Elektronska knjižnica Mednarodnega centra Roerichovih. Estetska funkcija umetnosti (umetnost kot oblikovanje ustvarjalnega duha in vrednostnih usmeritev)

Tatjana Galyanskaya

Po zakonih lepote in harmonije

"Ustavi se začudeno pred lepoto,

in lepota bo cvetela v tvojem srcu"

Vasilij Suhomlinski

17. novembra 2017 je bila v Muzeju zgodovine javnega šolstva v mestu Miass, Čeljabinska regija, v moskovskem avtonomnem izobraževalnem zavodu "MSOSh št. 20" odprta razstava fotografij in floristike umetnice iz Miassa Valentine Mikhailovne Bobyleve.

Razstava poteka pod geslom "Zemlja je naš skupni dom" in je posvečena letu ekologije v Rusiji in rojstnemu dnevu mesta Miass. In ona se imenuje"Lepota domače zemlje". Lepota sama je namreč s to čudovito razstavo vstopila v prostor našega muzeja, z vsakim svojim delom je z občinstvom spregovorila o skrivnosti.

Tudi šolarji so nadaljevali temo o lepotah rodne dežele. Pesem je odprl šolski ansambel "Forget-me-nots" pod vodstvom Yu.V. Kljavlina.

Nato so gostje spregovorili učencem 4. razreda. Nadežda Pjastolova je zapela več svojih pesmi, govorile so o ljubezni, veri in upanju ter modrosti. Ena od pesmi je bila posvečena našemu mestu, kar je avtorja navdušilo za vrstice, polne poezije:

»Zvezde nad Miassom tiho šepetajo pravljice.

Čas se je skril v globine jezer.

Ko je odmeval, gre včerajšnji dan v večnost.

Jutro nad Miassom - soba za sanje.

lepota domače mesto, ki ne ugasne tako pod zvezdami noči kot v jutranjih urah, se je odprlo z novimi platmi. Pesem je nagovorila tisto najbolj neverjetno v nas – čut za lepoto. Vse je spomnila na krhkost in negotovost lepote.

Eden od biserov naše regije je jezero Turgoyak. Fotografske pokrajine Turgoyaka Valentine Bobyleve so občinstvu pomagale odkriti jezero v edinstvenih barvah in podobah. In učiteljica šole T.V. Galyanskaya je pokazala prvo številko časopisa, ki jo je leta 2001 izdal Public dobrodelna fundacija"Lake Turgoyak", s katerim je sodelovala v tistih letih. Časopis je bil posvečen varovanju edinstvenega jezera, naravnega spomenika ter močnega vira telesne in duhovne moči. Odpirala je vprašanja ekologije v najširšem pomenu besede: ekologija narave, ekologija okolja in ekologija duše. Ena od številk časopisa "Turgoyak" je bila podarjena muzeju.

"Lepota obstaja neodvisno od naše zavesti in volje, vendar jo človek odkrije, dojame, živi v njegovi duši",- tako je rekel Vasilij Suhomlinski, ki je tudi svoje učence učil občutiti lepoto svoje domovine. Ta čudoviti učitelj je dobro razumel, da brez čuta za lepoto, brez spoznanja, da lepote ne smemo le občudovati, ampak jo tudi varovati, ne moremo zrasti v pravega človeka.

V istem duhu je Valentina Mikhailovna Bobyleva, avtorica nič manj lepih del, delila svoje misli o pomenu ustvarjalnosti, o lepem izobraževanju. S svojim življenjem in delom potrjuje zakone lepote:

Kdor ustvarja lepoto, je sam poln z njo;

Ljubezen do lepote dela čudeže;

Lepota za dušo je kakor voda za rožo;

Lepota vnema srca;

Človek, ki se je naučil uživati v lepotah narave, postane srečnejši in prijaznejši.

Učenci 5. razreda so praznično srečanje okrasili s čudovitimi pesmimi o naravi Elene Ponkratove. Sami so začutili in v pesniški govorici posredovali pravila življenja, podobna zavezi:

"Nauči druge smejati se,

Ne obupaj in sanjaj

Občudujte lepoto

Dajati srečo ljudem."

Na koncu ustvarjalnega srečanja je Valentina Bobyleva izvedla mojstrski tečaj za vse prisotne. Valentina Mikhailovna vidi svojo glavno nalogo v tem, da otrokom posreduje impulz vzvišenega odnosa do narave, zanimanja za ustvarjanje. ustvarjalna dela od naravni material. Ti trenutki, ko se po zaslugi umetničine spretnosti pred našimi očmi dogaja čudež rojstva lepote in se nato med njenimi učenci, to so bili otroci, začnejo oblikovati nežni cvetni lističi v harmonične vzorce, je najdragocenejši zakrament ustvarjalnosti človeškega duha.

V koncentraciji, v tišini lastnega srca, edinstvene slike lepoto, ki jo daje narava. Ta akcija ima veliko izobraževalno vrednost. Ustvarjalnost, ure mukotrpnega dela in gorenja, letenje v iskanju lepih kombinacij in oblik, umetniških podob, izražanje lastnih nestandardnih misli lahko sčasoma spremenijo človeka. Je plamen v njem zanetih energij in ogromne napetosti, ki spreminjajo, prenavljajo in plemenitijo ustvarjalca. In kar je najpomembnejše - ustvarjalna oseba, ustvarjalec lepote, sam pa začne živeti po zakonih lepote in harmonije.

Kdor ni izkusil veselja do ustvarjalnosti, ne pozna prave sreče!

* * *

Preden so zapustili muzej, so vsi prisotni še enkrat občudovali čudovite fotografske pokrajine: sončne zahode na jezeru Turgoyak, gore in druge poglede na naravo naše regije, floristična dela in delili svoje vtise.

Tudi človek snov oblikuje po zakonih lepote.

Lepota je na široko razlita po svetu okoli nas. Lepa niso samo umetniška dela. Tako znanstvena teorija kot ločen znanstveni eksperiment sta lahko lepa. Skoku športnika, virtuoznemu doseženemu zadetku, šahovski partiji rečemo lepo. Lepa stvar, ki jo je naredil delavec - mojster svoje obrti. Lep je ženski obraz in sončni vzhod v gorah. To pomeni, da je v procesu zaznavanja vseh teh predmetov, ki so tako različni drug od drugega, nekaj skupnega. Kaj je to?

Neverjetno težko je z besedami opredeliti, kaj točno nas motivira, da neki predmet prepoznamo kot lepega. Lepota nam uide takoj, ko jo poskušamo razložiti z besedami, prevesti iz jezika podob v jezik logičnih pojmov. "Fenomen lepote," piše filozof A.V. Gulyga, - vsebuje določeno skrivnost, dojeto le intuitivno in nedostopno diskurzivnemu razmišljanju. »Potreba po razlikovanju »znanosti« in »človeštva« (sfera znanosti in sfera vrednot. – P.S.), - nadaljuje to misel L.B. Bazhenov, - neizogibno izhaja iz razlike med mišljenjem in izkustvom. Misel je objektivna, izkušnja je subjektivna. Izkušnjo seveda lahko naredimo za predmet misli, a potem kot izkušnja izgine. Noben objektiven opis ne more nadomestiti subjektivna realnost izkušnje."

Lepota je torej najprej izkušnja, čustvo, in to pozitivno čustvo - neke vrste občutek ugodja, drugačen od užitkov, ki nam jih dajejo številni uporabni, vitalni predmeti, ki nimajo lastnosti, ki bi lahko vzbudile občutek lepote. Vemo pa, da je »vsako čustvo odraz neke dejanske potrebe v človeških možganih in verjetnosti (možnosti) zadovoljitve te potrebe, ki jo subjekt oceni tako, da neprostovoljno primerja informacije o sredstvih, ki so predvideno potrebna za dosego cilja (zadovoljitev potrebe), z informacijami, prejetimi v ta trenutek«(glej Znanost in življenje št. 3, 1965).

Če je lepota doživetje, čustvena reakcija na predmet razmišljanja, pa tega ne znamo razložiti z besedami, bomo poskušali najti vsaj odgovor na vrsto vprašanj, ki vodijo k rešitvi te uganke.

Prvo vprašanje. V zvezi z zadovoljevanjem katere potrebe (ali potreb) se pojavi čustvo užitka, ki ga prinaša lepota? Informacije o tem, kaj točno prihaja do nas iz zunanjega sveta v tem trenutku?

Drugo vprašanje. Kako se ta čustvena izkušnja, ta užitek razlikuje od vseh drugih?

In končno, tretje vprašanje. Zakaj se je v procesu dolgega razvoja živih bitij, vključno s kulturnim in zgodovinskim razvojem človeka, pojavil tako skrivnosten, a očitno za nekaj potreben občutek lepote?

Morda najbolj popoln seznam značilne značilnosti lepoto je podal veliki nemški filozof Immanuel Kant v svoji Analitiki lepega. Poglejmo vsako od njegovih štirih definicij.

