coregrafiei pentru copii: beneficii

După cum am menționat mai sus, creșterea copiilor cu arta coregrafiei contribuie la realizarea creativă a nevoilor copiilor în activitatea fizică. Cu toate acestea, pe lângă satisfacerea banală a nevoilor, există și multe avantaje în aceasta:

Coregrafia modernă pentru copii are într-adevăr multe avantaje. În plus, este ușor și plăcut pentru copii să alerge, să sară și să sară, iar copilul este încărcat cu energie pozitivă. Apar dificultăți acolo unde este necesar să folosiți mișcări mici asociate cu degetele - cu toate acestea, acest lucru este, de asemenea, ușor de depășit. În plus, astfel de gesturi, stăpânite la început copilărie, contribuie la un desen mai clar și la dezvoltarea timpurie a scrisului.

Majoritatea adulților cred asta cursuri de dans este o pierdere de timp. Mai ales dacă copilul lor va dansa la grădiniță și nu va face matematică suplimentară. Au dreptate? Răspunsul este fără echivoc - nu.

Dansul este o activitate interesantă și plăcută. Prin la grădiniță rezolvă un număr imens de probleme legate de dezvoltarea micilor şi abilități motorii grosiere, ureche muzicală, flexibilitate și netezime a mișcărilor, capacitatea de a lucra în perechi, echipe, disciplină, creativitate, inteligență și memorie. Și cel mai important, dansul îi permite copilului să se distreze.

la grădiniță dați sarcina corectă asupra inimii, antrenați perfect toate grupele musculare, articulațiile, aparatul vestibular, formați postura corectă.

Dar merită să ne amintim că este recomandat să exersați dansul cu trei ani. Trebuie înțeles că la vârsta preșcolară încep să se formeze și să se pună bazele dezvoltării personale, mentale și fizice. În acest tip de activitate, copiii memorează compoziții de dans, învață să interacționeze între ei, improvizează și navighează corect în spațiu.

Profesorul, dirijor dans la grădiniță introduce copiii în moștenirea culturală a țării lor prin dansuri populare. În plus, copiilor le place să execute mișcări ritmice pe muzica modernă, una dintre direcții este. Și nu contează dacă copilul se mișcă corect sau nu, cel mai important este să te exprimi prin efectuarea de mișcări pe muzică.

Atunci când organizează cursuri, nu trebuie să țină copilul în anumite limite, el este obligat să dea doar o evaluare pozitivă a acțiunilor sale.

La 4-5 ani, copiii învață mișcări simple și compoziții de dans simple. La 6-7 ani stăpânesc mișcări mai complexe cu implicarea recuzitei. Copiii își demonstrează talentele la sărbători și activități recreative. Părinții sunt încântați de spectacolele micilor dansatori. Arătarea aptitudinii și talentului în fața unui public numeros vă permite să scăpați de rigiditate, de un sentiment de frică, care fără îndoială vă va fi de folos în viitor.

Elementele de coregrafie sunt folosite într-o producție teatrală pentru o dezvoltare mai deschisă și mai vie a intrigii.


Psihologii au dovedit de mult faptul că copiii care sunt angajați în acest tip de activitate sunt înaintea colegilor lor în dezvoltare, au succes în studiile lor, reprezentările matematice și logice, vorbirea și capacitatea de a naviga rapid în spațiu se dezvoltă mai bine.

Ajută la dezvoltarea unor trăsături de personalitate precum diligența, intenția, organizarea. Copiii care sunt închiși în ei înșiși devin sociabili și eliberați. Acest tip de activitate poate ajuta chiar și la rezolvarea unora probleme psihologice, prin urmare, foarte des copiii cu retard mintal sunt înregistrați în cercuri speciale de dans.


Gulfiya Adieva
Coregrafie la grădiniță (informații pentru părinți)

Coregrafie- Artă sintetică. Vă permite să rezolvați problemele de ordin fizic, muzical-ritmic, estetic și, în general, dezvoltare mentală copii. Cursurile de dans nu numai că învață să înțeleagă și să creeze frumusețe, ci dezvoltă gândirea imaginativă și fantezia și contribuie la dezvoltarea plastică armonioasă.

Dansul este cea mai bogată sursă de impresii estetice ale copilului, formele sale artistice "eu" Cum parte constitutivă instrumentul „societății, prin intermediul căruia atrage în cercul vieții sociale cele mai intime și mai personale aspecte ale ființei noastre”. (Vygotsky L.S.)

Formarea posturii, cultura mișcărilor, expresiile faciale, dezvoltarea gustului muzical cresc încrederea în sine a copilului. Îmbunătățirea coordonării mișcărilor ajută la creșterea activității comunicative a copilului. Expresivitatea ridicată și emoționalitatea orelor au un efect pozitiv asupra bunăstării mintale a preșcolarilor.

S-a dovedit că exercițiile de mișcare pe muzică pentru copii au o importanță deosebită, deoarece exercițiile motorii antrenează în primul rând creierul, mobilitatea proceselor nervoase (studii ale lui N. A. Bernstein, V. M. Bekhterev, tehnica lui M. Fildenkrais etc.). timpul, mișcările pe muzică sunt pentru copil una dintre cele mai atractive activități, un joc, un prilej de a-și exprima emoțiile, de a-și arăta energia.

Este greu de contestat faptul că copilărie deosebit de receptiv la frumos - muzică, dans. Și ne permite să privim coregrafic creşterea înăuntru instituții preșcolare ca proces important şi necesar pentru dezvoltarea copiilor.

Metode și tehnici

Când învață coregrafie tradiţional metode: vizual, verbal și practic. Să evidențiem lucrul comun care este tipic pentru utilizarea lor în toate grupele de vârstă.

În metoda vizuală, aceasta este în primul rând o combinație constantă de tehnici vizual-auditive și vizual-vizuale. Interpretarea muzicii ar trebui să fie însoțită de fiecare dată de o demonstrație. Și cât de artistică, strălucitoare va fi această combinație, cât de eficient va fi ritmul de învățare. Când interpretează o piesă muzicală, profesorul trebuie să înțeleagă și să transmită în mod creativ intenția compozitorului, în timp ce în muzica populară trebuie să se îngrijească de nivelul artistic al prelucrării acesteia. Afișarea mișcării trebuie să avanseze bine gandeste-te bine: relativ ușor de demonstrat acțiunile personajelor individuale (iepure de câmp, urși, vulpi)și este mult mai dificil să dezvoltați intriga jocului sau diverse construcții de dans rotund. În acest caz, acompaniamentul muzical la pian poate fi înlocuit cu o înregistrare, cântând o melodie, căreia directorul muzical, împreună cu profesorul, arată mișcarea. Uneori, profesorul apelează la copii pentru ajutor, pregătindu-i în prealabil pentru acțiunile necesare. Dar, uneori, toate acestea nu sunt suficiente și apoi o explicație sună împreună cu spectacolul.

Profesorul poate folosi, de asemenea, vizibilitatea tactil-musculară, adică atingerea copilului pentru a clarifica poziția capului, părțile individuale ale corpului, postura de îndreptare etc. Această tehnică este tipică pentru preșcolarul timpuriu și mai mic.