"Lep predmet povzroča užitek, brez kakršnega koli zanimanja"

Prvi »zakon lepote«, ki ga je tako formuliral Kant, povzroča nekaj zmede. Kantova izjava je v nasprotju s teorijo čustev o potrebah po informacijah, ki smo jo omenili zgoraj. Iz te teorije izhaja, da za vsakim interesom stoji potreba, ki ga je povzročila. Po Kantu se užitek, ki ga prinaša lepota, izkaže za čustvo ... brez potrebe! Očitno pa temu ni tako. Ko je govoril o svobodi od »obresti«, je imel Kant v mislih le življenjske, materialne in družbene potrebe človeka po hrani, oblačilih, razmnoževanju, družbenem priznanju, pravičnosti, etičnih standardih itd. Človek pa ima še vrsto drugih potreb, med katerimi so tudi tiste, ki jih običajno imenujemo »estetske potrebe«.

Najprej je to potreba po znanju, hrepenenje po nečem novem, še neznanem, še nevidenem. Kant sam je lepoto opredelil kot »igro kognitivne sposobnosti". Raziskovalno vedenje, brez iskanja hrane, samice, materiala za gradnjo gnezda itd., lahko opazimo tudi pri živalih. Pri človeku doseže svoje najvišje manifestacije v brezinteresnem spoznavanju. Vendar, ali je nezainteresirano? Eksperimenti so pokazali, da če je človek popolnoma prikrajšan za dotok novih vtisov, ob zadovoljevanju vseh svojih telesnih potreb (hrana, udobna postelja, toplotno ugodje), pa se v tako informacijsko revnem okolju zelo hitro razvijejo hude nevropsihiatrične motnje.

Potrebo po novih, prej neznanih informacijah, katerih pragmatični pomen še ni razjasnjen, je mogoče zadovoljiti na dva načina: z neposrednim pridobivanjem informacij iz okolju ali z rekombiniranjem sledi predhodno prejetih vtisov, to je s pomočjo ustvarjalne domišljije. Pogosto se uporabljata oba kanala skupaj. Domišljija oblikuje hipotezo, ki jo primerjamo z realnostjo, in če ta ustreza objektivni realnosti, se rodijo nova spoznanja o svetu in o nas samih.

Da bi zadovoljili potrebo po znanju, mora predmet, ki ga ocenjujemo kot lep, vsebovati element novosti, presenečenja, nenavadnosti, mora izstopati v ozadju povprečne norme lastnosti, ki so značilne za druge sorodne predmete. Upoštevajte, da vsaka stopnja novosti ne povzroči pozitivnih čustev. Ameriški psiholog T. Schneirla je v poskusih na mladih živalih in otrocih ugotovil, da pritegne le zmerna novost, kjer se elementi novega kombinirajo s prej znanimi znaki. Preveč novo in nepričakovano prestraši, povzroči nezadovoljstvo in strah. Ti podatki se dobro ujemajo s teorijo čustev o potrebah po informacijah, saj za čustveno reakcijo niso pomembne le novo prejete informacije, temveč tudi njihova primerjava z že obstoječimi idejami.

Potreba po znanju, radovednost nas spodbujata k razmišljanju o predmetih, ki ne obljubljajo ničesar, da bi zadovoljili naše materialne in družbene potrebe, dajejo nam priložnost, da v teh predmetih vidimo nekaj pomembnega, kar jih razlikuje od mnogih drugih podobnih predmetov. »Nezainteresirana« pozornost do teme je pomemben, a očitno nezadosten pogoj za odkrivanje lepote. Potrebi po spoznavanju je treba prišteti še nekaj dodatnih, da se posledično pojavi čustveno doživljanje lepega.

Če analiziramo številne primere človekovega delovanja, kjer končni rezultat ocenjujemo ne le kot koristen, ampak tudi kot lep, vidimo, da je v tem primeru potreba po ekonomičnosti sil, potreba po oborožitvi zagotovo zadovoljena s tistimi znanji, veščinami in veščinami, ki so najkrajše in najkrajše. prava pot vodijo k doseganju cilja.

Na primeru igranja šaha je estetik in dramatik V.M. Wolkenstein je pokazal, da igre ocenjujemo kot lepo ne takrat, ko je zmaga dosežena z dolgotrajno pozicijsko borbo, temveč takrat, ko nastane nepredvidljivo, kot posledica spektakularno žrtvovane figure, s pomočjo taktike, ki smo jo najmanj pričakovali. Oblikovanje splošno pravilo estetike avtor sklene: »lepota je smotrno in kompleksno (težko) premagovanje«. Pisatelj Bertolt Brecht je lepoto definiral kot premagovanje težav. V najbolj splošni obliki lahko rečemo, da je lepota redukcija kompleksnosti na preprostost. Po mnenju fizika W. Heisenberga je takšno zmanjšanje doseženo v procesu znanstvene dejavnosti z odkritjem splošno načelo olajšanje razumevanja pojavov. Takšno odkritje dojemamo kot manifestacijo lepote. Dopisni član Akademije znanosti ZSSR M.V. Volkenstein je nedavno predlagal formulo, po kateri je estetska vrednost reševanja znanstvenega problema določena z razmerjem med njegovo kompleksnostjo in minimalnim raziskovalnim programom, to je z najbolj univerzalnim vzorcem, ki nam omogoča premagovanje kompleksnosti začetnih pogojev (glej "Znanost in življenje" št. 9, 1988).

Lepota v znanosti izhaja iz kombinacije treh pogojev: objektivne pravilnosti odločitve (kvaliteta, ki sama po sebi nima estetske vrednosti), njene nepričakovanosti in ekonomičnosti.

Z lepoto kot premagovanjem kompleksnosti se ne srečujemo le v dejavnostih znanstvenika. Rezultat športnikovega truda lahko merimo v sekundah in centimetrih, vendar bomo njegov skok in njegov tek poimenovali lepa šele takrat, ko bo dosežen rekordni športni rezultat na najbolj ekonomičen način. Občudujemo delo virtuoznega mizarja, ki demonstrira vrhunski razred strokovna odličnost, ki temelji na maksimalni oboroženosti ustreznih veščin z minimalno porabo truda.

Kombinacija teh treh potreb - znanja, oborožitve (kompetentnosti, opreme) in ekonomičnosti moči, njihovo hkratno zadovoljevanje v procesu dejavnosti ali pri vrednotenju rezultatov dejavnosti drugih ljudi povzročajo občutek ugodja ob stiku s tem, kar imenujemo lepota.

"Super je, da je vsem všeč"

Ker ne moremo logično utemeljiti, zakaj je določen predmet dojet kot lep, je edina potrditev objektivnosti naše estetske ocene sposobnost tega predmeta, da povzroči podobno izkušnjo pri drugih ljudeh. Z drugimi besedami, empatija priskoči na pomoč zavesti kot skupno, socializirano znanje, znanje skupaj z nekom.

Kantu in za njim piscu teh vrstic lahko očitamo, da so estetske ocene skrajno subjektivne, odvisne od kulture, v kateri je bil določen človek vzgojen, in nasploh – »o okusih se ne prepira«. Umetnostni zgodovinar bo takoj navedel primere inovativnih slik, ki so jih najprej poimenovali nepismene risbe, nato pa razglasili za mojstrovine in postavili v najboljše muzeje na svetu. Ne da bi zanikali odvisnost estetskih ocen od zgodovinsko uveljavljenih norm, sprejetih v danem družbenem okolju, na ravni intelektualni razvojčloveka, njegove izobrazbe, vzgojnih pogojev itd., lahko ponudimo neko univerzalno merilo lepote. Njegovo edino merilo je fenomen empatije, ki ga ni mogoče prevesti v jezik logičnih dokazov.

Čudovito je, da - ga kot takega že dolgo priznava dovolj veliko število ljudi. Množična, a kratkotrajna strast ali dolgotrajno čaščenje omejenega kroga poznavalcev ne more pričati o izjemnih estetskih odlikah predmeta. Le dolgoletno široko javno priznanje služi kot objektivno merilo teh zaslug. Najbolj jasno se pravičnost povedanega kaže v usodi velikih umetnin, h katerim se ljudje že stoletja obračajo kot k viru estetskega užitka.

"Lepota je smotrnost predmeta brez koncepta namena"

Tretji Kantov »zakon lepote« si lahko razlagamo takole. Ker z besedami ne moremo opredeliti, kakšne lastnosti mora imeti predmet, da je lep, si ne moremo zadati cilja, da bomo brez napak naredili lep predmet. Prisiljeni smo ga najprej narediti (izdelati stvar, izvesti športno vadbo, izvesti dejanje, ustvariti umetniško delo itd.), nato pa oceniti, ali je lepo ali ne. Z drugimi besedami, predmet se izkaže za relevantnega za cilj, ki ni bil vnaprej določen. O kakšni konformnosti torej govori Kant? Skladnost s čim?

Vsakič, ko se govori o lepoti predmeta, se poudarja pomen njegove oblike. "Umetnina," je zapisal Hegel, "ki nima ustrezne oblike, ravno zaradi tega ni pristna, to je prava umetnina." V širšem smislu, ne omejeno na sfero umetnosti, je filozof A.V. Gulyga meni, da je lepota "vrednostno pomembna oblika". V kakšnem primeru pa oblika postane vrednostno pomembna in kaj sploh je »vrednost«? Akademik P.N. Fedoseev, ki oblikuje problem vrednot, opozarja, da so za marksizem "... najvišje kulturne in moralne vrednote tiste, ki najbolj prispevajo k razvoju družbe in vsestranskemu razvoju posameznika." Zapomnimo si ta poudarek na razvoju, še večkrat nam bo prišel prav.

Lahko rečemo, da je lepota največja skladnost oblike (organizacije, strukture) pojava z njegovim namenom v človeškem življenju. Takšna skladnost je smotrnost. Skok atleta, kljub rekordnemu rezultatu, bomo na primer zaznali kot grd, če bo rezultat dosežen s skrajnim naporom, krčevitim sunkom, s skoraj bolečo grimaso na obrazu. Navsezadnje je šport sredstvo za skladen razvoj, fizično izboljšanje človeka in šele sekundarno - sredstvo za družbeni uspeh in način za prejemanje materialnih nagrad.

Res je uporaben, ker je lep, je rekel Antoine de Saint-Exupery. A ni mogel reči: res je lep, ker ... je uporaben. Tukaj ni obratnega razmerja.

Ne prepoznamo lepa stvar utilitarno nekoristno, nogometašev udarec mimo vrat, strokovno nepismeno delo, nemoralno dejanje. Toda le utilitarna uporabnost stvari, dejanja, dejanja jih še ne dela lepih.

Vendar nas je analiza zanesla in s svojim razmišljanjem skorajda prekršili četrti in zadnji »zakon lepote«, namreč, da

"Lepo spoznamo brez posredovanja pojma"

Govorjenje v jeziku moderna znanost, to pomeni, da aktivnost možganov, zaradi katere pride do čustvene reakcije užitka ob kontemplaciji lepote, poteka na nezavedni ravni.

Naj na kratko spomnimo, da ima višja živčna (duševna) dejavnost človeka tristopenjsko (zavest, podzavest, nadzavest) funkcionalno organizacijo (glej "Znanost in življenje" št. 12, 1975).

Kot smo že omenili, je zavest posebna oblika refleksije resničnosti, ki deluje z znanjem, ki se lahko s pomočjo besed, matematičnih simbolov, tehnoloških vzorcev, podob umetniških del prenese na druge ljudi, vključno z drugimi generacijami v obliki kulturnih spomenikov. Človek se s prenašanjem svojega znanja na drugega loči od tega drugega in od sveta, katerega znanje prenaša. Komunikacija z drugimi sekundarno generira zmožnost miselnega dialoga s samim seboj, torej vodi v nastanek samozavesti. Notranji »jaz«, ki presoja lastna dejanja, ni nič drugega kot »drugi«, ki ostanejo v mojem spominu.

Podzavest je nekakšna nezavedna duševnost, kamor sodi vse, kar je bilo zavestno ali lahko pod določenimi pogoji postane zavestno. To so veščine, ki so dobro avtomatizirane in zato prenehajo biti realizirane, motivacijski konflikti, izrinjeni iz sfere zavesti, družbene norme vedenja, ki jih je subjekt globoko usvojil, katerih regulativno funkcijo doživlja kot "glas vesti", "klic srca", "klic dolžnosti" itd. Poleg takšne predhodno realizirane izkušnje, ki napolni podzavest s konkretno, zunanjo po izvoru vsebino, obstaja tudi neposreden kanal vpliva na podzavest - posnemalno vedenje.

Imitativno vedenje ima odločilno vlogo pri obvladovanju veščin, ki človekovi dejavnosti (industrijski, športni, umetniški itd.) dajejo značilnosti umetnosti. Govorimo o tako imenovanem »osebnem znanju«, ki se ga ne zaveda niti učitelj niti učenec in se lahko prenaša izključno na neverbalen način, brez pomoči besed. Cilj se doseže z upoštevanjem nabora implicitnih norm ali pravil. Učenec opazuje učitelja in si prizadeva, da bi ga presegel, podzavestno obvladuje te norme.

Superzavest v obliki ustvarjalne intuicije se razkrije v začetnih fazah katerega koli ustvarjalni proces ne nadzorujeta zavest in volja. Nevrofiziološka osnova nadzavesti je transformacija in rekombinacija sledi predhodno prejetih vtisov, shranjenih v spominu subjekta. Dejavnost nadzavesti je vedno osredotočena na zadovoljevanje prevladujoče vitalne, družbene ali idealne potrebe, katere specifična vsebina določa naravo nastajajočih hipotez. Drugi vodilni dejavnik je življenjska izkušnja subjekta, fiksiran v njegovi podzavesti in zavesti. Zavest je tista, ki ima najpomembnejšo funkcijo izbiranja nastajajočih hipotez: najprej z njihovo logično analizo, kasneje pa z uporabo takega merila resnice, kot je praksa.

V katero od sfer nezavedne duševnosti - v podzavest ali v nadzavest - sodi delovanje mehanizma, zaradi katerega nastane čustveno doživljanje lepote?

Tu je seveda vloga podzavesti velika. Ljudje smo se skozi svoj obstoj vedno znova prepričali o prednostih določenih oblik organiziranosti in lastnega delovanja ter stvari, ki jih je ustvaril človek. Seznam takšnih oblik vključuje sorazmernost delov celote, odsotnost nepotrebnih podrobnosti, ki ne delujejo za glavno idejo, koordinacijo združenih prizadevanj, ritem ponavljajočih se dejanj in še veliko, veliko več. Ker se je izkazalo, da so ta pravila veljavna za najrazličnejše predmete, so pridobila samostojno vrednost, posplošila, njihova uporaba pa je postala avtomatizirana, uporabljena "brez posredovanja pojma", tj. nezavedno.

A vse ocene, ki smo jih našteli (in njim podobne), pričajo o pravilni, smotrni organizaciji dejanj in stvari, torej le o koristnem. Kaj pa lepota? Spet se je izmuznila logični analizi!

Dejstvo je, da podzavest določa in posplošuje norme, nekaj ponavljajočega se, povprečnega, stabilnega, včasih pravičnega skozi zgodovino človeštva.

Lepota pa je vedno kršitev norme, odstopanje od nje, presenečenje, odkritje, veselo presenečenje. Za nastanek pozitivnega čustva je potrebno, da prejete informacije presežejo predhodno obstoječo napoved, tako da se verjetnost doseganja cilja v tistem trenutku znatno poveča. Veliko naših čustev - pozitivnih in negativnih - nastane na nezavedni ravni višjega živčnega delovanja osebe. Podzavest je sposobna oceniti spremembo verjetnosti zadovoljevanja potreb. Toda podzavest sama ne more razkriti, izvleči iz predmeta nekaj novega, kar bo v primerjavi s "standardi", shranjenimi v podzavesti, dalo pozitivno čustvo užitka od dojemanja lepote. Odkrivanje lepote je funkcija nadzavesti.

Smerokaz ustvarjalne misli

Ker pozitivna čustva kažejo na približevanje cilju (zadovoljevanje potrebe), negativna čustva pa na oddaljenost od njega, višje živali in ljudje težijo k maksimiziranju (okrepitvi, ponovitvi) prvega in minimiziranju (prekinjenju, preprečevanju) drugega. Po figurativnem izrazu akademika P. Anokhina čustva igrajo vlogo "ležajev" vedenja: stremljenje k prijetnemu telo zagrabi koristno in izogibanje neprijetnemu preprečuje srečanje s škodljivim, nevarnim, uničujočim. Povsem jasno je, zakaj je evolucija »ustvarila« in naravna selekcija utrdila možganske mehanizme čustev – njihov vitalni pomen za obstoj živih sistemov je očiten.

No, kaj pa čustvo užitka ob dojemanju lepote? Čemu služi? Zakaj je? Zakaj se veselimo nečesa, kar ne poteši lakote, ne ščiti pred slabim vremenom, ne napreduje v skupinski hierarhiji, ne zagotavlja utilitarno koristnega znanja?

Odgovor na vprašanje o izvoru estetskega občutka v procesu antropogeneze in poznejše kulturnozgodovinske evolucije človeka lahko formuliramo takole; sposobnost dojemanja lepote je bistveno orodje ustvarjalnost.

Vsaka ustvarjalnost temelji na mehanizmu ustvarjanja hipotez, domnev, predpostavk, svojevrstnih "duševnih mutacij in rekombinacij" sledi predhodno nabranih izkušenj, vključno z izkušnjami prejšnjih generacij. Iz teh hipotez pride do selekcije - določitve njihove resnice, to je njihove skladnosti z objektivno resničnostjo. Kot smo rekli zgoraj, izbirna funkcija pripada zavesti in nato praksi. Vendar obstaja toliko hipotez, od katerih bo velika večina zavrnjenih, da je preverjanje vseh očitno nerealna naloga, tako kot je nerealno za šahista, da vse našteje. opcije vsako naslednjo potezo. Zato je predhodno »sito« nujno potrebno, da se odsejejo hipoteze, ki niso vredne preverjanja na ravni zavesti.