Metoda verbală (discuție despre natura muzicii, mijloacele de exprimare a acesteia, explicația, povestea despre imaginile sale, memento, evaluare etc.) este utilizată pe scară largă în procesul de predare a ritmului, atât independent, cât și în combinație cu metode vizuale și practice. . Aplicația sa este particulară prin aceea că constă în alegerea tehnicilor individuale și în dozarea acestora în funcție de tipul de ritm și de vârsta copiilor. Deci, la o poveste figurativă se recurge mai des atunci când se învață un joc. (mai ales în grupa de juniori) ; la o explicație, un memento - în exerciții, dansuri; estimarea devine mai rezonabilă la mijloc şi grupuri de seniori etc.

La folosirea metodei practice (execuție multiplă a unei mișcări muzicale-ritmice specifice) deosebit de important în avans "a face exerciţii fizice"în conducere, exerciții pregătitoare, elemente de alergare, sărituri, sărituri, manipulare a obiectelor etc., iar apoi includerea lor în jocuri, dansuri și dansuri rotunde. O astfel de construcție a claselor facilitează dezvoltarea deprinderii, iar copilul se poate concentra pe imagini, starea de spirit a muzicii și transmiterea acesteia în mișcări expresive. În același timp, este imposibil să transformați exercițiile pregătitoare într-un simulator - este necesar să le îmbrăcați într-o formă interesantă, distractivă, folosind metode de joc și parțial competitive pentru aceasta.

In clasa coregrafie la grădiniță nu există un sistem de evaluare, controlul se realizează sub formă de concursuri, spectacole demonstrative, activități creative. Băieții devin cu mare plăcere juriul și evaluează și analizează performanțele colegilor lor, principalul organizator și judecător este desigur profesorul. Fiecare lecție folosește sarcini și jocuri creative. De exemplu: joc de concurs „Dansează cu noi, dansează mai bine decât noi”în care copiii în grupuri vin cu mișcări de dans pe o anumită muzică și se arată reciproc, apoi învață pe toți mișcările lor. Sarcinile creative sunt selectate în funcție de tema lecției, abilitățile copiilor și caracteristicile de vârstă.

Abordare personală a predării.

Este deosebit de necesar să se observe această condiție în primul și al doilea an de studiu, când se dezvoltă setarea corectă a corpului, picioarelor, brațelor și capului. De asemenea, atunci când învățați materiale noi, este foarte important să țineți cont de caracteristicile individuale și de abilitățile motrice ale fiecărui copil. La punerea în scenă a dansurilor în pereche, se ține cont de simpatiile personale și se acordă dreptul de a alege un partener după bunul plac. Astfel, următoarea condiție de eficiență este îndeplinită muncă:

Fondul emoțional pozitiv al cursurilor.

Psihologii au constatat că asimilarea cunoștințelor crește cu 50% cu un fundal pozitiv al orelor. Acest lucru se realizează prin selecția de jocuri în aer liber, sarcini muzicale creative, relații prietenoase între profesor și elev.

Eliminarea în timp util a erorilor în efectuarea unei acțiuni motorii.

Pregătire specială a profesorului, demonstrație ideală a tuturor acțiunilor motrice

Relevant aranjament muzical(varietate conform gen: clasic, pop, folk, muzica copiilor; De caracter: vesel, vesel, calm, trist, jucăuș).

Principii care trebuie urmate în pregătirea și desfășurarea lecțiilor coregrafie:

1) sistematic în învăţare: de la simplu la complex; de la cunoscut la necunoscut; de la ușor la dificil.

2) accesibilitate (pregătirea elevilor trebuie să corespundă specificului sarcinilor de rezolvat)

3) succesiune (sarcina din lecție și procesul de învățare sunt distribuite secvenţial)

4) diversitate, non-stereotipare (exercițiile, mișcările de dans ar trebui să includă diferite poziții de plecare)

În clasă se folosesc forme de organizare frontală, individuală, de grup și combinațiile acestora.

Pentru a rezolva probleme motorii în clasă, de exemplu metode:

a) repetate

b) disecat holistic

c) competitiv (competitiv)

Mișcările de dans sunt predate pas cu pas:

Etapa 1 - invatarea initiala.

În această etapă se formează reprezentări motorii despre acțiunea în fiecare punct de referință și execuția mișcării în ansamblu.

Etapa 2 - antrenament detaliat.

Se formează o bază completă detaliată a mișcării, acțiunile sunt specificate în părți. Mișcările se practică cu ajutorul multiplelor repetări ale elementelor și mișcărilor în general.

Etapa 3 - consolidare și îmbunătățire ulterioară. Mișcările de dans învățate sunt combinate într-un studiu, dans, scenă. Elevii, dând dovadă de creativitate, vin în mod independent cu compoziții din elementele învățate. Sunt folosite în jocuri.

În lucrul cu preșcolarii, Atentie speciala stăpânirea mișcărilor de joc imitativ și figurativ. De la aceste mișcări începe dezvoltarea gândirii figurative și a fanteziei, dezvoltarea calităților motrice, plasticitatea, dexteritatea. De exemplu: exerciții de joc "iepurasi", "bile", "izvoruri", "ceas cu cuc"- miscarile capului si gatului "Kitty"- exercitii de flexibilitate a spatelui etc. Aceste miscari pot fi oferite cu acompaniament muzical, sub cuvant, in situatii de joc, cat si in compozitii de dans. De exemplu: compoziție de dans pe cântec pentru copii"Lăcustă". În primul rând, învățăm cântecul, copiii prezintă și arată personajele cântecului, pe măsură ce le înțeleg rolul. Apoi mișcările de dans sunt învățate prin versuri.

Dezvoltarea gândirii creative este asociată cu dezvoltarea mentalului proceselor: percepție, memorie, imaginație și vorbire. În multe compoziții, performanța mișcărilor în funcție de spectacol este combinată și liberă, execuție independentă miscarile.

În procesul de educație muzicală și ritmică, atenția este concentrată nu numai asupra predării mișcărilor, ci și asupra analizei proceselor interne care stau la baza de reglementare a mișcărilor către muzică.

Orele de ritm din instituțiile de învățământ preșcolar pot include următoarele secțiuni:

1. Igroplastice

Sarcini:

dezvoltarea forței musculare și a flexibilității,

copilul dobândind pace, deschidere și libertate interioară.

2. Gimnastica cu degetele

Sarcini:

dezvoltarea abilităților manuale, motricității fine,

îmbogăţire lumea interioara copil,

având un efect pozitiv asupra îmbunătățirii memoriei, gândirii,

dezvoltarea fanteziei.

3. Joc de automasaj

Sarcini:

întărire şi vindecare corpul copilului,

a obține copilului bucurie și bună dispoziție,

formarea la copil a unei dorințe conștiente de sănătate, priceperea propriei vindecări.

4. Muzical – jocuri în aer liber

Sarcini:

să promoveze dezvoltarea urechii muzicale, a memoriei, a atenției, a capacității de a coordona mișcările cu muzica;

dezvoltarea vitezei-putere și a abilităților de coordonare,

pentru a forma abilități de exprimare independentă a mișcărilor la muzică.