To je predizbor, s katerim se ukvarja nadzavestni um, običajno imenovan ustvarjalna intuicija. Katerim merilom sledi? Prvič, neubesedeno (tj. nezavedno) merilo lepote, čustveno doživeto zadovoljstvo.

O tem so že večkrat govorili vidni kulturniki. Fizik W. Heisenberg: "... vpogled v lepo v eksaktnem naravoslovju omogoča prepoznavanje velikega razmerja še pred njegovim podrobnim razumevanjem, preden ga je mogoče racionalno dokazati." Matematik J. Hadamard. »Med številnimi kombinacijami, ki jih tvori naša podzavest, je večina nezanimivih in neuporabnih, a zato ne morejo vplivati na naš estetski čut; nikoli jih ne bomo uresničili; le nekateri so harmonični in zato hkrati lepi in uporabni; zmorejo vzbuditi našo posebno geometrijsko intuicijo, ki nas bo pritegnila nanje in tako omogočila njihovo zavest ... Kdor je prikrajšan za to (estetski čut), ne bo nikoli postal pravi izumitelj. Letalski oblikovalec O.K. Antonov: "Dobro vemo, da lepo letalo dobro leti, grdo pa ne leti dobro ali celo sploh ne bo letelo ... Želja po lepoti pomaga sprejeti pravo odločitev, nadomesti pomanjkanje podatkov."

Bralec lahko opazi, da so vsi ti argumenti v prid hevristični funkciji čustvena izkušnja lepote si izposojamo na področju znanstvene in tehnične ustvarjalnosti. In kaj naj počnemo z lepoto naravnih pojavov, z lepoto človeški obraz Ali dejanje?

Svet po zakonih lepote

Pri tem je treba najprej poudariti, da je zaznavanje, zaradi katerega nastane občutek lepote, ustvarjalno dejanje. V vsakem pojavu je treba odkriti lepoto, ki se v mnogih primerih ne razkrije takoj, ne ob prvem razmišljanju. Odkrivanje lepote v stvaritvah narave je drugotni pojav v odnosu do ustvarjalnih zmožnosti človeka. "Da bi človek zaznal lepoto na slušnem ali vizualnem področju, se mora naučiti ustvarjati samega sebe," A.V. Lunačarskega. To pa seveda ne pomeni, da v glasbi uživajo le skladatelji, v slikanju pa le profesionalni umetniki. Toda popolnoma nekreativna oseba z nerazvito nadzavestjo bo ostala gluha za lepoto okoliškega sveta. Za dojemanje lepote mora biti obdarjen z dovolj močnimi potrebami po znanju, oborožitvi (kompetentnosti) in ekonomiji moči. V podzavesti mora kopičiti standarde harmoničnega, smotrnega, gospodarno organiziranega, tako da nadzavest v objektu odkrije odstopanje od norme v smeri preseganja te norme.

Z drugimi besedami, človek odkriva lepoto v pojavih narave in jih dojema kot stvaritve narave. Najpogosteje nezavedno prenaša na pojave narave merila lastnih ustvarjalnih sposobnosti, svojih ustvarjalna dejavnost. Odvisno od pogleda ta oseba kot tak »stvarnik« pomeni bodisi objektivni potek evolucije, proces samorazvoja narave, bodisi Boga, kot stvarnika vsega obstoječega. V vsakem primeru človekova zavest ne odseva toliko lepote, ki sprva obstaja v svetu okoli njega, temveč na ta svet projicira objektivne zakone njegove ustvarjalne dejavnosti - zakone lepote.

Živali imajo pozitivna in negativna čustva kot notranja vodila vedenja v smeri koristnega oziroma v odpravljanju tistega, kar jim življenje škodi. Ker pa niso obdarjeni z zavestjo in iz nje izpeljanimi pod- in nadzavestjo, nimajo tistih posebnih pozitivnih čustev, ki jih povezujemo z dejavnostjo ustvarjalne intuicije, z izkušnjo lepote. Nimajo občutka tovrstnega užitka in otroci do določene starosti. Od tod - potreba po estetski vzgoji in estetski vzgoji kot organskem delu obvladovanja kulture, oblikovanju duhovno bogate osebnosti.

Izobraževanje vključuje količino znanja o predmetu estetskega dojemanja. Oseba, ki popolnoma ne pozna simfonične glasbe, verjetno ne bo uživala v kompleksnih simfoničnih delih. Ker pa so pri estetskem dojemanju vpleteni mehanizmi podzavesti in nadzavesti, se ne moremo omejiti na izobraževanje, to je asimilacijo znanja. Znanje je treba dopolniti z estetsko vzgojo, razvojem inherentnih potreb vsakega od nas po znanju, kompetencah in ekonomiji moči. Hkratno zadovoljevanje teh potreb lahko povzroči estetski užitek ob kontemplaciji lepote.

Glavna oblika razvoja nadzavesti v prvih letih življenja je igra, ki zahteva fantazijo, domišljijo, vsakodnevna ustvarjalna odkritja pri otrokovem razumevanju sveta okoli sebe.

Tu smo blizu odgovora na vprašanje, zakaj utilitarni predmet, lažna znanstvena teorija, nemoralno dejanje, zmoten gib športnika ne morejo biti lepi. Dejstvo je, da nadzavest, ki je tako potrebna za odkrivanje lepote, vedno deluje za dominantno potrebo, ki vztrajno prevladuje v strukturi potreb določene osebe.

V znanosti je cilj znanja objektivna resnica, cilj umetnosti je resnica, cilj vedenja, ki ga narekuje družbena potreba »po drugem«, pa je dobro. Izrazitost v strukturi motivov določene osebnosti idealne potrebe po spoznanju in altruistične potrebe "po drugih" imenujemo duhovnost (s poudarkom na spoznanju) in iskrenost (s poudarkom na altruizmu). Potrebe, ki jih lepota neposredno zadovolji, se izkažejo za neločljivo povezane z motivacijsko dominanto, ki je prvotno sprožila aktivnost nadzavesti. Posledično je "čista lepota", v Kantovem izrazoslovju, zapletena s "spremljajočo lepoto". Na primer, lepo v človeku postane »simbol moralno dobrega«, saj se resnica in dobro zlijeta v lepoti (Hegel).

Prav mehanizem delovanja nadzavesti, ki »dela« za prevladujočo potrebo, nam pojasni, zakaj je lepota »brez zanimanja« tako tesno povezana z iskanjem resnice in resnice. "Lepa laž" lahko obstaja nekaj časa, vendar le na račun svoje verodostojnosti, ki se pretvarja, da je resnična.

No, kaj pa tisti primeri, ko je prevladujoča potreba, za katero deluje Superzavest, sebična, asocialna ali celo antisocialna? Navsezadnje zlo ne more biti nič manj iznajdljivo kot dobro. Zlonamerna namera ima svoj sijaj in ustvarjalne vpoglede, a "lepa zlobnost" je nemogoča, ker krši drugi zakon lepote, po katerem mora lepota ugajati vsem.

Spomnimo se, da empatija nikakor ni neposredna reprodukcija čustev, ki jih doživlja druga oseba. Sočustvujemo le, ko delimo razlog za izkušnjo. Ne bomo se veselili z izdajalcem, ki je zvito prevaral svojo žrtev, in ne bomo sočustvovali z žalostjo hudobneža zaradi spodletelega grozodejstva.

Potrebno-informacijska teorija čustev izčrpno odgovarja tudi na vprašanje upodabljanja strašnih, grdih, gnusnih življenjskih pojavov v umetnosti. Potreba, ki jo umetnost zadovoljuje, je potreba po spoznavanju resnice in dobrega. Čustva, ki se v tem primeru pojavijo, so odvisna od tega, v kolikšni meri je to delo zadovoljilo naše potrebe in kako popolna je njegova oblika. Zato je res umetnina bo v nas vzbudila pozitivna čustva tudi, če pripoveduje o temnih straneh resničnosti. Obraz Petra iz Puškinove "Poltave" je grozen za njegove sovražnike in lep kot božja nevihta za avtorja "Poltave" in prek njega - za bralca. Zato ponovno poudarimo. Ocene tipa "koristno - škodljivo" prispevajo k ohranjanju fizičnega obstoja ljudi v širšem smislu - ohranjanju njegovega družbenega statusa, vrednot, ki jih je ustvaril itd., In "neuporabna" lepota, ki je orodje ustvarjalnosti, je dejavnik razvoja, izboljšav, gibanja naprej. V stremljenju po užitku, ki ga prinaša lepota, torej za zadovoljevanju potreb po znanju, usposobljenosti in ekonomičnosti moči, človek oblikuje svoje stvaritve po zakonih lepote in v tem delovanju sam postaja bolj harmoničen, popolnejši, duhovno bogatejši. Lepota, ki mora vsekakor »ugajati vsem«, ga z vživljanjem v lepoto zbliža z drugimi ljudmi, ga vedno znova spomni na obstoj občečloveških vrednot.

Morda bo zato »lepota rešila svet« (F. M. Dostojevski).