Se folosesc tehnici de imitație, imitație, comparații figurative, situații de joc de rol, competiții.

5. Igrogimnastică

Sarcină:

ajuta copilul sa invete diferite feluri miscarile.

Secțiunea include exerciții, exerciții generale de dezvoltare, acrobații, precum și sarcini pentru relaxarea mușchilor, întărirea posturii și respirația.

6. Igroritm

Sarcină:

contribuie la dezvoltarea simțului ritmului și a abilităților motrice ale copilului, permițând frumos și coordonând să execute mișcări la muzică, în funcție de caracterul, ritmul, tempoul acesteia.

7. Joc dansator

Sarcini:

promovează formarea mișcărilor de dans la copii,

oferă plăcere estetică celor implicați.

Secțiunea include pași de dans, elemente coregrafic exerciţii şi elemente de diverse dans: popular, de bal, modern.

8. Dans-gimnastică ritmică

Sarcini:

pentru a forma abilitățile de plasticitate și grație ale mișcărilor de dans,

dezvolta coordonarea și flexibilitatea, oferi bucurie emoțională celor implicați.

http://files.mail.ru/D5F3FA7CB0F348BFB8F823255B20F3F0

BUGET MUNICIPAL EDUCAȚIONAL

INSTITUŢIE EDUCATIE SUPLIMENTARA

CASA DE ARTE SI MESTIERI PENTRU COPII

Considerat aprob la consiliul pedagogic Directorul MBOU DO DDT Protocolul nr 2 ___________ O.V. Goncharova

din data de 1 ianuarie 2016 1 ianuarie 2016

PROGRAM SUPLIMENTAR DE DEZVOLTARE EDUCAȚIONALĂ GENERALĂ

coregrafie

"CARAMEL"

direcție artistică

vârsta elevilor 5-7 ani,

perioada de implementare - 2 ani

Petrova Natalia Anatolievna

Artă. Tatsinskaya

2016

Pașaportul de învățământ general suplimentar

program general de dezvoltare

"CARAMEL"

NUMELE COMPLET. Petrova Natalia Anatolievna

Loc de munca: MBOU DO DDT

pe. Pionersky, 23 de ani

Abordare: Artă. Tatsinskaya

Telefon: 89185119357

Denumirea funcției: profesor educatie suplimentara

Direcția OP

Socio-pedagogice

Vârsta elevilor

Preșcolari 5-7 ani

Perioada de implementare a PE

2 ani

Fundament normativ - legal

Legea federală din 29 decembrie 2012 Nr. 273 - Legea federală (modificată la 7 mai 2013)

„Despre educația în Federația Rusă”;

Convenția ONU cu privire la drepturile copilului

„Programul federal pentru dezvoltarea educației 2011-2015”, aprobat prin Decretul Guvernului Federației Ruse din 07.02.2011 nr. nr. 61;

Cerințe pentru mostre

la programele de educație suplimentară pentru copii (Anexa la scrisoarea Departamentului de Politică pentru Tineret, Educație și Sprijin Social pentru Copii al Ministerului Educației și Științei din Rusia din 11 decembrie 2006 nr. 06- 1844).

Ordinul Ministerului Educației și Științei al Federației Ruse din 29 august 2013 nr. 1008 „Cu privire la aprobarea procedurii de organizare și implementare activități educaționale pentru programe educaționale generale suplimentare"

Reguli și reglementări sanitare și epidemiologice SanPiN 2.4.4.3172-14 „Cerințe sanitare și epidemiologice pentru dispozitivul, conținutul și organizarea programului de lucru al instituțiilor de învățământ de învățământ suplimentar pentru copii” pentru instituțiile de învățământ suplimentar pentru copii”

Anul dezvoltării și editării PE

2016 Creare program educațional

CONŢINUT

    NOTĂ EXPLICATIVĂ

    1. Relevanța și noutatea programului

      Teluri si obiective

      Caracteristici distinctive și vârsta elevilor

      Condiții de implementare, durată proces educațional

1.7 Forme și mod de angajare

1.8 Rezultatele așteptate ale procesului educațional

1.9 Formulare de debriefing

    PROGRAMĂ

    Planul educațional și tematic al anului I de studii

Planul educațional și tematic al anului 3 de studiu

    SUPORT METODOLOGIC

PROGRAM EDUCAȚIONAL

3.1 Forme de clase și rezumate, tehnici și metode

3.2 Material didactic

3.3 Suport tehnic al cursurilor

    BIBLIOGRAFIE

    NOTĂ EXPLICATIVĂ

Orientare program suplimentar de dezvoltare generală educațională generală"Caramele" - artistică.

În prezent, cele mai stringente probleme în domeniul educației suplimentare pentru copii includ precum crearea unui sistem integrat de predare a coregrafiei, care să permită:

    să identifice și să dezvolte calitățile personale ale elevilor, talentul lor;

    organizează un timp liber cu drepturi depline al elevilor, umplându-l cu conținut activ, confortabil din punct de vedere emoțional și psihologic;

    insufla-le un gust muzical si estetic, capacitatea de a aprecia frumusetea;

    atașarea valorilor culturale ale moștenirii clasice;

    ajuta elevii să-și organizeze un stil de viață sănătos.

Astfel, este important să desfășurăm procesul de predare a artei coregrafice cu vârsta preșcolară.

Relevanţă programul este că este axat pe dezvoltarea spirituală și morală a preșcolarilor, formând în ei un sentiment de apartenență la mica lor patrie, respect pentru tradițiile coregrafice ale regiunii Don, o atitudine tolerantă față de creativitatea originală de dans a popoarelor care trăiesc în Federația Rusă.

Programul prezentat constituie fundamentul dezvoltării abilităților coregrafice ale copiilor preșcolari, deoarece include cunoștințe teoretice despre istoria acestui subiect, succesiunea cronologică a celor mai importante direcții, stiluri, fenomene și evenimente din calea evolutivă de dezvoltare a coregrafie în Rusia și în străinătate, iar aceasta este relevanța și semnificația ei. .

Noutate datprogramele sunt o particularitate a subiectului„Elemente ale dansului modern ”, care include nu numai studiul plasticității moderne a mișcărilor, punerea în scenă în ritmuri moderne, ci șiaerobic de dans , care în prezent este popular pentru simplitate și accesibilitate. Copiilor le place să se miște energic la melodii populare ritmice. Astfel, elevii trec treptat peste dificultățile primilor pași pe drumul spre vârful măiestriei.

Cursurile de dans dau trupul activitate fizica egal cu o combinație de mai multe sporturi. Folosite în coregrafie, mișcările ritmice, care au trecut de o selecție lungă, desigur, au un efect pozitiv asupra sănătății copiilor.

Oportunitatea pedagogică

Predarea copiilor în cadrul acestui program, care presupune învățarea elementelor de bază ale culturii dansului, capacitatea de a se muta frumos și plastic la diverse ritmuri de dans și tempo-uri ale muzicii, însoțește dezvoltarea fizică și creșterea nivelului de educație generală și a culturii copiilor.