In zadnja. Je lepota edini jezik nadzavesti? Očitno ne. Vsekakor pa poznamo še en jezik nadzavesti, ki mu je ime humor. Če lepota potrjuje nekaj popolnejšega od povprečne norme, potem humor pomaga pomesti, premagati zastarele in izčrpane norme. Ni naključje, da se zgodovina giblje tako, da se je človeštvo veselo ločilo od svoje preteklosti.

Spet smo srečali lep predmet: stvar, pokrajino, človeško dejanje. Zavedamo se njihove lepote in si prizadevamo pritegniti pozornost drugih ljudi nanjo. Toda zakaj je ta predmet lep? Tega je nemogoče razložiti z besedami. O tem nam je povedala nadzavest. V svojem jeziku.

Pavel Vasiljevič Simonov je akademik, specialist za preučevanje višje živčne dejavnosti.

"Znanost in življenje" št. 4, 1989.

»Da bi vzgojili človeka, ki misli in čuti,
najprej jo je treba estetsko vzgajati«

Friedrich Schiller

Ideje o estetski vzgoji izvirajo iz antičnih časov. Predstave o bistvu estetske vzgoje, njenih nalogah, ciljih so se spreminjale od Platona in Aristotela do danes. Te spremembe v pogledih so bile posledica razvoja estetike kot znanosti in razumevanja bistva njenega predmeta. Izraz "estetika" izhaja iz grškega "aisteticos" (zaznavamo z občutkom). Filozofi-materialisti (D. Diderot in N.G. Chernyshevsky) so verjeli, da je predmet estetike kot znanosti lepota. Ta kategorija je bila osnova sistema estetske vzgoje.

D.S. Likhachev v svoji knjigi "Teorija estetske vzgoje šolarjev" se opira na definicijo K. Marxa: "Estetska vzgoja je namenski proces oblikovanja ustvarjalno aktivne osebnosti otroka, ki je sposoben zaznavati in vrednotiti lepo, tragično, komično, grdo v življenju in umetnosti, živeti in ustvarjati "po zakonih lepote." Avtor poudarja vodilno vlogo namenskega pedagoškega vpliva v estetiki. tični razvoj otroka.«, kot tudi razvoj njegovega intelekta, je možen kot nenadzorovan, spontan proces. Ob komuniciranju z estetskimi pojavi življenja in umetnosti se otrok tako ali drugače estetsko razvija. Hkrati pa se otrok ne zaveda estetskega bistva predmetov, razvoj pa je pogosto pogojen z željo po zabavi, poleg tega pa se lahko brez zunanjega vmešavanja razvije izkrivljeno. ideje o življenju, vrednotah, idealih D. S. Likhachev, tako kot mnogi drugi učitelji in psihologi, verjame, da lahko le namenski nov pedagoški estetski in izobraževalni učinek, ki vključuje otroke v različne umetniške ustvarjalne dejavnosti, razvije njihovo čutno sfero, zagotovi globoko razumevanje estetskih pojavov, jih dvigne do razumevanja prave umetnosti, lepote resničnosti in lepote v človeku.

Estetska vzgoja osebnosti se pojavi od prvih korakov majhnega človeka, od njegovih prvih besed in dejanj. Nič razen okolja ne pusti v duši pečat do konca življenja. Komunikacija s starši, sorodniki, vrstniki in odraslimi, vedenje drugih, njihovo razpoloženje, besede, pogledi, geste, izrazi obraza - vse to se absorbira, odloži, utrdi v mislih.

V širšem smislu estetsko izobraževanje razumemo kot namensko oblikovanje človekovega estetskega odnosa do resničnosti. To je posebna vrsta družbeno pomembne dejavnosti, ki jo izvaja subjekt (družba in njene specializirane ustanove) v odnosu do predmeta (posameznik, osebnost, skupina, kolektiv, skupnost), da bi v slednjem razvil sistem orientacije v svetu estetskih in umetniških vrednot v skladu z idejami, ki so se v tej družbi razvile o njihovi naravi in namenu. V procesu vzgoje se posamezniki seznanjajo z vrednotami, jih prevajajo v notranje duhovne vsebine. Na tej podlagi se oblikuje in razvija človekova sposobnost estetskega dojemanja in doživljanja, njegov estetski okus in predstava o idealu. Vzgoja z lepoto in skozi lepoto oblikuje estetsko in vrednostno naravnanost posameznika, razvija sposobnost za ustvarjalnost, ustvarjanje estetskih vrednot na področju delovna dejavnost, v vsakdanjem življenju, v dejanjih in obnašanju ter seveda v umetnosti.

Estetska vzgoja usklajuje in razvija vse duhovne sposobnosti človeka, potrebne na različnih področjih ustvarjalnosti. Je tesno povezana z moralna vzgoja, saj lepota deluje kot nekakšen regulator človeških odnosov. Zahvaljujoč lepoti človek pogosto intuitivno poseže po dobrem.

Estetska vzgoja, seznanjanje ljudi z zakladnico svetovne kulture in umetnosti - vse to je samo potreben pogoj doseči glavni cilj estetske vzgoje - oblikovanje celostne osebnosti, ustvarjalno razvite individualnosti, ki deluje po zakonih lepote.

Glede na ustaljeno prakso vzgojno-izobraževalnega dela običajno ločimo naslednje strukturne sestavine estetske vzgoje:

estetska vzgoja, postavitev teoretičnih in vrednostnih temeljev estetske kulture posameznika;
umetniško izobraževanje v svojem izobraževalno-teoretičnem in umetniško-praktičnem izrazu, ki oblikuje umetniško kulturo posameznika v enotnosti veščin, znanj, vrednotnih usmeritev, okusov;
estetsko samoizobraževanje in samoizobraževanje, usmerjeno v samoizpopolnjevanje posameznika;
vzgoja ustvarjalnih potreb in sposobnosti.

Med slednjimi so zlasti pomembne tako imenovane konstruktivne sposobnosti: individualno izražanje, intuitivno mišljenje, ustvarjalna domišljija, videnje problemov, premagovanje stereotipov itd.

Estetska vzgoja se izvaja na vseh stopnjah starostnega razvoja posameznika. Prej ko oseba vstopi v sfero namenskega estetskega vpliva, več razlogov je upati na njegovo učinkovitost. Od zgodnjega otroštva do igralniška dejavnost Otrok se pridružuje spoznavanju sveta okoli sebe, s posnemanjem obvladuje elemente kulture dejanj in komunikacije z ljudmi. Igra je primarni in zelo produktiven način prebujanja ustvarjalnih potencialov, razvijanja otrokove domišljije in nabiranja prvih estetskih vtisov. Izkušnje, pridobljene s komunikacijo in aktivnostjo, oblikujejo pri predšolskih otrocih elementarni estetski odnos do realnosti in umetnosti.

Sistem estetske vzgoje je pozvan, da nauči videti lepoto okoli sebe, v okoliški resničnosti. Da bi ta sistem najbolj učinkovito vplival na otroka in dosegel svoj cilj, je B. M. Nemensky izpostavil njegovo naslednjo značilnost: "Sistem estetske vzgoje mora biti najprej enoten. izvenšolske dejavnosti, celotno družbeno življenje dijaka, kjer ima vsak predmet, vsaka vrsta poklica svojo jasno nalogo pri oblikovanju estetske kulture in osebnosti dijaka. "Toda vsak sistem ima jedro, temelj, na katerega sloni. Za takšno osnovo v sistemu estetske vzgoje lahko štejemo umetnost: glasbo, arhitekturo, kiparstvo, slikarstvo, ples, kino, gledališče in druge vrste umetniška ustvarjalnost. Razlog za to sta nam dala Platon in Hegel. Na podlagi njihovih pogledov je postalo aksiom, da je umetnost glavna vsebina estetike kot znanosti, lepota pa glavni estetski pojav. Umetnost vsebuje velik potencial za osebni razvoj.

Odrasli in otroci se nenehno srečujejo z estetskimi pojavi. Na področju duhovnega življenja, vsakdanjega dela, komuniciranja z umetnostjo in naravo, v vsakdanjem življenju, v medčloveški komunikaciji - povsod ima pomembno vlogo lepo in grdo, tragično in komično. Lepota daje užitek in užitek, spodbuja delovno aktivnost, naredi srečanje z ljudmi prijetno. Grdo odbija. Tragično uči sočutja. Strip pomaga v boju proti pomanjkljivostim.

Estetska vzgoja in izobraževanje ne le odpirata človekovo dušo zvokom, barvam, oblikam sveta, temveč nasploh prispevata k celovitejšemu, skladnejšemu in globljemu razumevanju sveta ter k bolj harmoničnemu, celovitejšemu razkrivanju samega sebe. To prispeva tudi k razvoju kreativnega mišljenja, širi možnosti pri iskanju in iskanju novih poti, novih rešitev, tudi na področju znanosti, proizvodnje, ekonomije.

Naloge razvoja družbe postavljajo nove, povečane zahteve za človeka kot glavnega elementa produktivnih sil družbe, kar pomeni potrebo po vsestranskem razvoju človeka samega, kvalitativne vsebine in kvantitativnega povračila njegovih sil in zmožnosti. Družba se vse bolj začenja zavedati, da je njeno glavno bogastvo človek, natančneje ustvarjalna oseba. Vzgajati ustvarjalno osebnost, t.j. konteksta, pogojev in odnosa do ustvarjalnosti na eni strani ter potrebe in motivacije po ustvarjalnosti na drugi strani ni mogoče oblikovati brez posebnih naporov družbe, brez ustrezne politike, usmerjene v ta kulturni cilj. Izredno pomembno vlogo sem sodi program estetske vzgoje in razvoja, ki sta eno najpomembnejših sredstev kvalitativnega izboljšanja človekove narave.

Estetska vzgoja tako rekoč poustvarja osebnost, strukturira dušo na nov način in estetizira pogled na svet, hkrati pa postane sklepni člen v oblikovanju osebnosti, jo "povzema", združuje v eno samo celovitost. Ko človek sam postane subjekt kulture, se manifestira v vsej svoji polnosti, vsestranskosti in edinstvenosti svoje osebnosti. Prav v raznolikosti osebnosti in bogastvu njihovih ustvarjalnih pozicij je ključ do razvoja družbe, ključ do zdravja človeštva kot biološke vrste.

Estetski ideal je osrednji člen estetske zavesti. "Estetski ideal je človekova predstava o popolni lepoti pojavov materialnega, duhovnega, intelektualnega, moralnega in umetniškega sveta." To pomeni, da je ideja popolne lepote v naravi, družbi, človeku, delu in umetnosti. Za šolsko dobo je značilna nestabilnost idej o estetskem idealu. Študent zna odgovoriti na vprašanje, katero delo te ali one umetnosti mu je najbolj všeč. Imenuje knjige, slike, glasbena dela. Ta dela so pokazatelj njegovega umetniškega ali estetskega okusa, celo nakazujejo razumevanje njegovih idealov, niso pa konkretni primeri, ki bi označevali ideal. Morda je razlog za to pomanjkanje življenjskih izkušenj otroka, nezadostno znanje na področju literature in umetnosti, kar omejuje možnost oblikovanja ideala.

Druga kategorija estetske vzgoje je kompleksna socialno-psihološka vzgoja - estetski okus. A.K. Dremov podaja naslednjo definicijo: »Estetski okus je sposobnost, da neposredno, z vtisom, brez velikega analiziranja razločujemo resnično lepe, pristne estetske vrednosti naravnih pojavov, družbenega življenja in umetnosti.« Estetski okus se v človeku oblikuje dolga leta, med oblikovanjem osebnosti. V mlajši šolski dobi o tem ni treba govoriti. Vendar to nikakor ne pomeni, da estetskih okusov ne bi smeli vzgajati že v osnovnošolski dobi. Nasprotno, estetske informacije v otroštvu služijo kot osnova za prihodnji okus osebe. Otrok ima v šoli možnost načrtnega seznanjanja s pojavi umetnosti. Učitelju ni težko osredotočiti učenčevo pozornost na estetske lastnosti življenjskih in umetniških pojavov. Tako učenec postopoma razvije niz idej, ki označujejo njegove osebne preference in simpatije.

Celoten sistem estetske vzgoje je namenjen splošni razvoj otroka, tako estetsko kot duhovno, moralno in intelektualno. To se doseže z reševanjem naslednjih nalog: obvladovanje znanja o umetniški in estetski kulturi s strani otroka, razvijanje sposobnosti za umetniško in estetsko ustvarjalnost ter razvijanje estetsko psiholoških lastnosti osebe, ki se izražajo z estetskim zaznavanjem, občutkom, vrednotenjem, okusom in drugimi miselnimi kategorijami estetske vzgoje.

Za naš dinamičen, tranzicijsko-krizni čas je značilna potreba po premislitvi mnogih idej, ki so se prej zdele neomajne. Vse te ideje se tako ali drugače nanašajo na naravo človekovih odnosov s svetom. Ohranjanje stare strategije v teh odnosih postaja vse bolj nemogoče. Tako je nemogoče nadaljevati dosedanjo politiko vsestranskega izčrpavanja potrošnje zaradi nenadomestljivosti virov planeta, nemogoče je nekdanje razumevanje razvoja in napredka, povezano predvsem s širjenjem človekove ekspanzije v naravo. Končno se je izčrpala stara predstava o človekovem razvoju kot procesu naraščajočih potreb, ki zahtevajo njihovo vse obsežnejše zadovoljevanje z izkoriščanjem zunanjega sveta, osvajanjem narave itd. Oseba se je približala potrebi po spremembi prioritet, ponovni oceni vrednot, razvoju nove paradigme svojega vedenja v svetu.

Bistvo novega pristopa, ki se oblikuje, je, da je treba pri razumevanju razvoja in napredka pozornost, pomenske poudarke in smeri delovanja prenesti z razvoja zunanjega (tj. usmerjenega v zunanji svet in pomeni njegovo podreditev in porabo) na notranji razvoj, tj. razvoj človeka samega, izboljšanje njegove narave, uporaba lastnih rezerv in zmožnosti.

Civilizacija potrošnje, kot oblika razvoja s prevlado kvantitativnih namesto kvalitativnih parametrov ocenjevanja, je razvila in formalizirala številne umetne, namišljene, fiktivne potrebe, po katerih se lahko spremeni ne le velika mesta, ampak ves planet v veliko odpadke potrošnje.

Kar se tiče pravih človeških potreb, so to v najsplošnejšem smislu najprej naravne potrebe, kot so življenje, varnost, hrana, komunikacija, ljubezen, znanje, ustvarjalnost itd. Prav te potrebe postajajo z razvojem družbe vedno bolj človeške; kulturno oplemenitene oblike izražanja in vedno bolj duhovne načine za njihovo zadovoljevanje. In izkaže se, da človek ne potrebuje ravno in sploh ne toliko, kot ga danes prepričujejo in silijo porabiti oglaševanje, trgovina, moda, vendar to ne pomeni, da bi se moral človek, zmanjšavši svoje potrebe, vrniti v jamo. To pomeni, da se mora odpovedati nepotrebnemu, odvečnemu, kajti to, uničujoč naravo, človeka samega odvrača od njegove resnične biti, prave človeške usode, ga pahne v nenehno zasledovanje fikcij. To pomeni, da mora spoznati svoje resnične potrebe, tiste, ki ne uničujejo ali zamegljujejo njegove prave narave, temveč ji ustrezajo in prispevajo k njeni manifestaciji in razvoju; njihova prisotnost in zadovoljstvo ne postavlja človeka v nepomirljivo nasprotje naravi planeta, temveč mu omogoča, da postane sodelavec v skupnem koevolucijskem gibanju.

Ena od pravih človeških potreb je potreba po lepoti kot naravna človeška želja po harmoniji, celovitosti, ravnovesju in redu. O tem, da je ravno to življenjska potreba človeka, pričajo rezultati raziskav antropologov, ki so ugotovili, da so na določeni stopnji razvoja človeški možgani preprosto potrebovali estetske vtise in izkušnje, ki so prispevali k oblikovanju v človeku celostnega dojemanja sveta in samega sebe. Poznavajoč vzgojni, izobraževalni, razvojni učinek estetskih vtisov, so modreci že od antičnih časov svetovali, naj rast otroka obdajajo z lepoto in dobroto, rast mladeniča z lepoto in telesnim razvojem, rast mladosti z lepoto in poučevanjem. Lepota mora biti prisotna na vseh stopnjah oblikovanja osebe, prispevati k njenemu harmoničnemu razvoju in izboljšanju. Lepota namreč, skupaj z resnico in dobroto, vedno nastopa kot del izvorne triade vrednot, ki predstavlja temeljne temelje bivanja.

Enaka začetna in resnična je človeška potreba po ustvarjalnosti, samoizražanju, potrditvi sebe v svetu z uvajanjem novega, ki ga je ustvaril sam. Ustvarjalna pozicija je tista, ki človeku zagotavlja stabilnost njegove eksistence, saj omogoča ustrezno in pravočasno odzivanje na vse nove situacije v nenehno spreminjajočem se svetu. Ustvarjalnost je svobodna dejavnost, h kateri človeka ni mogoče prisiliti: ustvarja lahko samo zaradi notranje potrebe po ustvarjalnosti, notranje motivacije, ki deluje kot učinkovitejši dejavnik, katerega kakršen koli zunanji pritisk ali prisila.

Tukaj je ugotovljeno, da je veliko resničnih človeških potreb bodisi estetske narave bodisi vključuje nujno estetsko komponento. V smislu vrnitve človeka k njegovi resnični naravi, k resničnemu bitju, k zavedanju njegovih resničnih potreb, ne zadnje mesto pripada estetski kulturi in vodenju do nje (čeprav ne nujno zagotavljanju) estetska vzgoja in estetsko vzgojo. Estetski odnos do sveta že od nekdaj obstaja kot vseobsegajoče, univerzalno in čisto človeško vedenje, estetsko ocenjevanje pa je najbolj celostno, kot da zaokrožuje dojemanje predmeta v polnosti njegove danosti in povezanosti z okoljem.