Actualitatea acestui program constă în faptul că este necesară dezvoltarea în continuare la preșcolari a mișcărilor muzicale, ritmice și de dans prevăzute de natură, deoarece. creativitatea muzicală și ritmică se poate dezvolta cu succes numai sub condiția îndrumării intenționate din partea profesorului și organizare adecvată iar realizarea acestui tip de creativitate va ajuta copilul să-și dezvolte Abilități creative.

Fiind angajați în program, copiii au ocazia să încerce să stăpânească diverse domenii ale culturii dansului.

Luand in considerare caracteristici de vârstă copiii preșcolari, nevoile și interesele lor, se țin cursuri de coregrafie forma de joc, se acordă multă atenție jocurilor muzicale, improvizației. ÎN jocuri muzicale Când creează cutare sau cutare imagine, copiii aud în muzică și transmit diverse sentimente în mișcare.

În orele de coregrafie, selecția exercițiilor corespunde capacităților și pregătirii copiilor. Sistemul de exerciții este construit de la simplu la complex, ținând cont de toate abilitățile muzicale și ritmice necesare și abilitățile de mișcare expresivă, cu condiția ca sarcinile să fie repetate de mai multe ori, ceea ce ajută la îndeplinirea cu succes a cerințelor Programului.

Pe parcursul programului, copiii se familiarizează cu elementele de bază ale artei dansului, stăpânesc repertoriul, își arată abilitățile la petreceri și concerte pentru copii.

Materialul muzical este selectat după următoarele principii:

    respectarea vârstei;

    arta operelor muzicale, luminozitatea, dinamismul imaginilor lor;

    varietate de teme, genuri, natura lucrărilor muzicale pe exemple de muzică populară, clasică și modernă, cântece pentru copii, muzică din desene animate.

Pe baza materialului muzical selectat, este creat un repertoriu de dans. Repertoriul programului este selectat pentru fiecare vârstă a copiilor.

Scopul programului - formarea abilităţilor creative ale copiilor prin dezvoltarea mişcărilor muzicale, ritmice şi de dans.

Sarcini:

în curs de dezvoltare:

    dezvoltarea datelor fizice ale copilului, îmbunătățirea coordonării mișcărilor;

    dezvoltarea abilităților muzicale și ritmice la copii;

    capacitatea de a se mișca ritmic în conformitate cu natura diferită a muzicii, dinamica;

educational:

    educație pentru patriotism, cetățenie, moralitate, toleranță;

    emanciparea psihologică a copilului;

educational:

    predarea preșcolarilor metode de muncă independentă și în echipă, autocontrol și control reciproc;

    predarea abilităților de mișcare corectă și expresivă în domeniul coregrafiei clasice, populare și moderne.

Trăsături distinctive

Planul educațional și tematic al anului I de studii

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Lecție introductivă

pas de etapă

Dans modern

Dans popular

Munca de productie

munca de repetitii

Studii de dans

Performanță publică

Lecția finală

TOTAL:

108

6

102

La vârsta de 5-6 ani, individualitatea copilului, inițiativa lui, încercările de interpretare proprie în timpul performanței și percepția conștientă emoțional sunt relevate în mod clar.

Un simț dezvoltat al ritmului este caracterizat de o înțelegere sensibilă a metrului, a accentelor, a pulsațiilor, a modelului ritmic, a formei muzicale și a tempo-ului lucrării.

1. Lecție introductivă

Teorie. Amintiți-vă împreună cu copiii regulile de conduită în clasă, regulile de desfășurare a lecției (arc).

2. Introduceți cerințele pentru aspect.

3. Vorbește despre siguranță în clasă.

4. Efectuați diagnosticarea inițială a mișcărilor elementare.

2. Etapa pas

Teorie. Melodie, ritm, tempo. Dimensiuni muzicale 4\4, 2\4. Tact și tact. Reguli și logica reconstrucției. Conceptul este un pas de dans. Ascultarea muzicii - ceasul - evidențierea unui ritm puternic.

Practică. Arc. Marșează-te la muzica la locul tău, în cerc, în jurul tău, la dreapta, la stânga.

Modele de dans: cerc, diagonală, linie, formație, model de șah, stea.

Pași: pas de dans, pas elastic, pas lateral, pas deget de la picior, pas de călcâi, pas încrucișat, pas de oprire (degetul de la picior la genunchi), pași laterali degete și călcâi. Alergare: alergare pe degete de la picioare, alergare cu o suprapunere a piciorului inferior spate, alergare cu foarfecele, sărituri, galop.

Combinatii pentru coordonarea miscarilor, exercitii generale de dezvoltare, batai din palme, stomp, pasi laterali, exercitii pentru maini, mers, ghemuit, sarituri cu mingea, sarituri in pozitia a 6-a, puncte, intoarceri la dreapta, la stanga; sărituri – întindere, sărituri cu picioarele înfipte.

3. Dans modern

Teorie : Caracteristici ale performanței mișcărilor de dans modern. Fundamentele mișcărilor ritmice.

Practică : exercitii pentru brate, coate, maini, gat, umeri, corp, solduri, picioare si picioare.

    treapta laterala, cu bumbac, cu tocuri, cu palme, cuplie. Aceleași elemente cu un pas peste.

    Porniți treptele, întoarceți-vă pe loc

    pași înainte și înapoi. "colţ"

    alergând pe jumătate de degete

    sărind pe puncteVIp. (2-4-6-8), sărituri cu ridicarea genunchilor cu avansare, pe loc.

Elemente de încălzire:

    înclinarea capului (în cruce), întoarcerea, rotația

    lucru la umăr: alternativ, ridicare și coborâre simultană, balansoar, cercuri înainte și înapoi.

    Opriți lucrul: pornit demipli De IIn., alternativ, ridicarea și coborârea simultană a călcâielor, balansoar.

    Exerciții de întindere: fandare, „păianjen”, etc.

Tipuri de mișcări pentru dezvoltarea mobilității coloanei vertebrale:

Trunchiul se înclină cu spatele drept înainte, înapoi, în lateral

Curburile trunchiului

4. Dans popular

Teorie: Caracteristicile mișcărilor populare rusești. Poziția picioarelor: deschis, închis, drept. Pozițiile mâinilor. Pozițiile brațelor și mâinilor, capului, corpului. Dans liric și rapid.

Practică: Dans popular rusesc de scenă .

Arcă în caracter rusesc.

Pozițiile mâinilor . Mâinile care se deschid și se închid în talie, în pumni. Raft.

Poziția pregătitoare a mâinilor, mâinile îndoite în sus etc.

Lovitură de picior într-un semi-ghemuit, stomp, pas cu un stomp, stomp cu un salt.

Miscari de dans: "Armonic". Întins pe loc, deplasându-se în lateral de-a lungul poz. 6, 3. „Kyryalochka”. „Motolochka”. Ciocane.Combinații.

Desene de dans. Tranziții în perechi, linii, într-un cerc: "pieptene”, „șarpe”, „înainte – în spate – înainte”, „guler”.

5. Munca în scenă

Teorie : Transferul imaginii într-o producție de dans. Desen de dans.

Practică: Învățarea combinațiilor, elaborarea lor. Înscenare.

Repertoriu aproximativ: „Mama”, „Marșul oamenilor de zăpadă”, „Gnomii”, dansul fulgilor de nea...

6. Lucrări de repetiții.

Teorie : conversații despre caracteristicile și diferențele în performanța numerelor de dans clasic, popular și sportiv. Comportament pe scenă: ieșire și plecare. Emoționalitatea performanței și transmiterea imaginii.

Această secțiune include exerciții generale de dezvoltare, antrenament mișcări complexe, studiind desenul unei compoziții de dans și lucrând cu copii în urmă. Prezentarea dansului este o etapă necesară a muncii de punere în scenă. În timpul spectacolului, elevii dezvoltă o atitudine față de vorbitul în public și se afirmă. Repertoriul producțiilor este planificat în conformitate cu nevoile actuale și cu starea creativă a grupului. În acest sens, în fiecare an se face o analiză a muncii pedagogice și artistice și creatoare a colectivului, se determină un nou repertoriu al repertoriului muzical.

7. Studii de dans

Teorie: profesorul corectează execuția elementelor individuale, figurilor, desenelor. Lecții de grup și individuale (la cerere).

Practică: profesorul pune el însuși schițele de dans: ele servesc ca pas, pregătire pentru numere ulterioare.

schițe de dans - elevii improviză pe muzică. Aceasta este o căutare a unei imagini plastice, a unei stări de dispoziție.

8. A vorbi în public

Practică: Rezultatul activităților copiilor sunt spectacole la concerte, întâlniri cu părinții. Bucuria copiilor, dorința de a-și arăta abilitățile, se amestecă cu frica: urcarea pe scenă este un pas foarte responsabil. Iar depășirea acestei frici îi va ajuta pe copii să depășească dificultățile vieții.

9. Lecția finală

Până la sfârșitul primului an, studentul o va face

stiu:

    elementele de bază ale exercițiilor coregrafice pentru acest an de studiu;

a fi capabil să:

    să navigheze bine în sală atunci când desfășoară jocuri muzicale în aer liber;

    efectuați exerciții speciale pentru a coordona mișcările cu muzica,

    executați dansuri ritmice, populare, de sală și seturi de exerciții, precum și sarcini motorii în gimnastica creativă a acestui an de studiu;

    stăpânește abilitățile artei dansului, capacitatea și dorința de a continua coregrafia după stăpânirea programului.

Planul educațional și tematic al anului 2 de studii

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Lecție introductivă

Dezvoltare emoțională și creativă

Dans-gimnastică ritmică

dans clasic

Dans popular

Studii de dans

Lucrări de compoziție și punere în scenă

munca de repetitii

Performanță publică

dans de sală

Lecția finală

TOTAL:

108

10

98

1. Lecție introductivă.

Introducere în program. Diagnosticare primită. Realizarea de briefing privind protecția muncii, reguli de conduită în sala de clasă într-un grup de dans, reguli de circulație, PPB. Început organizatoric, jocuri de cunoștință „Tu ai, eu am”.

Ţintă : cunoașterea elevilor, determinarea muncii în decizia echipei probleme organizatorice, determinarea datelor muzicale și de dans ale elevilor; familiaritatea cu siguranța în clasă, PPD, PPB.

Forma de lucru: grup.

2. Dezvoltare emoțională și creativă.

Teorie: Intreg - jocuri de rol, jocuri în aer liber, jocuri educative generale.

Practică: Intriga - jocuri de rol, jocuri în aer liber, jocuri de dezvoltare generală, jocuri pentru crearea de relații de încredere într-un grup, jocuri care vizează dezvoltarea atenției copilului față de sine, sentimentele sale, jocuri pentru dezvoltarea auzului, simțul ritmului: va veni sunetul și va bate din palme.” „Hai să cântăm, să batem din palme, melodia noastră preferată”. „Voi auzi în muzică cine ești, ce ești.” „Camera muzicală”. „Jocuri pentru dezvoltarea abilităților de actorie”.

3. Dans-gimnastică ritmică.

O caracteristică a anului 3 de studiu este includerea în programul de cunoaștere a muzicii, a unei lecții de ritm. Muzica pentru copii devine o oportunitate de a se exprima, de a-și găsi propria muzică pentru suflet. Astăzi, interpreții care sună adesea în aer devin modele de urmat. Iar în spatele betelii de aranjament, preșcolarii nu observă goliciunea textului, melodii primitive. Lecțiile de ritm le dezvăluie copiilor și alte fațete ale muzicii demne de atenție. Scopul lecției de ritm este de a dezvolta auzul, simțul ritmului, formarea percepției muzicale și ideile despre mijloacele expresive ale muzicii.

    Joc de ritm

    Joc de gimnastică

    Studii plastice și ritmice.

Obiective: dezvoltarea condiției fizice generale (forța, rezistența, agilitatea), dezvoltarea datelor de dans, studiul elementelor de dans, dezvoltarea ritmului, muzicalității, expresivității emoționale și imaginația copilului.

Forma de lucru: colectiv, grup, pereche.

4. Dans clasic:

    fundamente teoretice și practice ale tehnicii dansului clasic;

    implementarea unei relații strânse, influența reciprocă a muncii la mașină și în mijlocul halei;

    ipostaze de dans clasic;

    adagio, allegro;

    istoria baletului.

Obiective: pentru a atinge scopul eforturilor fizice, stabilind și implementând în fiecare lecție conexiuni interne profunde între cuvântul profesorului și senzația musculară a elevului, pentru a obține cea mai precisă expresie plastică auzită în muzică.

Forma de lucru : colectiv, grup, individual.

5. Dans popular de scenă.

    Cunoașterea elementelor de bază ale dansului popular.

    Studierea și efectuarea de exerciții la bară și elemente de dans de bază în mijlocul sălii.

    Stăpânirea tehnicii, stilului, manierelor de a interpreta dansuri populare de diferite naționalități.

    Istoria originii dansului popular.

    Istoria apariției dansului popular de scenă.

Obiective: stăpânirea cunoștințelor în domeniul dansurilor popoarelor lumii, caracterul și modul lor de interpretare, inclusiv trăsăturile originale ale dansului popular din regiunea lor, dezvoltarea muzicalității, coordonarea, expresivitatea scenică, activitatea creativă, cultivarea unui sentiment de patriotism, dragoste pentru patria prin dragoste pentru dans.

Forma de lucru: colectiv, grup.

6. Studii de dans

    Mișcarea scenică.

    Machiaj de scenă.

    Antrenamente și jocuri pentru eliberarea emoțională.

    Studii pentru expresivitate emoțională.

Obiective: stăpânirea capacității de a transmite imagini în compoziții de dans, capacitatea de a transforma, de a transmite starea de spirit a oamenilor, implicarea spectatorului într-un mod comun cerc vicios actiuni.

Forma de lucru: colectiv.

    Compoziție și spectacol de dans.