Kakor naravna in resnična je človekova potreba po lepoti, tako naravna in resnična je tudi njegova potreba po ustvarjalnosti, kreativnem samoizražanju, samouresničevanju. Poleg tega samo ustvarjalno vedenje v našem spreminjajoči se svet in se lahko šteje za resnično primerno vedenje, ki človeku omogoča, da se prilagodi novim realnostim življenja.

Vloga estetske vzgoje pri oblikovanju ustvarjalnega položaja je v tem, da ne le prispeva k razvoju občutkov, oblikovanju človekove čutnosti in njeni bogatitvi, temveč tudi razsvetljuje, razumsko in čustveno utemeljuje potrebo po ustvarjalnem odnosu do sveta. Prav estetska vzgoja kaže na vlogo estetskih občutkov pri oblikovanju podobe sveta in ta čustva razvija. Sodobno življenje s svojimi preobremenitvami, vrsta sodobnega doživljanja namreč vodi v zmanjšanje senzoričnih sposobnosti, kar vpliva na kakovost zaznave, njeno ostrino in svežino. Poleg tega hipertrofija intelekta, poudarjanje racionalnosti, ki je postalo produkt prejšnjega tehničnega razvoja družbe in je značilno za številna področja delovanja, vodi v izgubo številnih čutnih in estetskih sposobnosti; po drugi strani pa usihanje slednjega osiromaši intelekt, ga naredi mehanističnega, enodimenzionalnega, kar neizogibno vodi v zmanjšanje ustvarjalnega potenciala mišljenja. Prave ustvarjalnosti ni mogoče ustvariti samo s suhoparnim računanjem, z avtomatizmom racionalnega delovanja. Uresničitev ustvarjalnih možnosti zahteva živahnost miselnih asociacij, nestandardne logične poteze, pobudo domišljije, ki je, kot veste, razumni elektronski računalniki prikrajšani. Angleški znanstvenik G. Osborne na primer piše, da umetniški vtisi povečujejo budnost uma, intenzivirajo izkušnjo, jo nasičijo z globino osebnega razumevanja, ker razvijajo samo sfero čustev. Zmanjšanje čustvene komponente intelekta ga prikrajša za ustvarjalno, spontano dejavnost.

Razvoj ustvarjalnega potenciala je doseganje višje ravni upravljanja v odnosu človeka do sveta, saj s poustvarjanjem in dopolnjevanjem sveta človek postavlja določeno vrsto in vsebino interakcije s svetom. Bogastvo države je odvisno od zmožnosti ustvarjalnosti in država bi si načeloma morala prizadevati, da bi človek lahko uresničil hevristično igro svoje vitalnosti.

Realno stanje je takšno, da ustvarjalni poziciji nasproti stoji neustvarjalna, neproduktivna drža, raznovrstnost individualnih pozicij - množičnost povprečnega laika, iniciativnost, iznajdljivost - ozkost, nerazvitost, pretočnost mišljenja. Oseba, ki vse bolj postaja bitje, ki ni celostno, ampak funkcionalno (tako na področju družbene proizvodnje kot na področju kulturnega izražanja), začne v svoji psihi prevladovati fragmentarno, manjvredno dojemanje sveta, infantilen odnos do njega. Tudi položaj marljivega izvajalca postaja glede na sodobne zahteve vse bolj nezadosten. Dejansko, dokler je tehnika, ki depersonalizira izdelek, nezahtevna do vsebine osebnosti, je le dober izvajalec povsem sprejemljiv. V novih razmerah pa se je treba zanesti na ustvarjalno osebo, ki ima izvirnost razmišljanja, izvirnost pri odločanju, neodvisnost v presoji itd.

Dejansko je z vidika družbenega procesa naloga izobraževanja pripraviti človeka, da izpolni vlogo, ki jo mora igrati v družbi. In zato, da ne bi utrpela škode niti družba niti bi se človek v družbi počutil nekoristnega, skuša vzgojni sistem njegov značaj oblikovati tako, da se približa družbeno nujnemu značaju, ki bo vzajemno ščitil osebo in družbo pred notranjimi konflikti. Zato je na žalost, ne glede na to, kako lepa so stališča, mogoče vzgajati samo tiste lastnosti, ki jih družba potrebuje, in ne le vključene v nek abstrakten sklop celo najbolj idealnih zahtev: če niso vezane na realne pogoje življenja v dani družbi, potem je takšne naloge skoraj nemogoče uresničiti. O tem nas je bilo treba prepričati z zgledom lastnih izobraževalnih sistemov.

O resen odnos o estetski (humanitarni) vzgoji v razvitih državah govorijo naslednje številke. Do začetka vesoljske dobe v zgodovini človeštva je ZSSR porabila 12% za izobraževanje in znanost proračunska sredstva, ZDA pa le 6 % proračuna. Za Združene države je to služilo kot močna spodbuda za močno povečanje obsega raziskovalnega dela in revizijo skoraj vseh izobraževalnih programov, še posebej, nenavadno, kot se morda zdi na prvi pogled, liberalnih umetniških programov. Rezultat: Rusija danes komaj dosega 1,5 % proračunske porabe za izobraževanje in približno 1,2 % za znanost, svobodno umetnostno izobraževanje v Rusiji vzame 12 % vsega študijskega časa v šoli in še manj Srednja šola, v Združenih državah, svobodno umetnostno izobraževanje zavzema skoraj 30 % študijskega časa tako v šoli kot na univerzah. Hitro razvijajoča se Južna Koreja je povečala izdatke za izobraževanje na 27 % proračuna. Na tej poti je Japonska v povojnem obdobju dosegla najbolj fantastične uspehe: japonske šole in predšolske ustanove so na prvem mestu na svetu glede na razpoložljivost vseh najsodobnejših tehničnih sredstev naravoslovnega in socialno-humanitarnega izobraževanja. Estetska in umetniška vzgoja v japonskih sistemih predšolske vzgoje in šolske vzgoje vzameta toliko časa, kot ga naše šole namenjajo vsemu svobodnemu izobraževanju in vzgoji.

Nemška šola (splošna in višja) je v vseh pogledih na drugem mestu v sodobnem svetu. Toda nemška industrija, podoba in življenjski slog nemškega prebivalstva so po kazalnikih kakovosti upravičeno drugi na svetu. Toda navsezadnje ima v Nemčiji vsaka dežela (trenutno vsak subjekt federacije) svoj inštitut za estetsko vzgojo, od katerih se vsaka ne ukvarja le s teoretičnimi raziskavami na področju umetniške in estetske vzgoje, ampak je tudi pooblaščena za uvajanje teoretičnega razvoja v prakso predšolskega, šolskega in visokošolskega izobraževanja. Poleg tega je ta praksa zgrajena tako, da v samem razumevanju bistva vzgoje nasploh, umetniške in estetske vzgoje, ni razlogov za paradokse. Vzgoja je namenski, a ne vsiljen, voden, a ne strogo nadzorovan proces ustvarjanja s strani starejših generacij takih materialnih in duhovnih pogojev obstoja, oblikovanja in razvoja mlajših generacij, v katerih otroci naravno in organsko vstopajo v takšen kulturni prostor, ki v otrocih prebuja naravno željo po lepoti njihovega bivanja in bivanja v svetu, po harmonizaciji sveta vsakega otroka s svetom zunaj njega.

Če na Japonskem in v Nemčiji, na Finskem in v Franciji na različnih ravneh državnega upravljanja procesov usposabljanja, vzgoje in izobraževanja verjamejo, da so glasba, likovna umetnost, oblikovanje, literatura, gledališče najučinkovitejše sredstvo za vplivanje na um, občutke in voljo človeka, na oblikovanje njegovih ustvarjalnih sposobnosti vsakega državljana na podlagi njegovih naravnih talentov, potem v teoretičnem smislu delajo vse, da zagotovijo, da že od samega začetka zgodnje otroštvo, nato v predšolski in šolski vzgoji in izobraževanju ugotoviti, razumeti, kdo se je s čim rodil in kaj je treba storiti, da se naravni talenti pokažejo in začnejo delovati tako v korist lastnika talentov kot v korist družbe.

Problem ustvarjalnosti, njene narave in izvajanja je estetski problem, ki pa se rešuje v specifičnem družbenem kontekstu in v določenih ekonomskih razmerah. Ustvarjalna oseba je odločilna sila sodobne produkcije, saj se v sodobnem razumevanju napredka stavi na svobodne možgane, fleksibilno mišljenje, fantazijo in intuicijo. Estetski vtisi pomagajo doseči to, razvijajo možgane, zagotavljajo njihovo stabilnost, popolnost in harmonijo delovanja; sposobnost estetskih zaznav in doživetij spodbuja svobodo in svetlost asociacij, izvirnost videnja in mišljenja. Zato bodo ne le humanistična stališča, ampak tudi pragmatični, poslovni premisleki prisilili družbo k razmišljanju o ustvarjanju pogojev, ki spodbujajo največjo vrnitev osebe v ustvarjalni sferi. Ne samo zaradi skrbi za lepoto in harmonijo, temveč tudi zaradi koristi, dobička, blaginje menimo, da je organizacija sistema učinkovitega estetskega izobraževanja ena od prednostnih nalog sodobne družbe.