    Compunerea unei miniaturi de dans.

    Munca de studiu.

    Cadrul de dans.

    „Dramaturgia dansului”.

Obiective: cunoașterea legile dramaturgiei, dezvoltarea activității emoționale și creative, gustul artistic, calitățile de voință puternică, abilitățile eficiente și practice, autocontrolul și stima de sine, formarea calitati personale elev (capacitatea de a lucra în echipă, de a rezolva disputele creative, de a asista participanții la activități), capacitatea de a aplica cunoștințele dobândite în beneficiul lor și al altora.

Forma de lucru: grup , colectiv.

    munca de repetitii

Activitati de productie si repetitii:

a) o selecție de material muzical;

b) selectarea prealabilă a mijloacelor expresive;

c) scrierea unei construcții compoziționale - un desen al unui dans.

    Performanță publică.

    Cursuri deschise

    întâlniri cu părinții

Obiective: familiarizarea cu activitatea de concert, dezvoltarea motivației și a succesului personal, atenția și rezistența, independența și activitatea creativă, abilitățile de interacțiune colectivă, educarea unei culturi a comportamentului pe scenă și în timpul repetițiilor.

Forma de lucru: colectiv, de grup, individual.

    Tema: Dans de sală

Teorie: pregătirea copiilor pentru petrecere de absolvire de la gradinita. Elementele și figurile valsului figurat sunt în curs de învățare.

Practică:Învățarea elementelor de bază ale dansului „Vals”:„barcă” cu viraj, „fereastră”, vals cu cruce, „os de pește”, „pârâu”, strălucire.

elemente esentiale:

„leagăn”, „pistă de vals”, „schimbare”; echilibru (legănare în diferite direcții); lucru în perechi: poziția mâinilor într-o pereche, rotația „asteriscului”;

combinații de dans simple.

11. Lecția finală.

    Rezumând anul universitar.

    Concert de reportaj.

Obiective: dezvoltarea motivației, succesul personal; dezvoltarea abilităților de interacțiune în grup; urmărirea rezultatului dobândirii de cunoștințe, abilități, realizări creative, personale și sociale semnificative de către elevi.

Forma de lucru: colectiv.

Până la sfârșitul celui de-al doilea an de studiu, studentul o va face

stiu:

Reguli de conduită în clasă și reguli de circulație;

Pozițiile brațelor și picioarelor;

Materialul programului etapei pregătitoare;

a fi capabil să:

navigați în spațiu;

Distingeți natura muzicii, tempo, dimensiunea, părțile, fraza;

Efectuați mișcări în funcție de natura muzicii;

Păstrați postura, aplombul, bărbia, țineți-vă corect de mână;

Efectuați studii plastice, gimnastice și figurative.

SUPORT METODOLOGIC

PROGRAM EDUCAȚIONAL

3.1 Forme de curs și rezumate, tehnici și metode pentru fiecare subiect

conversaţie,

lectie practica

Diagnosticarea datelor coregrafice

2

pas de etapă

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

3

dans clasic

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

discursuri, clase deschise

4

dans modern

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

5

Dans popular

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

6

dans de sală

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

7

Munca de productie

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

8

munca de repetitii

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

9

Studii de dans

conversaţie,

lectie practica

vizual practic verbal

Spectacole, cursuri deschise

10

Performanță publică

conversaţie,

lectie practica

practic

Discursuri, cursuri deschise și finale

Material didactic Calculator

Videoclipuri Covoare

Înregistrări audio Form

difuzoare

    BIBLIOGRAFIE

1. Burenina A.I. despre plasticitatea ritmică la copii, ed. „Mozaic ritmic”

2. Baryshnikova T. „ABC-ul coregrafiei” Moscova."Iris-press"2000

3. Volodina O.V. Tutorial pentru dansuri de club, „Phoenix” 2005

4. Voronina N.V., Mikhailova M.A. Dansuri, jocuri, exerciții pentru o mișcare frumoasă, Yaroslavl 2004

5. Zaretskaya N., RootZ. „Dansez la grădiniță” Moscova 2003

6 . Ovcharenko E., CMolyaninova N. Istoria și teoria dansului popular de scenă. - Barnaul, 2000.

7. Potudanskaya O.V., Programul școală-studio de dans variat „Samanta”, MTsEVDiM, Novocherkassk

8. Saikina E.G., Firileva Zh.E. „Gimnastică de dans și joc pentru copii” Sankt Petersburg 2003.

9. Cheremnova E.Yu. Terapie prin dans: dans și tehnici de îmbunătățire a sănătății pentru copii - Rostov-on-Don: Phoenix, 2008

Despre coregrafia la grădiniță Coregrafia este o artă îndrăgită de copii. Arta coregrafică are o oportunitate rară de a influența un copil în multe feluri. Nevoia de activitate fizică la copiii preșcolari este atât de mare încât medicii și fiziologii numesc această perioadă „epoca extravaganței motorii”. Cursurile de coregrafie ajută la realizarea în mod creativ a acestei nevoi, deoarece varietatea nesfârșită de mișcări vă permite nu numai să dezvoltați simțul ritmului, să întăriți scheletul și mușchii, ci și să stimulați memoria, atenția, gândirea și imaginația copilului. De asemenea, trebuie remarcat faptul că copiii implicați în coregrafie sunt mult mai puțin probabil să se îmbolnăvească decât colegii lor. În grădinițele moderne, educația muzicală și motrică are tradiții bine stabilite: un program, o metodologie. Antrenamentul coregrafiei este întotdeauna un dialog, chiar și atunci când elevul este încă foarte mic. om mic, dar totuși, succesul muncii în comun depinde de perseverența sa, de hotărârea în dorința de a înțelege secretele artei dansului. Coregrafia este o artă sintetică. Vă permite să rezolvați problemele de dezvoltare fizică, muzical-ritmică, estetică și, în general, psihică a copiilor.


Cursurile de coregrafie sunt concepute pentru a: îmbunătăți starea de sănătate a copiilor; dezvoltă forța, rezistența, dexteritatea, flexibilitatea, coordonarea mișcărilor, capacitatea de a depăși dificultățile, tempera voința; contribuie la formarea simțului ritmului, tempo-ului, abilităților interpretative în dans și gust artistic; pentru a forma maniere frumoase, mers, postură, expresivitate a mișcărilor și posturilor corpului; scapă de timiditate, strângere, complexe; învață să te bucuri de succesul celorlalți și să contribui la succesul general.


Dragi părinți! Din cele mai vechi timpuri, mișcările efectuate pe muzică au fost folosite în creșterea copiilor și au fost venerate ca activități care aduc sănătate fizică și spirituală. Apariția sistemului de educație ritmică o datorăm profesorului și compozitorului elvețian E. Jacques - Dalcroze. Ritmul este un tip de activitate muzicală interpretativă în care conținutul muzicii, caracterul ei, imaginile sunt transmise în mișcare. Baza ritmului este muzica, iar mișcările sunt folosite ca mijloc de educație și înțelegere mai profundă a acestuia. Conținutul programului de ritm îi conduce pe copii la un sentiment de fuziune armonioasă a mișcărilor lor cu muzica, ceea ce contribuie la dezvoltarea imaginației creative. Percepția muzicii este un proces activ, auz-motor. Prin mișcare, copilul percepe muzica mai luminos și mai emoțional, consolidează cunoștințele despre mijloacele de exprimare muzicală.


"Vreau să dansez!" Un copil implicat în orice fel de artă a dansului iese întotdeauna în evidență printre semenii săi. O postură frumoasă, un mers grațios, un aspect nobil îngrijit sunt trăsăturile integrale ale unui copil „dansător”. Primul pas al copilului tău în această lume minunată a dansului poate fi cursuri într-un cerc de coregrafie. Cursurile de coregrafie pentru copiii de vârstă preșcolară mijlocie din grădiniță sunt construite într-un mod ludic și includ elemente de ritm, plasticitate, vergeturi și, bineînțeles, elementele de bază ale coregrafiei clasice. Cel mai important lucru este să insufleți copilului interesul pentru cursuri, dorința de a dans și dragostea pentru dans. Desigur, nu toți părinții își văd copilul dansând pe scenă în fustă de balet și pantofi vârfuri. Dar asta nu înseamnă că studiile sale în cerc nu-l vor aduce beneficii. La urma urmei, astfel de cursuri lipsesc și ele copil modern activitatea fizică și descărcarea emoțională, precum și formarea posturii corecte și educarea calităților estetice - necesare pentru creșterea și dezvoltarea normală a bebelușului dumneavoastră. Componenta ritmică a lecțiilor include dezvoltarea unui simț al ritmului, adică. mutați-vă în ritmul muzicii, distingeți tempo-ul și starea de spirit a mișcărilor. Plasticitatea vă permite să lucrați la netezimea mișcărilor, să învățați să vă simțiți corpul. Stretching-ul este o componentă integrală a orelor de coregrafie. Întinderea crește elasticitatea ligamentelor, moliciunea mușchilor și extinde gama de mișcări disponibile copilului.


Ritmul în dezvoltarea muzicală a copiilor Odată cu dezvoltarea abilităților muzicale ale copiilor, acordăm cea mai serioasă atenție educației ritmice. Întregul corp trebuie să participe la dezvoltarea simțului ritmului. O altă observație importantă se referă la faptul că la baza simțului ritmului este percepția expresivității muzicii. Adică, natura emoțională a ritmului nu este mai puțin importantă. Utilizarea ambelor categorii în sistemul de dezvoltare muzicală a copiilor dă un rezultat excepțional de pozitiv. Pentru ca copilul să simtă cu adevărat simțul ritmului, totul trebuie să înceapă cu mișcări simple pe muzică (mers, alergare, sărituri). Sarcina principală în această etapă este de a obține o reacție rapidă la copil. Ritmul este prezent în toate momentele lecțiilor de muzică: în canto, în ascultarea muzicii. Adesea se adaugă un gest sonor (bat din palme, palmă pe genunchi, călcat, etc.). De asemenea, se desfășoară o mulțime de lucrări ritmice în redarea muzicii pe instrumente muzicale. Treptat formulele ritmice devin mai complexe. Devin mai lungi, se introduce un ritm întrerupt, sincopa. Compozițiile ritmice sunt compuse împreună cu o varietate de mișcări (imitație, dans, dezvoltare generală). Ele vă permit să exprimați diverse stări emoționale, intrigi, imagini. Interpretând muzica, copilul dobândește experiență de regândire creativă a muzicii. Această experiență îi va permite copilului să stăpânească cu succes alte tipuri de activitate creativă în viitor. Ritmul este prezent în viața noastră peste tot. Bătăile inimii sunt ritmul corpului nostru. Cu el, puteți calma sau activa reacțiile corpului nostru în situatii diferite. Vorbirea, cititul și scrisul nostru necesită, de asemenea, un simț dezvoltat al ritmului. Prin urmare, lecțiile de ritm muzical sunt un antrenament care oferă copilului o experiență de viață neprețuită.


Pentru ce este coregrafia? Atât copiii supradotați, cât și cei care au nevoie de ajutor pentru a dobândi un sentiment de încredere în sine se alătură mișcării muzicii. S-a dovedit că exercițiile motorii dezvoltă creierul, vă permit să exprimați emoțiile, să realizați energie. Pentru a obține rezultatul, în construirea lecției se folosește principiul bucuriei. Ce oferă lecțiile de coregrafie? Cursurile de coregrafie dezvoltă abilitățile creative, cultivă gustul, dezvoltă coordonarea mișcărilor și simțul ritmului. Se dezvoltă capacitatea de a naviga în spațiu, se formează o postură corectă și un mers frumos. În același timp, are loc o dezvoltare a proceselor mentale (percepție, atenție, voință, memorie, gândire) și o recuperare generală. Ce este inclus în programul de coregrafie? - Cunoașterea mișcărilor de bază ale coregrafiei: pozițiile brațelor, picioarelor, mișcările individuale din exercițiu. - Schițe de dans. Jocuri de afara. - Invatarea dansurilor: polca, galop, gavota, dans rusesc, poloneza, vals (versiuni lite). Pe măsură ce materialul este stăpânit, modelul dansului devine mai complicat, se adaugă noi compoziții. Cursurile sunt însoțite de lucrări muzicale de diverse genuri: muzică clasică, melodii populare, ritmuri moderne, adaptări ale cântecelor pentru copii. Uniforma pentru cursuri pentru băieți este albă, de preferință fără inscripții, tricou și pantaloni scurți negri sau de culoare închisă. Pe picioare sunt șosete albe și pantofi cehi sau pantofi de balet. Fetele trebuie să poarte un costum de baie alb sau tricou albși o fustă scurtă albă. Picioarele sunt la fel ca și băieții.


Întrebări pentru adulți despre petrecerile copiilor Anul Nou, sărbătoarea primăverii, sărbătoarea toamnei - acestea sunt așa-numitele sărbători calendaristice, când invităm toți părinții la grădiniță. Profesorii vor să arate ce au învățat copiii la clasă, părinții vor să vadă cum cântă, dansează și recită poezie cu brio copiii lor. Uneori totul merge bine, dar uneori vacanța este chiar de la început. vine începutul nu așa cum ți-ai imaginat. Copilul tău este cel care brusc începe să se îmbrățișeze cu tine și refuză să urce pe „scenă” sau stă alături de alți copii, jucându-și nervos cu mâneca și se uită la podea, clar că nu primește nicio plăcere din tot ceea ce se întâmplă. Pentru cine este această sărbătoare? La organizație vacanta copiilor poate fi abordat diferit. Dacă vacanța are un singur scop - ca copiii să se distreze din suflet și să primească cadouri - totul este foarte simplu. Sunt invitați artiștii care se joacă cu copiii și îi distrează. Apoi băuturi răcoritoare și prezentare de cadouri. Sărbători calendaristice- Acesta este complet diferit. Aici copiii înșiși devin artiști. Uneori, o astfel de vacanță se transformă într-un test serios pentru copii, mai ales dacă au sub 5 ani. De ce se întâmplă asta? Te-ai gândit la faptul că nu tuturor oamenilor (chiar și adulților) le place să vorbească în public, mai ales când se așteaptă să demonstreze unele rezultate. Dar un copil, spre deosebire de un adult, nu poate spune asta. Mai mult, părinții vor să vadă că el nu numai că face totul mai bine decât oricine, dar se bucură și de ceea ce face. Când așteptările vacanței nu se potrivesc cu ceea ce ai văzut, starea de spirit se deteriorează pentru toată lumea: pentru tine, pentru copil și chiar pentru profesor. La urma urmei, și profesorul își dorește ca vacanța să meargă bine. Sunt multe probleme, dar astfel de sărbători sunt încă foarte utile copiilor, pentru că acesta este un adevărat antrenament psihologic - antrenament pentru un comportament responsabil într-o situație în care se cere concentrare maximă de la un copil. Capacitatea de a se comporta adecvat situației, de a respecta regulile este unul dintre semnele maturității sociale a copilului. Și această maturitate nu vine brusc de la sine, este rezultatul experienței.