Filozofija umetnosti. Kaj je lepota? Filozofija od Hegla do Nietzscheja (XIX. stoletje)

test

2.1 Filozofija umetnosti. Kaj je lepota

Številni filozofi v drugačni časi pojem "umetnost" definirali na različne načine. Sprva so verjeli, da je umetnost nastala iz potrebe po posnemanju, kasneje pa so spoznali, da je to narobe, saj je že primitivni človek v svoje delo vnašal fantazijo. V 23. stoletju so se zgodile spremembe in tudi razumevanje umetnosti je postalo drugačno. Francoski filozof Jean Jacques Rousseau umetnosti ni opredelil kot opis zunanjega sveta, temveč predvsem kot izraz človeških strasti in čustev. Podobnega stališča so imeli tudi nemški filozofi (Johann Herder, pesnik Johann Goethe in drugi). Menili so, da glavni cilj umetnosti nikakor ni reprodukcija lepote in prikaz zunanje resničnosti, temveč prikaz notranjega življenja človeka.

V sodobnem smislu je umetnost sposobnost izražanja v katerem koli materialu na podlagi estetskih vrednot. Tudi pojem "umetnost" se lahko uporablja za označevanje umetniške ustvarjalnosti na splošno. Kot veste, obstaja veliko vrst te ustvarjalnosti ali umetnosti: literatura, arhitektura, kiparstvo, slikarstvo, grafika, umetnost in obrt, gledališče, glasba, balet, kino, ples, cirkus itd. Vse te vrste človekove ustvarjalne dejavnosti odsevajo svet v podobah. Podoba je skupek umetniškega videnja in doživljanja, ki mu umetnost daje izraznost in estetsko vrednost. Posebnost umetniške ustvarjalnosti je v tem, da umetniška oseba - umetnik ustvarja nove umetniške oblike, v katerih se razkriva njegov pogled na svet, globina njegovih misli. V teh slikah misli.

Zato lahko rečemo, da je vrednost umetnosti odvisna od filozofskih pogledov umetnika - umetnika.

Vrednote umetnosti so neposredno povezane tudi s tehnologijo. Navsezadnje je za inženirja, oblikovalca itd. zelo pomembna podobnost med umetniškim delom in tehničnim izdelkom. Tako umetnik kot tehnik sta spretna rokodelca, le cilji njunega delovanja so različni.

Namen umetniškega dela je delovati kot lepota, kot simbol lepote. Umetnost je sredstvo, ki vam omogoča ustvarjanje sveta po zakonih lepote. Umetnost in lepota sta tesno povezana pojma.

Živimo v svetu lepote, ta nas obdaja. Vendar pa je koncept lepote globlji, kot se večina ljudi zaveda. Lepota je nekaj lepega, vzvišenega, estetskega.

Estetika je vrednost občutka, ki je usmerjena na povzročitelja tega občutka in je dosegla potrebno stopnjo popolnosti.

Estetika je grška beseda, ki pomeni »počutje«. Toda ta občutek je veljal le za trenutek praktične dejavnosti. Kozmos je bil prepoznan kot utelešenje lepote, vse ostalo je veljalo za lepo do te mere, da je bilo blizu harmoniji kozmosa. Tudi umetnost je skušala posnemati naravo.

V srednjem veku je vse lepo veljalo za odsev duhovne lepote Boga, vidna lepota prepoznan kot manifestacija nevidne lepote. Namen umetnosti je bil človeka približati Bogu.

V estetiki novega veka (renesanse) je bil človek sam, njegovo telo, razglašen za vzor lepote. Takrat je klasicizem dosegel svoj vrhunec, zahteval je harmonično jasnost, logično preprostost in strogost oblik, plemenitost sloga, zvestobo naravi. Predstavniki klasicizma v umetnosti so bili Schiller, Goethe, Mozart, Beethoven, Fonvizin, Deržavin in drugi. Zamenjali so jih romantiki, ki so zavračali premočrtno racionalno razumevanje umetnosti. To so bili ljudje, kot so Hugo, Lermontov, Wagner in drugi. Prizadevali so si emancipirati raznolike sposobnosti posameznika.

V dvajsetem stoletju je prišlo do sprememb v filozofiji in s tem v umetnosti. Romantiko je zamenjal realizem. V Rusiji je bil socialistični realizem - prevod v estetski jezik filozofije zgodovinskega materializma.

Trenutno naša država išče nove estetske mejnike.

Iz te zgodovine estetike lahko sklepamo, da je razumevanje lepote določeno z uporabljeno filozofijo, filozofija se spreminja, spreminja se tudi ideja o lepoti. Lepota je estetska interpretacija. Kot vse estetske vrednote je povezana z občutkom, s čustvi. Zakoni lepote narekujejo smer umetnosti. Umetnost pa nam pomaga razumeti svet. Daje nam bogatejšo, bolj živahno in barvito podobo realnosti. Človek po naravi ustvarja različne načine dojemanja realnosti. V umetnosti izraža lastno fantazijo in globine človeških izkušenj. Za človeško naravo je značilno, da ni omejen na en sam pristop k realnosti, temveč lahko izbira različne poglede in prehaja iz enega vidika realnosti v drugega.

Sokratovo življenje kot primer praktične filozofije

Sokrat je pravi navadni prebivalec, zvesti sin atenske demokracije. Njegova duhovna podoba se oblikuje v Periklejevem obdobju, v obdobju tistega neslutenega razcveta Aten, ki so svetu dale Fidija, Sofokleja, Evripida ...

Osnove filozofije

Estetika, ki odraža pogled na svet ljudi, ostaja ena od filozofskih ved, poleg sociologije, logike, etike in mnogih drugih. Najsplošnejša filozofska vprašanja estetike so problemi razmerja med subjektom in objektom...

Platon in njegova estetika

Lepota, za katero je Platon stremel kot umetnik, se mu je začela kazati odtujena od vsake zunanje oblike, ali bolje rečeno, on sam jo je poskušal odtujiti od oblike, prodreti v njeno splošno bistvo, najti, spoznati v popolni abstrakciji ...

Razumevanje lepote v 21. stoletju

Po Levi-Straussu je ves svet okoli nas razvrščen po binarnih značilnostih. Nezavedno vse delimo na veliko in majhno, hladno in vroče, grdo in lepo ...

Razumevanje lepote v 21. stoletju

Dediči nihilistov - "proletarski revolucionarji" - so nadaljevali začeto delo: estetika je bila kmalu po revoluciji zatrta (skupaj z vso filozofijo) v imenu zmage Marxovih in Leninovih idej ...

Oseba s svojo racionalno zavestjo, kot pravi V.S. Solovjova, ni le cilj naravnega procesa, ampak tudi sredstvo "za obratni, globlji in popolnejši vpliv na naravo s strani idealnega načela." Povedano preprosto ...

Ruska verska filozofija 19.–20

Ta problem V.S. Solovjov odloča tudi v članku "Prvi korak k pozitivni estetiki", posvečenem analizi estetskih pogledov N.G. Černiševskega in razmišljanja V.S. Solovjov o razmerju med umetnostjo in realnostjo...

Razmerje med mitologijo in filozofijo

Kaj je filozofija? To vprašanje si zastavljajo vsi filozofi v zgodovini razvoja filozofske misli. Filozofija je refleksivna introspekcija načel pravičnega in srečnega življenja, pravi Sokrat...

Socialna filozofija kot metodologija znanosti o gospodarski dejavnosti

Splošno znanje Izraz "organizacija" izhaja iz besede "organ" in ima tri različne vidike pomena, ki pojasnjujejo kompleksno interakcijo objektivnih in subjektivnih dejavnikov v javnem življenju. Najprej ...

Srednjeveška krščanska filozofija

Filozofija (tsylyab - ljubezen, stremljenja, žeja + uptsYab - modrost > drugo grško tsylpuptsYab (dobesedno: stremljenje k modrosti)) - disciplina ...

Filozofija in umetnost

Od 19. stoletja jasno se razkrije eno glavnih protislovij umetnosti, ki bo kasneje postalo vzrok njene smrti: protislovje med fikcijo in tehnologijo. Vedno več umetnikov začenja deliti pogled ...

Filozofija resnice

Vrnimo se k izvoru, da se spomnimo, na podlagi česa, na katerem področju bomo sklepali. Filozofija - (dobesedno kot "ljubezen do modrosti") je sistematična kritična študija o tem, kako presojamo, ocenjujemo in delujemo ...

Filozofija lepote

Lepota človeškega življenja zavzema posebno veliko mesto v sestavi človekovih estetskih predstav. Treba pa je razumeti, da iskanje harmonije, ki temelji na nezaupanju v popolnost Celote, kult boja, znanstvena spoznanja, tehnologija ...

Kaj je filozofija in zakaj je

Ortega y Gasset meni, da je filozofija družbena manifestacija družbene dejavnosti. Sodobni človek se s filozofijo seznanja preko literarnih virov, ki so predstavljeni povsod ...

Pečat