Ce ar trebui să facă părinții? Ne poți ajuta foarte mult pe copilul tău și pe noi. Pentru ca copilul să se bucure cu adevărat de vacanță, vă sfătuim să respectați următoarele reguli. Tratează vacanța pozitiv și, cel mai important, calm. Nu este nevoie să-i spuneți copilului că trebuie să fie cel mai bun sau că întreaga familie (și mai ales tatăl!) va fi foarte supărată dacă va avea performanțe slabe. Vă rugăm să aveți încredere în profesor. Nu te supara daca copilul tau a primit un rol secundar, dupa parerea ta. Crede-mă, profesorul nu vrea să scoată în evidență pe nimeni sau, dimpotrivă, să jignească. Suntem interesați ca fiecare copil să se arate cu cel mai mult partea mai buna. Profesorul este bine conștient de capacitățile fiecărui copil: cineva este mai capabil să se mute la muzică, cineva să cânte și cineva să citească poezie. Cineva nu este încă pregătit să cânte solo, dar cântă minunat într-un ansamblu și se bucură de asta. Fii foarte atent când alegi hainele de sărbători pentru copilul tău. Uneori, motivul capriciilor bebelușului poate fi acela că este fierbinte într-o haină de blană. rochie de lux sau inconfortabil să te miști într-o rochie de crinolină. Este mai bine dacă hainele se potrivesc cu tema sărbătorii sau sunt doar confortabile. De exemplu, ai putea dansa un iepuraș într-un costum de pirat? Probabil cu dificultate. Dacă copilului îi este frică să facă spectacol, spuneți-i că ați fost și la grădiniță și ați participat la sărbători în copilărie. Nu este nevoie să forțezi copilul să facă ceva în vacanță cu forța. Nu fi supărat sau enervat dacă copilul nu se comportă așa cum vrei tu. Nu toți copiii se nasc artiști, unii au nevoie de mai mult timp pentru a se adapta. Încercați să faceți mai puține fotografii în timpul spectacolului. În primul rând, astfel de fotografii au foarte rar succes, deoarece copiii se mișcă în mod constant. În al doilea rând, părinții care aleargă prin hol cu ​​camere, încercând să-și prindă copilul în obiectiv, îngreunează foarte mult concentrarea tuturor copiilor. Și cel mai important: vă rog să zâmbiți în timpul vacanței. Copilul tău se uită la tine tot timpul și expresia feței tale este foarte importantă pentru el. La urma urmei, vrea să-ți facă pe plac!


Există mai multe tipuri de postură: 1. „Poziție excelentă” - suprafața frontală a pieptului iese deasupra suprafeței abdomenului, spatele este uniform ondulat, ceea ce depinde de îndoirile vertebrale. 2. „Poziție bună” - capul este ușor înclinat înainte, suprafața frontală a abdomenului iese deasupra suprafeței frontale a pieptului, curbele uniforme de tip val ale spatelui sunt oarecum perturbate. 3. „Poziție satisfăcătoare” - pieptul este oarecum plat, suprafața frontală a abdomenului iese semnificativ deasupra suprafeței frontale a pieptului. Ondularea spatelui este perturbată, în special la nivelul coloanei lombare. 4. „Poziție proastă” - capul este împins înainte, pieptul este scufundat, spatele este aplecat. Cu o postură normală, curbele coloanei vertebrale sunt moderat pronunțate. Direcția liniei vertebrelor este strict verticală. Părțile din dreapta și din stânga sunt simetrice: liniile gât-umăr sunt la același nivel, unghiurile omoplaților sunt la aceeași înălțime și la aceeași distanță de coloana vertebrală, triunghiurile taliei (spațiul dintre liniile corpul și brațele întinse de-a lungul) sunt aceleași. În postura normală, axa corpului, care trece prin centrul de greutate comun, este proiectată pe mijlocul zonei de sprijin, ceea ce asigură un echilibru stabil al corpului (aplomb). „Echilibrul este o stare de imobilitate, odihnă, în care un corp este situat sub influența unor forțe egale, direcționate în sens opus și, prin urmare, care se distrug reciproc” - așa definesc dicționarele rusești conceptul de echilibru. Dar în coregrafie, termenul de „stabilitate” este înțeles mai larg - ca abilitatea (sau capacitatea) de a menține pozițiile fără ezitare pe întreg piciorul, pe un picior, pe jumătate de degete, precum și de a menține echilibrul în situații motorii complexe. Doar cei care au o postură corectă, vedere bună, funcționare normală a aparatului vestibular, coordonare, bine general dezvoltarea fizicăși un sistem nervos sănătos.


7. Permiteți copilului dumneavoastră să aibă o intimitate. Respectă-ți copilul așa cum îi respecți pe ceilalți. 8. Nu vă zgarciți cu afecțiunea: sărutări, îmbrățișări, cuvinte dulci- toate acestea sunt necesare atât pentru tine, cât și pentru copil. 9. Nu te angaja in educatie cand esti iritat, obosit, te simti rau. Odihnește-te mai întâi. 10. Nu protejați copilul de circumstanțele vieții și de consecințele comportamentului său, deoarece copiii învață doar prin propria experiență. 1. Copiii se nasc din dragoste și din dragoste. Bucură-te de copilul tău! 2. Nu vă așteptați ca copiii să vă îndeplinească visele. Ei au visele lor, ajută copiii să le realizeze. 3. Nu-ți sacrifica viața, munca, dragostea pentru un copil. Copiii nu vor beneficia de aceste sacrificii. 4. Tratați sentimentele și faptele copiilor cu respect. Copilăria nu este o pregătire pentru viață, copilăria este și viață. 5. Când copilul este cu tine – vorbește, ascultă-l cu atenție, empatizând. 6. Nu testa onestitatea copilului dacă nu vrei să fii înșelat. Sfaturi pentru părinți



Continuând subiectul:
Sus pe scara carierei

Caracteristicile generale ale persoanelor care intră sub incidența sistemului de prevenire a delincvenței juvenile și a criminalității, precum și a altor comportamente antisociale...